艺人吴启华将自己的肖像权卖给了 AI。

他表示制作方，会用他 20 多岁的样貌来演一部电影，他对成果很满意。

同时还表示，酬劳很满意。

他认为，AI 不一定会冲击演员的工作，反而替演员开拓出了另一条的发展路线。

" 以后坐在那里不拍摄就完成了。"

但是怎么说呢，这种将自己肖像卖给 AI 的做法，对吴启华这样年长资深的艺人，其实不失为一种好出路。

但对年轻的，有身份里带有偶像成分的艺人来说，这种形式可能就是灾难。

一旦他们的形象可以无限复制，失去了稀缺性，其偶像的地位多少就会动摇。

这也是，前不久有某制作平台宣布，和众多演员签署了 AI 版权协议后，演员们少有的都高调否认。

比否认恋情还来的快和认真。

但不可否认的是，即使不少真人演员都抵制这种形式，AI 短剧、真人短剧已经极大的改变了观众的观影习惯，也抢走了不少长剧的观众。

影视寒冬从前几年的说说而已，到如今终于平等的让每个头部以下的演员感到了寒冷。

董子健，刘昊然这样以往炙手可热的艺人，在电影之夜公开喊话，说自己很闲。

程潇也表示自己最近没有什么工作。

董子健的母亲王京花，手握一流资源，自己也出演过不少大制作。

刘昊然，年轻一代里的票房奇迹。

他们都喊话了，可见行业的形势。

而且，他们喊话不是客气，董子健和刘昊然都很长时间没有进组，或者说没有参演高质量高水平的作品了。

对他们来说，基本算是内娱的第一梯队，如果他们都没有好本子只能勉强度日，就充分说明了，他们以下的梯队更难。

资料显示，2026 年一季度长剧开机量仅 28 部，同比暴跌超 60%；横店摄影棚空置率高达 78%，群演录用比例极低，开机率只有两年前的五分之一。

除了头部，大量的二三线演员都处于待业状态，曾与杨幂、景甜搭档演出过大热剧的张彬彬半年只工作了一周，现在待播剧也只有和景甜的一部。

横店群演 3 天只遇 4 个剧组，上万人都在等戏，这比之前热闹的局面冷清了太多。

而票房断崖下跌，今年票房同比少了一百多亿，其实去年也是靠着《哪吒》一部戏带动的大盘，除开《哪吒》，电影市场并不热。

倪妮黄渤两大明星主演的电影，票房只有几百万，可谓惨淡。

冯小刚的《抓特务》11 天票房才上亿。

影视赚钱难了，自然就影响到投资，据说现在投在 3000 万以上的长剧，都要再三复核。

而优酷干脆直接压缩的集数，主推 10 到 16 集的短剧。

与此同时，短剧却高歌猛进，在长剧式微的这两年里，推出了不少现象级短剧和明星。

刘萧旭凭借《盛夏芬德拉》《暗潮涌动》《长路初心》短剧入围金鹰奖。

柯淳《好一个乖乖女》凭借霸总强势出圈，但在 2026 年他的还没有上前十。

但有长剧珠玉在前，短剧从盛世到下落的的趋势是加速度，

2026 年一季度，短剧开了几十部，但 AI 短剧占比超过了 95%，这意味着，大量还没出头的短剧演员被卡死了。

和长剧一样，出现了头部无缝进组，靠着巨大的流量和知名度撑起一部戏，而腰部和底部演员，则被用更便宜的人员代替。

但即使如此，产出过无数精品短剧的听花岛也开始向海外拓展，国内的存量市场已经不够支撑市场了。

没有大流量和大制作作为护城河，短剧的迭代更快。

曾有评论指出，短剧是因为拥抱了下沉市场，所以抢夺了长剧的市场。

但从短剧目前的发展来看，短剧的制作周期短，投入少，固然是它崛起的原因，但究其根本还是内容题材新鲜。

能脱颖而出的，基本也是精品短剧。

这与长剧市场并无太多的不同，实际上，长剧市场这两年高度依赖网文，但网文的审核和推流，实际上依赖的是网站和网站编辑。

换句话来说，是各大网文网站的编辑左右了影视剧市场，但这些编辑的水平和市场判断到底有没有说服力就很难说。

何况一部作品多也是百万的收藏和阅读，这部分读者的审美和取向到底与真正的大众是否能共通也有疑问。

但为了稳妥，寻找在网文的 IP 作为长剧的剧本库，已经是常规，那么这必然从另一方面限制了剧本库的丰富。

加之一个成品开发时间过长，等到作品类型被市场验证行不通时，一切都晚了。

而短剧则不然，制作到上市就个把月，一旦发现与市场不和，就能立刻改向。

无论这个类型在网文圈多么受欢迎，都不行。

相对长剧更依赖明星开局，短剧更依赖剧本，这也是 AI 短剧能冲出重围的原因。

回过头来看看，长剧的剧本始终有种闭门造车，再靠着明星冲一把的赌感。

有些甚至是粉丝特供，内容好不好不重要，只要拍的男帅女美，粉丝爱看就行，根本不注重内容。

所以，说到底，不靠内容，靠着粉丝维持粉圈繁荣是可行的，但是想要真正做出好剧，可能还是要从根本入手。

不过，明星不拍戏退路也多，带货、拍广告、线下商业活动，有的是选择，这或许也是他们不在乎烂片多的原因。

大家觉得呢？