" 我走在路上，有人说，哇！樊院长来了！跑来想和我们合影，我就想，这个服化道在‘形’上成功了。" 沪剧名家茅善玉的分享让大家哄堂大笑。昨天（26 日），" 名家面对面 " 徐汇区新时代文明实践 " 美育大课堂 " 第五季第二场 "《敦煌女儿》沪剧的传承与创新 "，在徐汇区新时代文明实践中心举行。

作为上海本土戏曲艺术的瑰宝、国家级非物质文化遗产之一——沪剧，承载着几代人的记忆与乡愁，也见证着这座城市的变迁与发展。

现场，记者看到不少热心观众慕名前来，舞台旁、过道间，不少戏迷借用蒲团席地而坐，只为近距离目睹沪剧名家茅善玉的风采。这足见沪剧艺术在民间的深厚根基。

茅善玉以真挚的讲述，带观众走进《敦煌女儿》沪剧创作的奇妙世界。当被问到为何选择《敦煌女儿》这一题材时，她满含敬意地表示，正是樊锦诗先生 " 择一事终一生 " 的敦煌精神，深深打动了她。樊锦诗先生将青春与毕生心血都奉献给敦煌文物的保护与研究，在大漠深处默默坚守数十载，这种执着与坚守，与沪剧人传承沪剧艺术的初心一脉相承，亦与其对沪剧的创新追求同频共振。

谈及沪剧在新时代的发展，茅善玉分享道，沪剧作为海派文化的 " 活化石，承载着上海的历史记忆与城市精神。传承沪剧的精髓，需要保留其独特的唱腔、韵味与表演形式，这是沪剧的根；而创新，则要融入当代题材与表现手法，让沪剧贴近现代观众的生活与情感。以《敦煌女儿》为例，将当代人物樊锦诗的故事搬上沪剧舞台，本身就是一次大胆创新，用沪剧特有的艺术魅力，讲述当代传奇，让观众感受到传统文化与现代精神的深度碰撞。

从舞台到电影，《敦煌女儿》在不同艺术载体间的转换，同样充满挑战与创新。茅善玉回忆，在敦煌实地拍摄时，不仅要克服恶劣的自然环境，更要思考如何通过电影镜头，展现沪剧的艺术魅力。而樊锦诗先生亲临拍摄现场，与剧组人员交流，那种对敦煌文化的赤诚热爱，让所有人深受鼓舞。这种精神也激励着沪剧人在传承与创新的道路上不断前行。

活动临近尾声时，茅善玉应观众此起彼伏的热情呼声，即兴现场清唱沪剧《敦煌女儿》片段。婉转的唱腔响起，现场观众宾屏息聆听；起至高潮处，全场掌声与喝彩声便如潮水涌来。更有沪剧爱好者被邀请上台与茅善玉同台演唱。台下观众纷纷举起手机，镜头闪烁间，记录下现场这一珍贵时刻。

作为徐汇区近年来持续打造的文明实践品牌活动，" 美育大课堂 " 旨在引导政府、社会、家庭等各方面力量共同参与，全面统筹区域优质资源走进市民群众日常生活，打造群众家门口的美育课堂。作为第五季第二场活动，本次活动以沪剧艺术为主题，通过沪剧名家茅善玉的演绎，带观众沉浸式感受沪剧文化魅力，提升美育素养。

本次活动由徐汇区委宣传部（区精神文明办）主办，徐汇区新时代文明实践中心承办，社区居民、沪剧爱好者、热情观众等齐聚一堂，共同感受由沪剧带来的戏曲文化魅力。

接下来，徐汇区将持续举办 " 名家面对面 " 系列活动，推出更多的文化交流活动，通过流动的 " 美育大课堂 "，打破专业艺术的围墙，将优质艺术资源转化为社会美育资源，让更多的市民群众走进美育课堂，聆听名家艺术故事，浸润美育滋养，共同提升艺术素养与人文情怀。