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转型导演更容易?
文 | 羊羊
编辑 | 羊羊、耶耶
我好像发现了一条成为电影导演的捷径!
成为电影导演,相信是很多文艺青、中年的梦想。偏偏电影又是一个壁垒森严的行业,毕竟动辄几百上千万的投资,几十上百人的团队,谁也不放心把赌注压在一个 " 小白 " 身上。
可没有上桌的机会," 小白 " 又去哪里积累经验?
" 鸡生蛋、蛋生鸡 " 的悖论该如何打破?
大洋彼岸有个有趣的现象或许可以给我们点启示——最近几年,YouTube 博主转行做导演的案例越来越多了。
比如 YouTube 上的资深影评博主克里斯 · 斯塔克曼,他的视频以专业、深入的电影评论吸引了超过200 万的订阅者。作为烂番茄认证影评人和评论家选择协会成员,他在粉丝心中有着极高的公信力。
今年 10 月,他的导演处女作《寻踪迷镇》在院线上映。虽然这部电影的口碑存在争议,但克里斯 · 斯塔克曼已经实实在在地进入电影行业了。

△ 《寻踪迷镇》采用伪纪录片手法,讲述主人公调查妹妹神秘失踪事件的故事
再比如来自澳大利亚的双胞胎兄弟——丹尼和迈克尔 · 菲利普。
他们的 YouTube 频道以制作各种脑洞大开、充满喜剧暴力风格的视频而闻名,比如" 哈利波特 VS 星球大战 "、" 漫威 VS DC"等。
这些视频为他们积累了近700 万的订阅者和超过11 亿的播放量。
2023 年,他们的首部电影《回应我》在圣丹斯电影节一鸣惊人,被眼光独到的独立电影发行商A24收入麾下,最终以极低的成本在全球狂揽9100 万美元票房。
兄弟俩也因此片约不断,甚至一度被传奇影业邀请开发《街头霸王》的电影版。他们第二部作品《复活她》已在今年 5 月登陆院线。

△ 《复活她》已经是这对导演的第二部作品,讲述寄养家庭中暗藏的恐怖仪式
还有 05 后 YouTube 博主凯恩 · 帕森斯,他因一部自制短片《后室》在 YouTube 上大火。火到被温子仁和A24看中,投资他把短片改编成电影长片。
长片《后室》明年就会和观众见面。

△ 长片《后室》的剧情还处于保密阶段,但肯定是一部心理惊悚片无疑了
他们都并非传统意义上的 " 圈内人 ",而是通过 YouTube 这个平台,完成了从一个普通网友到好莱坞导演的" 飞跃 "。
克里斯 · 斯塔克曼说过:
好莱坞不得不认真对待这些平台了,如果 YouTube 存在于 70 或 80 年代,我保证斯科塞斯、斯皮尔伯格、罗伯特 · 罗德里格兹,所有那些家伙,都会在上面上传视频。
今天,咱们就来好好盘一盘,这群 YouTube 博主到底是怎么 " 通关 " 电影圈的;他们的成功,对于每一个怀揣导演梦的你我,又有哪些可以借鉴的启示。
得粉丝者得天下:
没钱时帮你筹钱,没市场时他们就是市场
YouTube 博主的门槛比电影导演低太多了(想当坐拥百万粉丝的大博主,还是需要能持续产出好内容),而一旦你成为网红博主,就等于手握着一张传统电影人梦寐以求的王牌——一个庞大、忠诚且高度互动的粉丝社群。
这张牌打好了,不仅能帮你跨越从短片到长片的资金鸿沟,还能为你的电影提供最原始的市场保障。
粉丝的力量不容小觑,有事儿他们是真上,甚至直接输血。克里斯 · 斯塔克曼的《寻踪迷镇》就是个绝佳案例。
当他决定拍摄自己的导演处女作时,他没有走传统的融资路线,而是直接在众筹平台Kickstarter上向他的 200 万粉丝发起了众筹。
结果令人震惊:项目最终筹集了139 万美元,远超最初 25 万美元的目标,成为 Kickstarter 历史上筹集资金最高的恐怖电影项目。

