广州一位大师，“绣”出了中国奢侈品

一针一线勾勒出

青铜器的锈迹斑斑

多种针法绣出虎虎生风

这些既像摄影图片，又像油画的作品

是国家级非遗项目——广绣

而绣出这些作品的手艺人

是一位男儿郎

他就是广绣的市级代表性传承人王新元

王新元出生在江西乡村的一个裁缝世家，从小便和针线结下了不解之缘。13岁时，王新元喜欢上了刺绣。然而，这个爱好却让他常常遭受异样的眼光。

面对偏见，王新元并不服气，为了证明拿绣花针的手也能扛起保家卫国的枪，高中毕业后，他选择了参军入伍。

退役后，王新元来到广州工作，一次偶然的机会接触到了广绣，那个埋藏心底的刺绣梦再次被唤醒。他向粤绣名家梁国兴和吴玉珍夫妇表达了自己对刺绣的喜爱。梁国兴邀请他来系统学习。然而，面对这难得的拜师机会，王新元却犹豫了。

“小时候绣花，同学之间就会流露出异样的眼光，所以我心里总摆脱不了那种阴影。我想拜师，又害怕再拿起针，又会有同样的眼光，所以一直在犹豫、徘徊。到两三个月过后，我才鼓起勇气去到梁师傅那个地方。”

随后三年的时间里，王新元瞒着身边所有人，每周三次往返佛山、广州两地学习广绣，两位师傅对他都赞许有加。“按照他们的话讲，我是非常有天赋的。我对颜色非常敏感，比如说一片木棉花，人家一般可能绣三到四五个颜色，我会绣十几个色上去，过渡很自然。”

慢慢地，掌握了广绣基本技法的王新元不再满足于传统花鸟题材的创作。他将自己喜爱的历史文物融到广绣之中，对传统广绣进行了颠覆性创新。

他前后花了三个月时间到博物馆看青铜器，研究如何绣出青铜器的沧桑感。“怎么绣出来呢？就通过颜色。像我们是一层两层三层甚至四层，不断地层层叠加。在叠加的过程中，蚕丝不断地要劈粗细。”他的一幅青铜器作品配了1176种颜色。

王新元完成一幅绣品，常常要耗时数月甚至一两年，每天保持十几个小时的投入，对每一个细节反复雕琢。

这样高强度的投入创作，让王新元的作品日渐精进，也让他的身体亮起红灯。思量过后，他辞掉原来的工作，开了一家绣品店，希望能用手艺养家糊口。即使到了这时，王新元依然对自己“绣郎”的身份感到不自信。直到开张三个月后，第一次卖出绣品，那位顾客的肯定，让王新元的刺绣人生迎来了真正的转折。

“顾客看了我作品一圈，就问这是谁绣的。其实我很想讲不是自己绣的，但不由自主地说出了实情，说‘这是我绣的’。”王新元回忆，顾客看到他亲自刺绣后十分惊讶，“他没有用异样的眼光看我，而是很尊敬很佩服的眼光，当天就一口气买了3幅。所以我很有成就感，一下子给我很多自信。”

从那之后，王新元再也不遮掩自己“绣郎”的身份，他开始广收学徒，把传承发展这一古老技艺视为己任。在王新元看来，一个人的努力是远远不够的，让广绣破圈而出，必须吸引年轻一代的加入和关注。

近几年，乘着国家加大对传统非遗项目的保护和推广这股东风，王新元努力向年轻人推广广绣这项传统技艺，此外，他还一直在探索如何拓宽广绣从业者的职业道路。

在广东，不少中小学将广绣纳入了选修课程，这给王新元带来了希望。他的团队已经与十多所中小学校签约，把广绣带进了孩子们的课堂。“我会给他设计小熊猫、独角兽，用他们感兴趣的素材吸引他们，让他们静下心去绣自己喜欢的图案。”

多年来一直深耕于作品创作的他，在电商领域却只是个新人。如何让广绣这项传统技艺吸引流量，打开市场，是他眼下需要突破的瓶颈。为此，他艰难维持着自己70多人的团队。

就在王新元为绣品的出路发愁的时候，他们的海外电商平台陆续传来了好消息，这也给他打了一剂强心针，他坚信广绣这一古老技艺，一定能焕发出新的生机。

王新元说，“我觉得不是去迎合市场，而是让更多年轻人关注广绣，传承广绣。传承不守旧、创新不忘本。”