12 月 31 日，2026 上海新年音乐会于捷豹上海交响音乐厅上演。音乐总监余隆执棒，五位古典新秀——青年女高音歌唱家戴梓伊、新生代钢琴家王雅伦、" 天才少女 " 蔡珂宜、新锐大提琴家李拉以及中提琴新秀林怡秀齐聚 " 馄饨皮 "，与 146 岁的上海交响乐团共同演绎柴可夫斯基、韦克斯曼、帕格尼尼等作曲家的经典名篇，用鲜活能量为乐迷献上辞旧迎新的祝福。与发起 " 青鸟计划 "、力推新人新作、托举年轻音乐家等举措一样，这也是上海交响乐团面向未来、持续支持古典音乐青春 " 后浪 " 的态度表达。音乐会以肖斯塔科维奇《牛虻组曲》中的四首选段压轴，以呼应乐团启动于 2025 年的肖式交响曲全集录音计划。

音乐会开始前，上交音乐厅内人头攒动，进门的红毯一路延伸至大堂 " 马上幸福你 " 新年装置，一旁刚刚上新的文创玩偶名叫 " 马乐迪 "，戴着肖斯塔科维奇同款黑框眼镜，还有许多乐迷围着票房后的 "2026 幸福特刊 " 打印机，制作一张印有自己照片的专属海报。上海新年音乐会的热烈气氛也不止于现场，演出通过多个线上平台同步直播。

" 马上幸福你 " 新年装置（本报记者姜方摄）

2009 年至今，由上海交响乐团创办的上海新年音乐会已经陪伴市民度过 17 个有音乐相伴的跨年夜，它也让上海这座国际大都市与维也纳、柏林等音乐名城一样，拥有了自主新年音乐会品牌。上半年，2023-2024 上海文化品牌案例选编成果发布，公布的 5 类 50 个上海文化品牌最佳案例中，上海新年音乐会成功入选最具影响力案例，成为城市文化名片的同时，也向世界证明，古典音乐正在东方的这片土地上迸发出一派蓬勃崭新的气象。

余隆认为，每一座全球文化大都会都有属于自己的文化象征，成为城市标志性的文化符号。" 上海新年音乐会，以城市音乐礼赞开启新一年中西文明对话，代表这座音乐之城向世界发出第一声新年问候。" 在他看来，选择年轻音乐家绝非偶然，而是上海音乐传统的延续：" 我们要做的就是发现更多年轻人，给他们足够的舞台和机会。这些年轻女孩的实力绝不输给名家，她们身上那份‘舍我其谁’的舞台精神，还有独特的个性与性格，都让音乐更具生命力。"

与五位小花的合作也让余隆倍感年轻：" 和她们在一起，我自己也变得有活力了，连大提琴家王健老师都特意四处找票来听这场演出，这就是年轻音乐人的魅力。当然，扶持新人不是要否定名家，而是以包容的胸怀让古典音乐拥有更多可能，让中西文明的对话更具青春气息。"

古典乐坛 " 实力小花 " 来了

苏黎世歌剧院签约艺术家、"95 后 " 女高音歌唱家戴梓伊以一首耳熟能详的《" 春之声 " 圆舞曲》拉开 2026 上海新年音乐会的帷幕，优雅的节拍和充满朝气的旋律都宣告着新一年的到来。下半场，她与乐团带来威尔第歌剧《西西里晚祷》中的咏叹调 " 多谢朋友们 "，采用波莱罗舞曲的风格，描绘女主角埃莱娜在婚礼前的激动心情。这位爽朗的北京大妞直言，" 这次跟上交、跟余隆总监的合作氛围轻松愉快，整个过程和谐又放松 "。作为戴玉强的女儿，她坦然看待 " 星二代 " 标签：" 重要的是打磨自己的专业水平 "。早年在费城学习时，一年要排四部歌剧的舞台历练，让她格外看重演出实践，而私下里她是个网络 " 纯潜水 " 用户，喜欢在各大平台冲浪却很少发帖，" 网上评价五花八门，拒绝内耗才是关键 "。此前她多在暑假回国期间密集参与演出，这次跨年演出，也是她难得在国内度过的新年。

