10 月 28 日，主题为 "AI 时代的超级设计师 " 的 2025 站酷设计周在北京举行。

站酷正式发布《AI 时代的超级设计师研究手册》，涵盖设计师核心能力、行业趋势、行业热词等，从多元视角解读 AI 技术给设计行业带来的机遇和挑战。

《AI 时代的超级设计师研究手册》揭示了 "AI+ 设计 " 的五大趋势：

一是从 " 尝试体验 " 到 " 深度合作 "，AI 已融入大部分设计师工作流。随着 AI 技术不断迭代，AI 不再只是辅助工具——用于生成素材、修图改图等，已成为与设计师共同思考和进步的深度合作伙伴。

站酷客座主编、阿派朗创造力科技首席科学家吴卓浩认为，人类作为 AI 的 CEO，是更优的人机协作方式，通过战略统筹、过程管控与价值抉择，将 AI 的算力与人类的智慧深度融合，本质是人类定义价值，AI 实现效率。

二是从 "Prompt" 到 " 节点工作流 "，AI 设计工具更加精确可控。AI 设计工具正从依赖文字提示的 "Prompt 时代 "，进化到可视化、模块化的 " 节点工作流时代 "。设计师不再只是输入关键词等待结果，而能像编排流程一样，控制生成逻辑，实现多模态协同。这意味着 AI 从灵感助手，升级为系统化创作平台。

据站酷客座主编、Al 热店 Aimwise 创始人、2025 央视网络春晚 AIGC 项目总负责黄楚杰观察，一些团队已经在搭建 AI 中台，把设计流程拆解成模块化 : 提示词库、素材管理、客户偏好数据全部接入，变成一个 " 智能创意系统 "。整个团队就像是 " 半自动运转的创作工厂 "，但输出的依然是有温度、有创意的内容。

三是从 " 视觉设计 " 到 " 研发全链路 "，AI 让设计师个体具备团队级能力。AI 让设计从灵感到商业形成完整闭环，这让更多设计师个体具备团队级能力，从过去只参与项目中的视觉设计环节，到高频使用 AI 工具，深度参与或主导项目方向、技术权衡与实现、场运营、商业决策等，" 设计 " 不再限于专业，而是一种 " 大设计 "-- 跨领域的创造行为。

从事媒体行业二十余年的星贤文化、Alpai 平台创始人闲人一坤预测，过去设计师常依赖团队，未来可能会有大量设计师个人工作室崛起。数字艺术家严湘宁也认为，" 超级个体 " 会把行业变得更鲜活、更多元，客户不再只找大公司，而是按场景 " 买能力 "。

四是从 " 授人以鱼 " 到 " 授人以渔 "，AI 为设计师解锁了一系列赚钱方式。除了以往靠版权设计、设计服务等方式变现，还衍生出卖模型、提示词，开发工具、插件，甚至打造数字资产店铺、数字人等多元的创收模式。有比喻称，设计师正从卖 " 鱼 " ( 设计作品、版权素材 ) ，转向卖 " 渔 " ( 模型、提示词 ) ，同时卖 " 鱼竿 " ( 开发工具、插件 ) ，甚至开鱼塘 ( 数字资产店铺、虚拟世界 ) 。其重点是将设计师个人审美、创意和风格，通过 Al 进行封装、复制和规模化，构建多元化的收入结构。

据《卫报》2025 年 5 月报道，AI 提示词交易平台 PromptBase 创始人 Ben Stokes 提到，该平台大约有 2 万名卖家出售提示词，每月售出数千个，自 2022 年以来，向作者支付了百万美元级别的报酬。

五是未来或许 " 反 AI 造物 " 将兴起，" 手搓设计 " 成为新的奢侈品。中研普华产业研究院《2025-2030 年中国手工奢侈品行业市场竞争格局与价值链重构研究报告》中提到，消费者将 " 手工制作过程参与感 " 列为购买关键因素。其背后，是消费者对个性化、独特性、文化内涵和 " 人感美学 " 的认同和追求。

AI 生成内容容易陷入 " 精致而平庸 "，一种刻意追求手工艺感、随机性、甚至 " 不完美 " 的设计风格，正在成为高端品牌的新符号。瑕疵即奢侈，AI 可以轻易产出完美无缺的矢量图标和标准版式，但一笔手绘的颤抖、一个手工烧制的玻璃器皿独特气泡、版面中刻意保留的 " 错误 " 对齐，反而因其蕴含的 " 人类痕迹 " 而显得珍贵。这种 " 反算法 " 美学，是对抗同质化、追求独特性的终极武器。

站酷方面表示，AI 让更多人成为 " 设计师 "，也让设计师成为 " 超人 "。《AI 时代的超级设计师研究手册》希望助力设计师群体在掌握专业设计技能的同时，善用 AI 工具落地整个项目，实现 " 一个人就是一支团队 "。

据悉，《AI 时代的超级设计师研究手册》中的趋势和结论由站酷面向平台用户发起调研。同时，特邀行业内 AI 设计实践创新者、AI 联盟发起人、科学家、博主、专家进行深度访谈，覆盖人工智能、影视、AIGC、AI 模型、电商 AI 设计、广告、IP 数字人、跨界创新等分类。