△ 《寻踪迷镇》众筹目标是 25 万美元,结果筹到了 139 万美元
这份" 民意基础 "成功吸引了 " 行业大佬 "迈克 · 弗拉纳根(《鬼入侵》导演)的注意,他以执行制片人的身份加盟,为项目进一步背书。
最终,手握资金和行业大咖支持的斯塔克曼,成功与知名发行商NEON签约,完成了从众筹到全球院线发行的闭环。

△ 克里斯 · 斯塔克曼依靠粉丝的力量,成功入主电影片场
电影投资人们可就不像粉丝们这么好心了。伸手向他们要钱,总是困难重重。他们总是对市场的不确定性充满担心。
但是如果你在 YouTube 这类平台上积累了足够多的粉丝,他们的焦虑症会有所缓解。因为你自带的粉丝流量构成了一个天然的、可量化的 " 基本盘 "。
电影公司投资这类项目,风险被大大降低了。
菲利普兄弟在《回应我》成功后,很快就被传奇影业看中,邀请他们开发《街头霸王》的电影版(因档期冲突,菲利普兄选择退出《街头霸王》项目,以执导恐怖片《复活她》)。

△ 菲利普兄弟放弃了做《街头霸王》导演的机会,尽管制片方觉得他们很合适
这并非偶然,因为他们早在 2016 年就拍过一支名为 " 真人街头霸王 "(Real Life Street Fighter)的视频,获得了超过八百万的播放量。他们已经用自己的方式验证了自己与这个 IP 的契合度,以及粉丝对此的热情。
丹尼 · 菲利普在谈到改编时说的一句话非常关键:
你有一个需要迎合的观众群体。改编最可怕的部分就是让粉丝群失望。
当然,还有一些头部的 YouTube 博主红到完全 " 不差钱 ",根本不需要众筹或去电影公司游说,他们甘愿自掏腰包实现自己的电影梦。如果能再趁机涨涨粉,那就更好了。
比如 YouTube 博主马克 · 菲施巴赫,他的频道以分享独立恐怖游戏的 " 游戏实况 " 视频而闻名。2022 年,他被《福布斯》评为 YouTube 平台收入第三高的内容创作者。

△ 马克 · 菲施巴赫是 YouTube 最赚钱的博主之一
2023 年,菲施巴赫宣布将恐怖游戏《铁肺》改编成电影。
菲施巴赫曾在自己的 YouTube 频道上玩过《铁肺》,电影由他自筹资金,本人担任主演,剧本也由他亲自撰写,计划于 2026 年 1 月 30 日上映。这将是费施巴赫执导并制作的首部院线电影。

△ 电影《铁肺》海报
《铁肺》的观众显然将会与菲施巴赫的粉丝高度重合,既有市场,又有流量,自掏腰包也很合适。
互联网是最好的试炼场:
想被 " 金主们 " 看见,先拿出点真东西
需要强调的是,不是说你是个讲电影的大博主就有人找你拍电影了,更何况成为一个大博主也挺难的。
除非你像菲施巴赫一样自掏腰包,不然你还是得让大家看到你真有才华,大家才会真金白银地支持你。
菲利普兄弟的经历就展示了现实残酷的一面。
当他们拿着 YouTube 上10 亿播放量的 " 成绩单 " 去为自己的第一部长片《回应我》拉投资时,发现这并不好使。
丹尼笑着说:
RackaRacka(他们的 YouTube 频道)在会议上是个谈资,但不是个好谈资。他们就是不认为我们能拍电影。说句公道话,我们在 YouTube 上做的也不是什么有深度的东西。
弟弟迈克尔补充道:
那就像是,Nerf 枪大战!