戴梓伊

登台音乐会的其余四位独奏家都是 "00 后 "。

蔡珂宜

出生于 2007 年的小提琴家蔡珂宜在 10 岁、11 岁时分别斩获安德烈亚 · 波斯塔奇尼国际小提琴比赛 A 组和梅纽因国际青少年小提琴比赛少年组的冠军，2025 年 7 月发行的莫扎特协奏曲专辑登顶苹果古典音乐全球榜单，过硬的技巧、成熟的台风与稚嫩的外表形成了强烈的反差，被圈粉的乐迷们亲切地称呼她为 " 蔡教授 "。这次是蔡珂宜第一次来到上海，作为第一次与余隆总监合作的 " 新人 "，她起初格外紧张：" 但余老师特别热情，也很 supportive（充满鼓励的），慢慢就放松下来了 "。身为摩羯座的完美主义者，她笑称压力多来自自己，" 拉琴、功课都想做到最好 "。这次上海新年音乐会是蔡珂宜与上海交响乐团的首度合作，曲目《卡门幻想曲》源自配乐大师韦克斯曼为电影《狂想曲》所作的音乐，以比才经典《卡门》为蓝本，后来应小提琴巨匠海菲茨请求，作曲家将此广受好评的片段扩展为了完整的音乐会作品。

李拉

李拉在 2014 年参加第八届莫斯科柴可夫斯基国际青少年音乐比赛，以 12 岁之龄成为历届大提琴组冠军中最年轻的一位，也于其他国际赛事中屡获殊荣，未满 17 岁便被德国克朗伯格音乐学院破格录取。同样是与上海交响乐团的第一次合作，李拉所演的是柴可夫斯基笔下 " 最动人的旋律 " ——《如歌的行板》。全曲运用柔和暗淡的小调表达俄罗斯式的忧郁，成为老柴的精神符号之一，问世以来由原本的四重奏形式被改编为多种版本在各地上演，因其中流淌着的对人间悲喜的共情，曾让托尔斯泰在聆听时怆然涕下。来自杭州的李拉性格内向，却格外看重与观众的连接。她如今会在社交媒体分享日常照片，也会认真回复网友的专业疑问，" 音乐会后有人告诉我，因为我才学的大提琴，这种连接让我特别珍惜 "。谈及压力，她坦言更在意自己的内心要求，外界的声音很难影响到她。

林怡秀

上海交响乐团在 2026 上海新年音乐会邂逅的另一位新朋友，是上海音乐学院培养的中提琴演奏家林怡秀。2025 年 5 月底，她夺得世界三大中提琴权威赛事之一——东京国际中提琴比赛的冠军。此次，林怡秀与上交联袂献演帕格尼尼《大中提琴奏鸣曲》这部兼具技巧挑战与浪漫表达的作品，不光展现新晋明星的演奏实力，也向听众讲述了 " 小提琴魔鬼 " 沉迷中提琴演奏与创作的有趣往事。这位无锡姑娘表示，之前总觉得跟上交合作会有压力，" 但见到余隆老师才发现他特别可爱，说话像开玩笑一样，完全不冷场，心理压力一下就小了 "。这也是她第一次参加如此大阵仗的演出，" 以前每年最后一天都是躺着度过的，这次能和上交合作，真的特别荣幸 "。性格内敛的她为了杜绝网上评价带来的内耗，几乎不怎么使用社交账号，" 我只有朋友圈，可能一两年才发一次 "。

王雅伦（上交供图）

成都长大的钢琴新秀王雅伦，可以说是上海交响乐团的观众们 " 看着长大 " 的。多年以来，乐团也见证了她与祖宾 · 梅塔、阿格里奇、迪图瓦等传奇大师的无数 " 高光时刻 "。当晚，王雅伦与上交一起呈现柴可夫斯基《降 b 小调第一钢琴协奏曲》，这首气势恢宏广阔的作品尤为贴合新年音乐会的氛围。这位 9 岁就跟上交合作的钢琴家，新年愿望很实在：" 希望有极速航线，能直通上海和纽约 "。过去一年，她一直在探索不同的音乐风格，而与余隆总监的合作让她受益匪浅：" 余老师总能一针见血地指出问题，直接传递给乐团，这种高效率让整个团体能紧密协作 "。她也给年轻女孩送上建议："Be yourself（坚持做自己就好）。" 私下里，她喜欢在社交媒体分享美食。

2025 的最后一天，上海交响乐团伴着青春的音符中迈向 2026 的第一天。女孩们带着各自的成长故事与对音乐的热爱，在上海的舞台上绽放光彩，也为古典音乐和城市的未来送上一张写满生机的新年贺卡。