8 月 7 日，于正在微博评论区一句 " 刘昊然电影咖不接剧吧 "，直接点燃了关于演员 " 咖位分层 " 的争议。这看似随口的回应，却像一把刀，精准戳中了娱乐圈那套心照不宣的 " 电影＞电视剧 " 潜规则。但事实真的如此吗？网友和粉丝可不买账。

于正的话一出，立刻被网友扒出漏洞——刘昊然不仅接过剧，还接得相当漂亮。2016 年的《最好的我们》，豆瓣 8.9 分，余淮一角至今仍是青春剧天花板；2017 年《琅琊榜之风起长林》提名白玉兰奖，萧平旌的演技丝毫不输电影表现；2019 年《九州缥缈录》更是投资超 5 亿的 S+ 级制作。这些实绩直接打脸 " 不接剧 " 的说法。

那为什么近年刘昊然剧作减少？粉丝和业内爆料指向两点：一是剧本质量，2024 年他曾婉拒多部 S+ 古偶，显然对内容挑剔；二是档期冲突，2025 年他手握《南京照相馆》《魔方小姐》《万古最强宗》三部电影，拍摄周期几乎无缝衔接，哪还有时间拍剧？

于正的言论之所以引发争议，是因为它暗含了行业里那条陈旧的鄙视链——仿佛演电影就高人一等，演电视剧就是 " 降咖 "。但网友立刻搬出周迅、胡歌等双赛道成功的案例反驳："《如懿传》和《繁花》差在哪儿了？"

更讽刺的是，刘昊然在《南京照相馆》路演中强调的 " 演员要有正确史观 "，恰恰暴露了他选戏的逻辑——深度和质感才是关键，载体根本不重要。而于正自己拍的剧，从《延禧攻略》到《墨雨云间》，哪部不是靠话题和流量撑场？到底谁更 " 高级 "？

这场争论背后，其实是优质内容的供需失衡。电影圈有文艺片生存艰难，电视剧圈有注水 IP 泛滥，演员的选择空间本就有限。刘昊然的转向，与其说是 " 电影咖 " 的傲慢，不如说是对烂剧本的规避。

而观众的态度更直接：" 谁管你演电影还是电视剧？好看才是王道！" 当粉丝晒出刘昊然的剧集成绩单，当网友呼吁 " 打破载体偏见 "，行业或许该反思：与其纠结 " 咖位 "，不如多琢磨怎么写出能让电影咖都心动的好剧本。

于正一句话，意外掀开了娱乐圈那套虚张声势的等级制度。但现实是，像刘昊然这样的演员，早就不按 " 电影咖 "" 电视咖 " 的旧规则出牌了。下次再有人用载体论高低，不妨反问一句："《漫长的季节》是剧，它比某些票房扑街的电影差在哪儿？"