音乐剧《爱情神话》回归舞台，多一个“相聚上海”的理由

5月2日晚上，焕新归来的音乐剧《爱情神话》在美琪大戏院拉开新一轮演出大幕。刘令飞、施哲明、刘浩冉、徐祥、王勉、赵超凡、井彦乔、冯镝霏等新鲜面孔的加入，令这出上海版“欲望都市”愈发好看、热闹，也让观众通过老白家的那扇窗，看见这座城市中多元而杂糅的市井风情；在音乐剧的舞台上，遇见爆笑到流泪的都市爱情故事，体验限定款高跟鞋、网红咖啡和手工蝴蝶酥带来的小资情调。

这个“五一”假期，因为音乐剧《爱情神话》，五湖四海的朋友又多了一个“相聚上海”的理由。

新卡新演绎 精打细磨“上海味道”

2023年10月，由同名电影改编的沪语音乐剧《爱情神话》在上海文化广场成功首演，一连六场，热度节节攀升，并收获豆瓣评分8.5的超高口碑。历经半年修改打磨后，音乐剧《爱情神话》在今年“五一”回归舞台，从5月2日起，在美琪大戏院连演21场。

此轮演出最大的亮点，莫过于一众实力新卡的“入驻”。除了宗俊涛、王昊、赵毅劼、蒋倩如、丁臻滢、赵嘉艳、徐磊、年蔓婷、Hamza、郭珍艳等原班阵容，刘令飞、施哲明、刘浩冉、赵超凡、井彦乔、冯镝霏等与上海有着不同渊源的音乐剧演员也将奉上他们的沪语音乐剧首秀。更浓的噱头在于，除了“嗲妹妹”黄龄再度领衔“格洛瑞亚”外，脱口秀演员王勉、沪剧演员徐祥也将呈现他们的跨界尝试。

精细打磨后的音乐剧《爱情神话》“含沪量”也有了进一步提升。不仅新加入了不少上海籍的演员，那些不甘愿被贴上“洋泾浜”标签的非沪籍演员们也在沪语指导徐磊的帮助下，沪语发音纯正了不少。部分台词也更加贴合上海话的语境，得以更为精准、细腻地传达出人物的情感起伏。

相比首轮演出，美琪大戏院的舞台和观演空间都变得更加紧凑。为此，剧组调整了部分舞台调度，拉近“街道”之间的距离，更显出市井生活的热气腾腾。在歌曲部分，主创团队再次放大不同曲风的色彩对比，在爵士的基调上，踢踏、探戈、摇滚、流行相得益彰，从“香葱茄子”和“乡村骑士”的谐音梗，到贝多芬、肖邦、布鲁克纳和乖乖隆地咚的雅俗共赏，津津有味。

众多观演嘉宾在看完首场演出后，纷纷给出“这是一部神一样的音乐剧” “感动、会心一笑的好戏”“不看会后悔”“非常嗲额音乐剧”等精彩评论。

讲好上海故事 为上海文化增添舞台注脚

作为一部从大银幕搬上舞台的沪语音乐剧，音乐剧《爱情神话》既让观众感到新鲜，又有着久违之感。正如有观众评价说，“当演员在台上用上海话唱出第一句歌词‘伊不会跑了伐？’时，音乐剧《爱情神话》就已经成功了”。

用“上海味道”讲述“上海故事”，不止于“形”，更在于“精、气、神”。音乐剧《爱情神话》摒弃了东方明珠、外滩这些公众熟悉的上海符号，而是将目光转移到安福路这样的城市文化新地标，让弄堂口的修鞋铺和咖啡店各安一隅。风雅和市井，戏剧和生活，在这里都成了“一墙之隔”；演员随手拿起的咖啡、红酒、蝴蝶酥，乐池里即兴响起的爵士小提琴，让人分不清是表演设计还是真实生活。舞台上旋转的布景，集合的不仅是城市的不同立面，也是上海这座海派城的兼容并蓄的文化样貌。

同电影的线性叙事不同，音乐剧《爱情神话》侧重于点和面的挖掘展示，将人物的内心矛盾纠葛和现实的阴差阳错，毫无遮掩地暴露在观众的面前。无论是众人在餐桌前的句句调侃，还是老白的爱在心口难开，各怀己见却又彼此尊重，步步为营也留有退路，都将“君子和而不同”，这个海派文化的最典型基因进行了淋漓尽致的阐释。

相比电影里的“不响”，音乐剧用更为直白的方式，帮助陌生于上海或者并不熟悉这一地域景观的观众，能够在短时间里通过摩登都市里的市井烟火、人生百态来感知“有容乃大”的上海腔调和城市文化。

文旅商共融共赢 共创“相聚上海”品牌

随着新一轮音乐剧《爱情神话》大幕的开启，更多的创新玩法也被一一解锁。细心的观众可能已经发现，演出中老白多次提到他个人的“白辛苦，不辛苦”音乐会的地点选在港汇恒隆广场。事实上，这不是一句台词，而将是一场真正的音乐会——5月19日下午三点，剧中主演将亮相港汇恒隆广场，为游客带来一场精心编排的音乐会。此外，剧组还将亮相“五五购物节”的全球大直播，向海内外观众推介音乐剧《爱情神话》这出浓缩着上海文化图景的都市大戏。

在文商旅的融合实践中，音乐剧《爱情神话》的创新之处还在于找到戏剧作品与商业品牌、热门商圈之间的最大公约数。音乐剧《爱情神话》以打造城市文化创新样本的站位出发，跑好文商旅的融合发展的第一棒，助力推动城市消费的扩圈提频。来上海走一走，玩一玩，这座城市有着数不清的“打开方式”，但看一次音乐剧《爱情神话》，早已列在了很多游客的心愿清单之上。