△ Nerf 枪是孩之宝公司旗下 NERF 玩具品牌的核心产品,本质是发射软质海绵子弹的安全玩具枪,主打 " 无伤害、强互动 " 的玩乐体验
想进入电影行业当导演,还是要有点真东西。
在专业人士看来。很多 YouTube 博主做视频的方式都是 " 野路子 ",但如你能在 " 野路子 " 上不断精进,也会有走上 " 正路 " 的一天。
今年有一部叫《同甘共苦》的爱情惊悚片火了。

△ 《同甘共苦》讲述了一对情侣字面意义上身体融合的故事
影片是澳大利亚导演迈克尔 · 尚克斯的电影长片处女作,他早在 2006 年就在 YouTube 开设了自己的频道timtimfed,分享自己制作的短片和其他有趣的视频。
他把早年在网上制作系列短片的经历称为自己的 " 私立电影学院 "。
我十几岁的时候,YouTube 刚刚兴起,我突然发现网上有很多资源可以教你如何做各种事情。于是,我晚上就花时间看剪辑和特效软件的教程,学习如何录音、编辑音效等等。
当时我已经在学校的戏剧社里担任编剧和导演,所以我就写了一个很傻的喜剧小短片,和朋友们用我攒钱买的摄像机——一台索尼迷你 DV ——把它拍了出来。
我把短片投稿到一个线上电影节,结果获奖了。奖品是把这个小品改编成一部网络杂志的试播集。所以,高中毕业后,我立刻开始了大约 18 个月的速成电影制作课程。
我每两周就要交一集,所以我只有几天时间来写剧本,然后和当时失业的朋友们一起拍摄——他们很不情愿地演戏,而我则把所有时间都花在制作道具、服装、剪辑、配乐、特效等等工作上。
这就像我自己的私人电影学院,而不是我考不上的那些电影学院。

△ 迈克尔 · 尚克斯在 YouTube 的频道 timtimfed 远早于他的电影问世
像迈克尔 · 尚克斯这样创作者,通过数年如一日的实践,完成了传统电影教育中最重要的环节:试错和积累。
他们自费拍摄,自己摸索剪辑、特效和配乐,在与观众的直接互动中(看评论、看数据),学会了如何抓住眼球,如何讲一个吸引人的故事。
当机会来临时,他们早已不是一张白纸,而是身经百战的老兵。
而如果你已经磨炼好了自己的技艺,下一步就是持续不断地创作,并免费分享出去。
你不需要等待谁的认可,不需要复杂的发行渠道,只需要一个账号,就能将你的作品直接推到全球数以亿计的潜在观众面前。你的作品就是你最好的名片。
早在 2009 年,一个叫费德 · 阿尔瓦雷兹的乌拉圭小伙子,花了300美元拍了一部名为《恐慌发作!》的短片。这部只有 4 分 48 秒、讲述巨型机器人入侵城市的短片上传到 YouTube 后,病毒式地传播开来。
阿尔瓦雷兹后来说:
我周四上传了《恐慌发作!》,到了周一,我的收件箱就完全被好莱坞制片公司的电子邮件塞满了。这太不可思议了,我都惊呆了。
最终,他获得了《蜘蛛侠》系列、1981 版《鬼玩人》导演山姆 · 雷米的支持,拿到了一份3000 万美元的电影合同,拍出了新版《鬼玩人》。他的最新作品是去年大受好评的《异形:夺命舰》。

△ 阿尔瓦雷兹(右一)在《异形:夺命舰》的片场
另一个绝佳的例子是丹 · 特拉亨伯格。在成为导演,拍出《铁血战士:杀戮之地》《铁血战士:猎物》等作品之前,他曾是播客《The Totally Rad Show》的主持人。
真正让他破圈的,是他 2011 年拍摄的一部基于游戏《传送门》的粉丝短片《门:无法逃离》。
这部短片在 YouTube 上获得了数千万的播放量,其精良的制作和巧妙的叙事,成功吸引了好莱坞大佬J.J. 艾布拉姆斯的注意,最终将《科洛弗道 10 号》的导筒交到了他手上。
凯恩 · 帕森斯则是不折不扣的 " 天才少年 "。这位 2005 年出生的年轻创作者,于 2013 年注册了自己的 YouTube 频道。没错,那年他才 8 岁。
起初,他在 YouTube 上发布《我的世界》游戏实况和搞笑视频,但很快便开始拿起相机,研究如何拍摄电影。
帕森斯于 2021 年末开始制作短片《后室》,灵感来源于他电脑里保存的一张 " 后室 " 都市传说图片。
这部短片于 2022 年 1 月 7 日发布在 YouTube 上,几天后,该视频开始走红,截至 2025 年 12 月,观看量已达约7000 万次。

