这两天内娱最大的 " 好消息 " 是港娱代表带来的——周星驰要上综艺了。

《喜剧之王》mix 单口竞演（脱口秀？），想想还有点小期待。

而一提到周星驰，院长还有另一重期待：电影《少林女足》什么时候能来？

这部传了几年的 " 大饼 "，至今没有确切消息，剧情、卡司更是神秘。

唯一可以确定的，是周星驰自己的爆料——

去年，周星驰与韩国演员宋康昊会面，现场邀请他参演《少林女足》。

为什么是宋康昊？

周星驰口中的 " 神级影帝 "，究竟有多神？

要聊人，还得从这几年杀疯了的韩国电影聊起——

2019 年《寄生虫》斩获戛纳金棕榈、横扫奥斯卡四项大奖；

三年后朴赞郁凭借《分手的决心》捧回戛纳最佳导演，是枝裕和的第一部韩语片《掮客》捧出韩国史上第一位戛纳影帝。

韩影这两段高光时刻，都有同一个人见证——宋康昊。

宋康昊，人称 " 饼叔 "。

就是这张丢在人堆里找不出来的大饼脸，拿遍韩国三大奖，又成为韩国历史上第一位戛纳影帝。

他用整容式演技，创造了历史，也成为人见人爱阿加西。

忠武路三驾马车

同为 60 后的崔岷植、薛景求、宋康昊，被称为 " 忠武路三驾马车 "，代表了韩国男演员的演技最高峰。

虽然三个人都是形象百变的影帝，但是每个人都有自己最擅长的风格。

崔岷植，气场最为强大，被称为 " 韩国周润发 "。

从大佬、刑警演到小混混，直到与朴赞郁 " 变态遇变态 "，人性之癫狂让人永生难忘。

薛景求的表演更加细腻内敛，他既是《素媛》里催人泪下的父亲，也是李沧东镜头下脆弱绝望的边缘人。

他一痛苦，我们的心也就跟着碎了。

与这一烈一柔的两极相比，宋康昊的演技重在一个" 实 "字。

平淡朴实，却稳健有力，有人评价他的表演 " 不求让人耳目一新，只求恰当得体。"

在这种从不出错的表演能力下，他几乎部部经典。

但他最传神的角色，永远是那些满身瑕疵、偶尔又闪耀着人性微光的小人物。

《杀人回忆》里，他误以为连环杀人犯正在作案，对着嫌犯上去就是飞身一踹，这一踹，踹活了一个性格冲动又心怀正义的基层小警察。

《我要复仇》里，他是家庭破裂、公司破产的小老板，相依为命的女儿被害身亡，警察对富人的阶级偏见点燃了他内心复仇的火焰。

《密阳》里，他戴上近视眼镜，穿一件粉色内搭，不知如何示爱的老好人，默默守护着丧夫又丧子的女主，成为救赎她的一缕阳光。

《汉江怪物》里，他染着一头黄毛，人到中年一事无成，但就是这样一个废柴，为了救女儿敢跟怪兽舍命搏斗。

《出租车司机》里，看着被时代洪流围剿的同胞，作为历史见证人的他，只是一个出租车司机的他，流下彷徨无力的泪水。

他的小人物并非不断自我重复，而各有各的不同：或幽默敦厚、或绝望压抑、或善良渺小 ......

到了《寄生虫》里，又是另一种人物质地。

身为无业游民的爸爸金基泽，是这些小人物中最没有 " 人味儿 " 的一个。

在他身上，无所谓善与恶，而是呈现出一种生存的动物性。

起初他有如蜗居在地下室的蟑螂，后来是偷尝富人生活滋味的寄生虫。

直到富人一个掩鼻动作挑起了厮杀，穷人化身猎杀的猛禽。

他一个眼神，就足以完成导演需要的任何情感冲击和情节催化剂。

平实不费力的演技，加上不断尝试新鲜的电影类型，宋康昊在三驾马车中逐渐显示出了更强大的后劲。

如今，他成为了当之无愧的忠武路一哥。

平平无奇影帝脸

更励志的是，宋康昊并非科班出身。

服完兵役后，宋康昊进入地方话剧团，30 岁才开始在电影里面跑龙套。

当时毫无电影表演经验的他，相继被两位新人导演相中，去处女作里打酱油。

他们一个是洪常秀，一个是李沧东，日后成长为闪耀世界影坛的韩国导演双子星。

宋康昊摸到表演的门道，就是从 1997 年李沧东的处女作《绿鱼》开始的。

他曾说：" 我能取得现在的成绩，《绿鱼》是至关重要的作品，我通过这部电影才感觉到什么是 " 电影演技’。"

