丁申阳：《平复帖》与中国书法鉴赏之道 | 昆冈文会

《平复帖》只有80多个字，现珍藏在故宫博物院。《平复帖》之所以称为“中华第一帖”，因为它是用毛笔写在麻纸上的章草字帖。《平复帖》和王羲之的《兰亭序》都是天下名帖。《兰亭序》大家知道是“天下行书第一帖”，第二行书是颜真卿的《祭侄文稿》，第三行书是苏东坡的《寒食帖》。《平复帖》属于章草，我认为章草有三大名帖。之前就有《急就章》，这个称之为章草更有味道，它的很多笔画，比如说像捺、勾、点都有隶书的味道，到收的时候都往上挑一挑。

章草的特点是字字独立，每个字分开。索靖《出师颂》的特点是行距比较大，字与字比较独立，是草书最早的样子。索靖还有一件《月仪帖》刻在碑上。《平复帖》是写在麻纸上的，麻纸的特点比较粗糙，不像现在的宣纸，比较光。毛糙容易出现艺术的效果，因为当下书法已经成为纯艺术了，我们可以从美学上分析，也可以从哲学上分析，它的特点就是字形比较漂亮，书法主要看用笔，这些字的用笔都是很规范的。

陆机比王羲之早出生，他们的字形也差不多。到了王羲之的《十七帖》就变成今草了。草书分为章草、今草、狂草、大草，今草又叫小草，其特点是字字独立、气韵生动，上下有一点连带关系，孙过庭的小草以灵动著称。章草体现优雅古朴的精神，闲云野鹤，那个时候楷书还没有完善，但章草里已经有楷法笔法了。

现在我们学书法都学“二王”或者孙过庭，进入到草书的学习，虽然字不太认识，但练习的时候可以参考边上的释文。书法讲究四个法，即章法、笔法、墨法、字法。松江很多的书法家一开始都会写《平复帖》，写过章草，再写小草。

再后来就是大草。张旭的《古诗四帖》就很狂放了，虽然写在纸上，但是有古代碑文的意思，不像王羲之落笔比较轻，《古诗四帖》用笔比较厚重。现在的书法已经不仅仅需要技法，而且一定要有文化修养，有情感在里面。我觉得大草是最能体现个人心情的一种书体，因为它来去比较自由，自由之间还有草法的支撑。

草法是草书特有的一种写法，约定俗成的写法就叫草法。现在评选一幅作品，首先看草法对不对，草书有草书的写法，多一笔、少一笔就变成另外一个字。王铎是明代的大书法家，他的字比较符合当代的审美意趣，现在很多人学王铎。像徐渭的草书，他完全是把自己的诗情画意体现在书法上。王铎和徐渭本身就是大画家，因为有画的感觉支撑，才会有书法整体的感觉。

松江书法源远流长，松江也是中国书法家协会的重镇，即中国书法城，这个很不容易，全国没有多少。最近上海的很多书法展或比赛上，松江有很多选手参加，并取得了不错的成绩。比如松江举办过三届全国性的《平复帖》杯书法大赛，对推动松江的书法发展有很多益处。

再来看看《平复帖》。过去人写字都用很小的毛笔，握笔的时候握得很低，不像怀素或者林散之先生，他们握笔都很高，过去用这么小的笔，握在前面，写起来的时候笔锋的来路都是圆转的，来龙去脉不一定能交代清楚。不要以为一定要练完楷书以后才能去写草书，其实你先写隶书或者篆书，通过这两个字体训练以后写章草更方便。因为它的字形结构虽然有点歪歪斜斜，但是总体气韵生动。

书法讲究正雅古静，“正”就是写得方正；“雅”是写得雅气；“古”是古人的古，看你从哪里来要到哪里去；“静”指写字一定要讲究安静，不能狂野。虽然我们很多人写得狂野，还在地上写，但这不是主流，安静是主流。主流是从哪里来？多读书，要有文化的教养，不能光为写而写，书法到最后不是技法的问题，而是精神的东西。《兰亭序》和《平复帖》的书法成就不仅仅是字的价值，还有文章的价值和诗文的价值。一幅好的书法作品一定要跟它的印章结合起来看，没有印章的话这幅作品一定是不完整的。

草书我建议一开始还是从《平复帖》《急就章》入手，特别是要把草法记住。草书的特点就是把一个字简化了，通过自己笔法运用，中锋或侧锋都可以，熟练以后才具有美感。现在很多人写草书，每个字、上下都会连续起来，而且大小区分明显，有些写得很大，有些写得很小。像过去的章草是不允许这样的，因为本身纸幅就小，所以每个字大小形状都要差不多。

文字整理：贾丽

编辑：陆怡怡 周正豪