△ 《后室》YouTube 上的爆火,充分展现了互联网平台的优势
2023 年,年仅 17 岁的帕森斯获得了好莱坞的橄榄枝。A24 联合温子仁的原子怪兽、肖恩 · 利维的21Laps等制作公司,宣布将把《后室》改编成院线电影,并由帕森斯亲自执导。
这位在 2025 年夏天拍摄电影时才 19 岁的年轻人,将成为A24 历史上最年轻的导演之一。

△ 帕森斯在 19 岁的年纪就拍出了自己的第一部电影
所以,想进电影圈,一部高质量的短片仍是最好的敲门砖之一,足以展现一个导演的全部潜力,包括他的叙事能力、审美风格和对观众情绪的把控力。
早年,你可能会想把短片投给电影节;而现在,直接在 YouTube 上发布可能是更好的选择。
如果你的作品足够优秀,自有人帮你传播、背书," 伯乐 " 也就接踵而来。
第一部作品别太贪:
小成本撬动大市场才是 " 版本答案 "
仔细观察这些成功转型的 YouTube 博主,你会发现一个惊人的共性:他们的处女作,几乎无一例外地选择了恐怖片或惊悚片这个类型。
对于资源有限的新人导演来说,恐怖 / 惊悚片堪称是进入电影行业的 " 版本答案 "。
恐怖片为什么适合新人?关键在于其低预算,高回报的潜力。
好的恐怖片可以不依赖昂贵的明星阵容或宏大的特效场面。它的核心是创意、氛围和心理压迫感。一部精心设计的恐怖片,可以用极低的成本创造出巨大的商业价值。
《回应我》的全球票房高达9100 万美元;丹 · 特拉亨伯格的《科洛弗道 10 号》以1500 万美元的预算,换回了超过1.1 亿美元的全球票房。这种" 以小博大 "的特性,极大地降低了投资方的风险,也让新人导演更容易获得启动资金。

△ 《科洛弗道 10 号》精准的惊悚片定位让它实现了以小博大
另一方面,恐怖片的成功,可能不太依赖创作者对电影艺术本身和人生、社会的深刻洞察,更多地取决于一个足够新颖、足够吓人的 " 点子 "。
而很多 YouTube 博主本身就是 " 点子王 ",而且不受任何陈规戒律的束缚。
无论是《回应我》里通灵的陶瓷手,还是《后室》里无尽延伸、令人不安的黄色空间,这些核心创意本身就具有强大的传播力。

△ 《回应我》中的通灵陶瓷手堪称近年恐怖片中最有趣的点子之一
类似的 " 好点子 " 还有很多。
凯恩 · 帕森斯的《后室》和克里斯 · 斯塔克曼《寻踪迷镇》的部分内容都采用了伪纪录片风格。斯塔克曼甚至专门使用了 2008 年以前的旧式摄像机和麦克风来拍摄片中的 "YouTube 视频 ",以追求复古的真实感。
YouTube 上有一种很流行的题材叫" 反应视频 "(Reacting videos),观众喜欢看别人观看某些内容时的反应。克里斯 · 斯塔克曼将这种手法运用到电影中,设计了让主角观看录像带的桥段,让观众与主角一同感受恐惧,从而建立情感连接。

△ 《寻踪迷镇》尝试了很多互联网时代行之有效的吓人方法
他还提到了早期互联网上的 "Jump Scare" 视频,那种出其不意的惊吓方式,已经通过互联网文化,深深植根于一代人的记忆中。
我记得当年看过那个视频,结尾突然跳出来的东西让我从椅子上摔了下去。那时我们还不习惯被互联网吓到 …… 当互联网上的东西开始吓唬我们时,一个全新的、可以被挖掘的恐怖世界就此打开了。
国情不同,YouTube 博主们转行当导演的经验肯定不可能百分百适用于我们,但至少为我们提供了一个非常好的思路——时代不同了,想当电影导演," 曲线救国 "的方式花样百出,但又万变不离其宗。
最重要地,赶紧行动起来!


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