素简的舞台上，钢丝纵横阡陌，纯色背景时时变幻，伴随着朱利叶斯 · 伊斯特曼极简的乐句，二十位舞者与四位极限运动员同台，上天入地，伸展收缩，用肢体语言探索个体在群体中的位置。10 月 15 日至 17 日，法国编舞家拉希德 · 乌兰登创作的舞蹈作品《局外人》亮相中国上海国际艺术节，在东方艺术中心连演三场。

编舞家乌兰登始终以 " 运动中的群体 " 为母题，追问个体在群体中的位置。为此，他展开跨界尝试，邀请日内瓦大剧院芭蕾舞团的 20 位舞者与 4 位极限运动员同台，在朱利叶斯 · 伊斯特曼的乐曲中，以水平动作为轴心构建群体图景。

《局外人》浓缩了编舞家的探索方向：动作如何揭示真实的自我？舞蹈鼓励舞者承担摔倒风险，在空中完成非常规动作；而走索艺人则昭示着：当全然倾听周遭时，便能激发未曾察觉的潜能，完成绝无可能的挑战。这正是《局外人》所要传递的精神内核：向他人显现，更向自己显现。他起初不被看好，却通过探索不寻常境遇，最终唤醒自身潜能。

音乐上，作品与 20 世纪 70 年代纽约极简主义代表朱利叶斯 · 伊斯特曼展开跨时空对话。这位满怀热忱却一度被世人遗忘的艺术家，其作品的节奏与动机将通过四位日内瓦钢琴家的现场演奏重获生机。所有表演者共同挑战空间与时间，将伊斯特曼关于自我与世界的显现之颂，化为音乐与动作的重生。