2026 年十大 AI 征片比赛全解析

从小白到高手的参赛指南

文 | 佛耶戈

编辑 | 子路

欢迎在小宇宙 APP 订阅：FoST 未来叙事

收听我们出品的播客节目《AI 超创快上车！》

最近，国内扎堆涌出了一批 AI 征片比赛。

不是圈地自萌的一两场零散活动，而是一个月内批量上新10 场比赛，主办方涵盖 AI 模型厂商、流媒体平台、各大电影节展等，单个比赛奖金已达百万级。

阵容也更加豪华：有可以直接帮你飞到法国昂西动画节展映的，有奥斯卡奖得主鲍德熹坐镇、爱奇艺投资出品的长片孵化，有腾讯视频面向欧美市场的全链路商业合作，还有 TapNow 在杭州拉起 100 支团队厮杀 36 小时的现场黑客松 ……

相比去年 " 掐尖儿 " 式的小范围 AI 竞赛，今年 Q2 起这批大规模征片，说明整个影视工业在用真金白银的方式发出信号：AI 影像正式进入机构内容储备阶段。

但问题也来了：这 10 场赛事，形态各异、门槛不同、要的东西天差地别。

你是在做 AI 短片还是写剧本？你有团队还是一个人单干？你想要现金、曝光、还是进到正式制作项目？答案不同，该报哪场比赛完全不一样。

今天这篇文章，【FoST 未来叙事】希望可以帮助各位想入行、想进阶、想站上更高舞台的 AI 创作者们，把这张 " 赛场地图 " 看清楚，找到更适合自己的成长路线。

1

先搞清楚：

这 10 场比赛其实分 4 条赛道

把 10 场比赛铺开来看，它们并不是同一类东西。按照运作逻辑，我把它们分成 4 条赛道：

第一条：极限黑客松赛道

北纬 30° 科幻电影周的 AI 科幻黑客松（72 小时）和 TapTV Arena 的全球 AI 动画黑客松 · 杭州站（36 小时）属于这类。

你需要在一个集中时间段里完成从零到成片，然后当场放映、当场审核、当场颁奖。节奏极快，适合手速快、执行力强、有基础工作流的创作者。

TapTV Arena 36 小时 AI 动画创作黑客松北京站现场

第二条：电影节展征片赛道

即梦 AI× 昂西国际动画节、北纬 30° 短片周 AIGC 单元、首届香港国际 AI 电影节（已结束但可参考）、VITA SHORTS · 绿洲单元属于这类。

这条赛道的逻辑是：你先有作品，再来投。奖项设计偏电影节美学，评审看视听语言、叙事逻辑和 AI 工具的创造性使用。

第三条：平台孵化赛道

鲍德熹 · 爱奇艺电影剧场 AIGC 商业电影创投计划、腾讯视频海外 AI 精品影视全链路孵化计划属于这类。

这里的游戏规则，更接近传统影视行业的创投逻辑：你需要主创团队、故事梗概（最好有剧本）和作品样片，平台来判断你团队的项目开发潜力与商业落地能力，能不能一起做成一部真正上线的内容。

鲍德熹 · 爱奇艺 AI 剧场首批 16 支短片作品

第四条：持续激励赛道

可灵 AI 创作者计划 3.0 和可灵 AI 高校创作工坊属于这类。前者面向所有创作者，每月百万现金 + 千万灵感值激励；后者专门针对在校师生，提供课程共建、实习对接和商业项目资源。

这条赛道没有一锤子的截止日期，更偏向于长期扶持新锐创作者，门槛相对最低，也是很多人入场 AI 创作的第一步。

2

具体怎么选？

按你的段位来

参加比赛之前，建议你先横向观察市场上 AI 作品水平，判断自己大致在哪个段位：

如果你是小白，刚刚开始玩 AI 视频

先别急着报黑客松或电影节，因为你大概率还没有一套稳定的创作工作流。

最适合在校生的入口是可灵 AI 高校创作工坊，这类是目前门槛最低、支持较全的扶持计划。不仅有 AI 课程体系、实战场景，还有商业项目对接和实习机会，能给你一套完整的创作经验。

可灵 AI 高校区部分投稿作品

如果你不是学生，可灵 AI 创作者计划 3.0 是另一个入口。它要求你通过持续创作短片积累灵感值，好内容被算法分发后还有额外激励，这条路走得是 " 边做边成长 " 的逻辑。

在这个阶段，你要建立的核心能力只有一件事：跑通一套从文字到成片的完整工作流。持续测试生图、抽卡视频模型，找到你感兴趣的内容方向，逐步稳定输出成片，而不是 " 偶尔中彩票得到一个好镜头 "。

如果你有一定基础，手上有几部作品，想要被行业看见

这是最多 AI 创作者所处的阶段：有东西，但不知道怎么继续往前走。

推荐优先盯三场：即梦 AI× 昂西、北纬 30° 短片周 AIGC 单元、VITA SHORTS · 绿洲单元。这三场的共同逻辑是：你用已有作品参赛，规格要求相对清晰，评审维度也相对透明。

