用设计为非遗文化镶上时尚标签 | 手艺人

2024年1月6日珠海十六分音符女声合唱团在华发中演大剧院为珠海市民倾情奉献了一场音乐盛宴——“春之声”新年专场音乐会，艺术总监、指挥何流老师身着定制礼服登场指挥。礼服上的珠绣和蕾丝绣吸引了很多人的注意，这样一件设计感满满的礼服就出自于本土设计师张玮之手。让我们从这条裙子入手一同进入设计师张玮的世界……

（何流老师身着定制礼服）

张玮谈到定制礼服的过程时说道：“何流老师所穿的银色珠绣礼服上的珠绣和蕾丝绣全部是我和同事们一针一线纯手工钉上去的，前前后后做了两个多月。”

不仅仅进行定制服装的设计，张玮还发布了多个以非遗文化为内核的时装系列，将当代的完美剪裁与传统印花的融合，创造充满韵味的全新女性形象。

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今年的中国国际时装周上，张玮发布了《和合》系列服装，荣获“非遗创新力”奖。谈及为何想要将非遗融入服装设计中，张玮说道：“将非遗融入时尚设计上，其实也是想要让非遗以年轻人接触更多的形式进入大众视野，让大家更多的了解非遗文化。”

“只有大量采风，实地考察，才能了解到最真实的文化和其背后的内涵，才能最大程度去还原非遗文化”。

（张玮在进行服装设计）

挖掘、选择、采风、融合出现在张玮的每一次非遗设计当中，挖掘与选择往往也需要耗费大量的经历。据张玮介绍，每一次在选择新的非遗元素时，她都会购入大量的书去了解非遗背后的故事，只有这样才能将非遗文化更好的带给大家。

（张玮拜访凤鸡舞传承人）

但非遗与时尚的融合并不容易，稍有不慎就会与时尚背道而驰。比如，张玮在2023年中国国际时装周上发布的《传承》秋冬系列时装，汇聚前山凤鸡舞、三灶鹤舞、三灶编织等一系列具备浓郁珠海本土特色的非遗元素。张玮团队花费大量时间思考如何将非遗形象融入服装设计中，据张玮回忆：“我们当时多次去拜访凤鸡舞等非遗的传承人，深入地去了解其每一个特点背后的寓意。最终选择了凤鸡的鳞片，不仅具有明显的凤鸡特征，还沿用了其‘美好的祝愿’的含义，最终将珠海非遗活灵活现地展现在观众视野中。”

（张玮带领团队在北山拍摄《传承》大片）

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从开始了解非遗到最终服装落地至少要半年起步。服装设计完成到召开发布会之间，同样也还有很长的路要走。

（张玮带领团队将凤鸡舞带入秀场）

在选取服装材料的时候，张玮十分注重创新环保可持续。其今年在中国国际时装周上发布的《和合》系列，很多就采用了“零下无绒”技术和菠萝纤维面料等等，张玮说：“在兼顾时尚的同时，我也想更多的采用环保面料。也是想传递给大家时尚与环保并不冲突的理念。”

为了在环保面料上更好的展示时尚，张玮使用描金、烫金等多种手法，模拟金缮工艺中金银线条修补裂痕的效果。同时运用刺绣、珠绣技术精致地呈现了梅花、兰花等传统花纹图案，将金缮工艺的精髓和美学理念融入现代时尚之中。

《和合》系列

拍摄时装大片时也往往面临很多自然环境带来的难题，为了是最终呈现出来的效果能更好的和非遗、中国文化贴合，张玮及其团队往往会选择具有明显特色的景观，也因此发生了许多“离奇”的故事。张玮笑着回忆道：“在拍摄《一念》系列的时候，我们去敦煌拍摄，遇上了几十年以来最大的人工暴雨，导致了很多雅丹地貌都因为暴雨坍塌，十分遗憾。几经辗转，我们成片也是非常震撼的。这也成为了独属于我们、敦煌与《一念》的故事。”

（张玮带领团队在敦煌拍摄《一念》大片）

“在设计的过程中，我始终坚持着将中国元素与非遗文化融入进来，运用现代工艺和审美进行改良加工，同时也保留传统手工技艺，使其在如今也可以换发新机。这是我一直在努力的事情。”张玮在接受采访时说道。