"100 块钱票房，片方只能拿 33 块，这合理吗？"

光线传媒董事长王长田在上海电影节上的这句灵魂发问，瞬间把电影行业的 " 分账潜规则 "炸上了热搜。

作为创造 154.39 亿元国内票房的《哪吒之魔童闹海》出品方，光线传媒本该是最大赢家。

但当王长田现场算完这笔账，全场都沉默了。

这部现象级动画的片方实际到手的钱，居然不到总票房的三分之一。

而与此同时，《哪吒 2》导演饺子却被曝从中获得超 10 亿元收入。

同一个剧组，有人哭穷有人笑，这到底是怎么回事？

《哪吒 2》的票房成绩确实耀眼：国内 154.39 亿元，全球近 159 亿元，稳居全球影史票房前五。

但王长田给行业算了一笔残酷的经济账：每 100 元票房中，要先扣除 5% 的电影专项基金和 3.3% 的营业税，8.3 元瞬间消失。

剩下的 91.7 元进入市场分配环节，影院和院线分走约 57%，片方和发行方只能拿到剩下的约 39 元。

再扣除平均 6% 的发行代理费及 3 亿左右的宣发成本后，片方净收益仅剩 33 元左右。

按此计算，《哪吒 2》154 亿国内票房中，片方实际分账约 51 亿元。

王长田在论坛上直言："100 块钱我们拿到 33 块钱，怎么维持行业基本的投入？"

这一比例远低于好莱坞片方通常 50% 以上的分账。

更残酷的是，《哪吒 2》的高比例还是春节档特殊政策加持的结果，普通档期片方分账比例甚至低至 35% 左右。

当片方喊 " 亏 " 时，导演饺子却可能成为这场百亿盛宴的最大个人赢家。

据业内人士分析，饺子的收入构成犹如一座 " 金字塔 "。

首先是基础片酬。作为行业顶级动画导演，导演片酬约在 2000-5000 万元区间。

其次是票房分成。按行业惯例，导演可从片方净利润中提取 5-8%。

以《哪吒 2》片方净利润约 45.4 亿元计算，此项可带来 3.6 亿元左右收益。

最后是公司股权分红。饺子持有的成都可可豆动画（56% 股权）和自在境界文化（51% 股权）两家公司作为主要出品方，若共同占据片方收益 40%，其个人分红将高达约 8.3 亿元。

综合估算，饺子从《哪吒 2》获得的总收入超过 12 亿元，这还未包含衍生品授权、海外发行等长期收益。

网友调侃道：" 原来喊穷的只有老板，导演闷声发大财？"

电影票房分账是一套精密运转数十年的系统，每一分钱流向都有明规则。

首先，官方会收取一定的 " 过路费 "。所有票房先扣除 5% 电影事业发展专项基金和 3.3% 特别营业税，合计 8.3%。

其次，院线影院分走大头。剩余 91.7% 为可分账票房，其中院线分得 52.27%，片方 39.24%。

最后则是成本收割。片方需扣除制作成本和宣发费用，剩下的才是最终净利润。

此时导演、主演、投资方的分成才开始启动。

别看王长田哭穷哭的惨，但事实上院线也有苦衷。

某影院经理透露，春节档期间影院利润率仅 10% 左右，《哪吒 2》单部影片贡献票房占比超 70%，但扣除租金和人工等成本后，盈利远未达预期。

王长田现场算的另一笔账更震撼：《哪吒 2》正版周边销售额已达几百亿，加上盗版可能突破千亿级别，相当于票房的 6 倍以上！

但尴尬的是，这些真金白银大多流向了授权厂商和渠道商，而非内容创作者。

目前中国电影公司对票房的依赖度高达 95%，而迪士尼的衍生品收入常年占营收 40% 以上。

王长田的控诉直指行业痼疾：影院端坐享 57% 分账却无需承担制作风险。

视频平台用低价版权挤压院线窗口期，盗版衍生品吞噬 IP 价值。

这种畸形分配导致每年行业亏损超百亿，资本纷纷撤离。

《哪吒 2》的成功反而成了反讽，当头部影片都要为 33% 的分账比例叫屈时，中小成本影片的生存空间何在？

2024 年国产片亏损率高达 82%，多数影片甚至无法进入院线。

基于这样的现状，爱奇艺在 2025 年 5 月率先破局：

上映不超过 90 天的院线新片，可通过分账模式上线，按会员观看时长阶梯式计费（独家影片最高 3 元 / 小时）。

这为未被视频网站采购的影片，尤其是腰尾部作品提供了新生存空间。

王长田则提出更系统的解决方案：将票房依赖率从 95% 降至 50%，通过衍生开发构建多元收入。

光线传媒已组建 150 人动画团队，计划扩至 300 人，打造可持续的 IP 生产线。

影院抱着金砖喊穷，制片方拿着 33 块钱说活不下去，而导演饺子却悄悄成为十亿富豪。

这场分账之争暴露了中国电影产业的深层矛盾。

我们能够创造 154 亿的票房神话，却还没建立公平可持续的利益分配机制。

当爱奇艺尝试用分账模式为中小影片打开新出路，当王长田呼吁把票房依赖率砍半，整个行业正在艰难寻找平衡点。

正如网友调侃：" 哪吒踩着风火轮分钱，院线抱着金砖喊穷，只有观众掏钱时最清醒。"

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