片中他扮演一个黑道小喽啰，花衬衫金链子，在酒吧 KTV 招摇过市，只是人前乖张暴戾的他在大哥面前立刻显出卑微原形。

短短出镜 5 分钟，就交出了相当可信又让人印象深刻的混混形象。

同年，他又凭借《胜者为王之阿三》这部充满老港片气息的商业之作，拿下了大钟奖 " 最佳新人 " 和青龙奖 " 最佳男配角 "。

这部戏初步奠定了他日后自然松弛、贴近生活的表演风格。

2000 年，他在金知云执导的《茅趸王》里首次担任主演，展露了不俗的喜剧天赋。

这部电影的粤语版还请来了周星驰为他配音，两人由此结缘。

同年的《共同警备区》，宋康昊再次与新人导演合作，并拿下人生第一个大钟奖影帝。

他饰演的朝鲜中士吴敬必，外表凶悍内心温厚，在边境线站岗期间与韩国士兵发展出了超越政治的友谊，直到这份友谊要了他们的命。

宋康昊的表演撑起了电影厚重的人文内核，不仅自己拿到影帝也助力电影拿到了青龙奖最佳影片。

而这个新人导演，名叫朴赞郁。

宋康昊从此成为朴赞郁御用男演员，后续合作了《我要复仇》《蝙蝠》《亲切的金子》多部经典，蜚声海内外。

从业余选手到龙套演员再到最佳男配，宋康昊一步一个脚印，一直走到了影帝开挂之路，并辗转腾挪于朴赞郁、奉俊昊、李沧东、金知云等韩国名导迥然不同的影像风格里而毫不吃力。

在《蝙蝠》中上演大尺度情欲虐爱

一起合作过的孔刘称赞他：拥有看不到极限的恐怖能力。

虽然大器晚成，但在表演上，宋康昊绝对是天赋选手。

他不喜欢死背剧本、做太多研读与分析，而是依靠生活经验和临场发挥。

被人问及如何练就演技时，宋康昊说，" 就那样‘啪’地一下就演出来了 "。

他不是像汤唯那样努力进入角色，而是让角色从他身体里自然流淌出来，表演过程中，他经常一气呵成一条过。

这是多少科班出身的演员想追求而不得的表演境界啊。

都说宋康昊不靠脸，但我觉得他恰恰靠的就是这张脸——脸型宽大且圆润，两只眼睛一大一小，论颜值未必比得过你家隔壁大叔。

能塑造这么多变化万千的人物，正得益于他这张平平无奇的脸。

正因普通，才能毫无包袱、毫无限制；正因普通，才能游走于各种电影类型而不出戏。

宋康昊也因此成为" 韩国最经典的一张脸 "。

韩影复兴见证人

有人说，一个宋康昊，就是一部韩国当代电影史。

乘上 90 年代韩国电影复兴的快车，他得以在各种电影类型大爆炸的创作活力中发光发热。

他最强的地方在于，既做得了梁朝伟，也当得了吴京。

除了众多影史留名的经典角色，票房号召力在韩国也少有人可以抗衡。

1999 年的《生死谍变》，让宋康昊变得家喻户晓。

这部电影相当于 " 韩国《战狼》"，韩国电影首次用好莱坞大片手法炮制主旋律故事。

上映后掀起观影狂潮，一举打败了《泰坦尼克号》成为韩国第一部观影人次超过 660 万的票房冠军，成为韩国本土电影起飞的里程碑之作。

尽管当时他和崔岷植还只是给 90 年代票房巨星韩石圭作配，但二人锋芒依然无法掩盖。

如果你只能给别人推荐一部韩国电影，你会推荐什么？

我想大部分人脑海里会蹦出 2003 年的《杀人回忆》。

宋康昊在影片结尾那个瞳孔微张、眼眶湿润的眼神，穿过银幕追问真凶、也在穿过时间扣问历史，留给我们久久挥之不去的震慑感。

宋康昊首次搭档奉俊昊，就贡献了无法超越的影史经典。

在此之后，双昊联手，打开了韩国商业电影的新篇章，而且一次比一次振奋人心。

《汉江怪物》是韩国第一部真正意义上的怪兽大片，《雪国列车》是韩国电影首次与国际接轨的商业巨制，《寄生虫》更是征服了戛纳和奥斯卡，促成了韩流的又一次现象级爆发。

给韩国本土电影一剂强心针外，票房也节节攀升、连破纪录。

2016 年的《密探》，宋康昊演一个为日本人做事的 " 韩奸 "，一个国内观众见怪不怪的抗日片，在韩国连续三周蝉联电影票房冠军，宋康昊也因此成为韩国第一位主演总观影数突破 1 亿人次的演员。

除了票房号召力，还有《辩护人》《出租车司机》《孝子洞理发师》等现实主义影片，留下了深远的社会影响。

其中豆瓣 9.2 的《辩护人》，更是被视作改变韩国社会的伟大电影之一。

宋康昊饰演的宋佑硕，从唯利是图的小律师，成长为为正义辩护的逆行者。

法庭上的激昂辩论，字字句句如千钧之锤，砸向我们的心里。

韩影总是用饱满的人物和情感，来引导观众进行反思，从而激荡出意料不到的社会反响。

从前我们或许还会嫌其过于煽情，如今我们更多的是打心眼里的羡慕与敬重。

从票房一爆再爆的商业类型片，到拷问韩国社会弊端的现实主义影片，今年 55 岁的宋康昊和韩影互相成就，花期看不到尽头。

像宋康昊这样能够演到老的国民演员，其实我们并不缺。

我们不仅有人见人爱的葛大爷，也有驰名海外的梁朝伟、梁家辉，论演技，他们绝不输。

但纵观他们这些年的作品，实在让人有种英雄无用武之地的悲伤。

葛优近年作品分数

梁家辉近年作品分数

梁朝伟近年作品分数

我们羡慕的是韩国有宋康昊这样的好演员吗？

不，我们羡慕的是可以让宋康昊们一直有戏演、一直演好戏的电影环境与土壤。