1 号出海 · 第 375 篇

一部 135 分钟的电影，没有演员，没有摄影机，没有实体布景，成本只花了几万美元。它偏偏选了和诺兰 2.5 亿美元《奥德赛》一模一样的故事，上映时间还紧贴着来。当拍电影的门槛被 AI 踩平，电影这件事，到底还剩下什么？中国 AI 视频工具「可灵」包揽了全片的画面渲染，制作方的评价相当高。工具已经进场了，问题是，拿工具的人到底能讲出什么故事？

库沙上一部 AI 电影《紫罗兰之梦》，成本就 2000 美元，进了翠贝卡电影节，听起来挺风光。可现实是，到现在也没有流媒体或院线愿意接手。它证明了一件事：AI 确实能拍出一部像样的电影。然后呢？「像样」离「值得买单」，中间还隔着一大段路。

这回拍《奥德修斯：坠落》，制作方 Fountain O 把预算提到了几万美元，直接对标诺兰，摆明了想让观众拿同一个故事做一次对比。导演阿什 · 库沙在阐述里留了一句话：「AI 只威胁距离——那个横在有故事的人和讲述手段之间的距离。」距离没了之后，真正要问的就只剩一件事：讲出来的故事，到底值不值得听？

《奥德修斯：坠落》——由导演阿什 · 库莎执导的一部由人工智能生成的电影。图源：FOUNTAIN O

这部片子把视角放在了一个溺水的人身上，讲的是他临死前几分钟的破碎记忆，向内挖得很深，最后落在一个词上——宽恕。情绪模糊，意识流动，这恰好是 AI 现在最擅长的那类叙事：不需要太复杂的人物弧光，也不需要层层递进的情感铺垫。策略很聪明。但策略再聪明，也代替不了一部真正的好电影。

制作人汤姆 · 罗杰斯说得很直白：希望观众是出于「好奇」去看两部作品。可好奇这种东西，只够卖一回票。电影工业要的，是让人一次又一次走进影院的理由。库沙说自己「有紧迫的东西要讲」，这句话的答案，不在预告片里，在观众走出影院那一刻——他们会不会还想起那个溺水的人。

后期制作人普亚 · 库沙说了件事：OpenAI 的视频生成软件 Sora 关掉之后，他们整部片子每一帧的画面渲染，全部转向了中国的「可灵」。他的原话是：「我们对可灵的赞誉，怎么高都不过分。」

一家在好莱坞做前沿实验的公司，对外宣传的时候把中国 AI 工具摆在聚光灯正中间，这事本身就挺说明问题。中国的 AI 视频工具，正在从「备选项」变成创作上的核心环节。选它的理由不光是便宜，画面的一致性、风格保持度，都拿得出手。

马特 · 达蒙在克里斯托弗 · 诺兰的《奥德赛》中饰演奥德修斯。图源：梅琳达 · 苏 · 戈登 / 环球影业

但该冷静的地方还是得冷静，工具说到底就是工具。如果海外用户对「可灵」的印象一直停在「便宜、能用」，而没有建立起「能做出好东西」的认知，那它永远只是供应链上可以被换掉的一环。

《奥德修斯：坠落》帮可灵推开了一扇门。门后面能走多远，看的是中国工具能不能从「被需要」走到「被尊重」。这不是靠一次跟诺兰同台的话题就能完成的，得靠作品，一部接一部地说话。

译者｜椰子

编辑｜分味

文章来源｜The Hollywood Reporter

原文作者｜Etan Vlessing

原文发布日｜2026.7.14/ 周二