法国昂西国际动画节被称为 " 动画界奥斯卡 "，今年还把 AI 列为核心主题之一，即梦即将在动画节期间举办即梦 AI 动画国际峰会，现面向全球征集 AI 动画作品。

获奖者不仅拿 10000 欧元，还有一位代表的机票 + 酒店全程支持，直接去昂西现场展映和分享。这种国际曝光机会，过去只有在传统动画圈浸淫多年的人才有机会触碰，现在 AI 创作者直接可以冲。征集截至 5 月 30 日，时间已经非常紧了，如果你手上有合适作品，现在就该动。

即梦 × 昂西 AI 动画征片要求

北纬 30° 短片周 AIGC 单元的要求更务实：AI 使用比例 70% 以上，含片头片尾 5-20 分钟（短片组）或 1-5 分钟（超短片组），截至 6 月 30 日，奖金 5000 元。

这场比赛的价值不完全在奖金，而在于它挂靠的是一个有相当权威性的传统短片节，获得认可的作品有机会在正式电影节场合展映，这对简历的含金量是实质性的加分。

如果你已经相当成熟，想从创作者身份跨入 " 行业合作者 " 身份

到了这个阶段，你需要的不再是奖杯，而是项目推进机会。

爱奇艺 + 鲍德熹的创投计划和腾讯视频的海外孵化计划，是目前流媒体平台端对 AIGC 创作者释放的最大善意。

先说鲍德熹 · 爱奇艺电影剧场。这场创投的目标是推出10 部 60 分钟以上的 AIGC 华语商业电影，入选的创作者将获得鲍德熹全程监制、电影大师培训、爱奇艺纳逗 Pro 全链路制作支持以及平台的投资 + 宣发资源，这是一次花钱都买不到的专业培训。

我们刚专访了鲍德熹 · 爱奇艺 AI 剧场首批 AI 短片中《守护游戏》的主创朱雷蒙、石榴，推荐你看看他们的走心经验分享：龚宇点赞！这支兼顾视效与真人情感的地震 AI 短片，怎么去掉 AI 味儿？｜主创专访（文末抽奖）

《守护游戏》剧照

结束首批 AI 短片孵化之后立即进入长片阶段，鲍德熹的判断很直白：

短片只是前菜，60 分钟以上的电影才是真正的主菜。AIGC 如果只停留在视觉实验，还不能算真正进入电影。只有长篇叙事，才会考验创作者对人物、情感、节奏和世界观的掌控。

这场比赛的报名材料要求是：故事梗概、人物小传、完整剧本、1 分钟左右的样片或预告片。注意，这里要的是剧本，不只是视频作品，你得能写故事，不只是能生成好看的画面。征集截至 6 月 30 日，入围评选在 7 月，7 月下旬有线下创作营，8 月正式开始制作。

腾讯视频的海外 AI 精品影视孵化计划则更像一个常态化的合作通道，全年共八期，每月接受申报。它面向欧美市场，优先英语内容，项目类别要求包括流媒体电影、迷你剧、横屏短剧、系列短片等，总时长均不低于 120 分钟。

腾讯视频海外 AI 精品影视孵化计划合作要求

平台给的是投资 + 码盘 + 制作 + 算力 + 发行全链路支持，根据项目类型选择纯分账、保底 + 分账或版权采购等不同合作方式。

这条路的含义很清晰：腾讯视频在用这个计划向全球 AI 创作者发出信号，它们要收 AIGC 内容了，但要的是对欧美市场有商业价值的内容，不是 " 好看但没市场 " 的视觉实验。

如果你敢于极限挑战，想要在高强度竞技中建立业内人脉

那就直奔 6 月 12-14 日的 TapTV Arena 杭州站。

这场 36 小时 AI 动画黑客松，是目前同类赛事中全球规模最大的一场：100 支队伍、200-300 位创作者、总奖金 60 万、总算力与现金投入 140 万 +。除金银铜奖之外，还设置了 9 个特别奖项，从不同范围肯定你的作品价值。

但它最特别的地方不是钱，而是现场本身。我们是 TapTV Arena 首场 AI 动画黑客松北京站的评委之一，现场观摩了这场比赛的极限冲刺，也现场见证了许多优秀作品的诞生。

这种现场会发生什么？也许你会在凌晨两点，看见队友突破了一个故事节点难题；你会在草地展映上，看见对手用你完全想不到的工作流做出了你想做的东西；你也大概率会在 After Party 上，认识到你下一个项目的搭档。

这些现场创作的激情与奇遇，都是远程投递永远给不了你的东西。

3

避坑指南

这 3 件事你必须提前做好

聊完选择，说几个大多数人会踩的坑。

第一，" 创作阐述 " 比你想的重要得多。

几乎所有这次的赛事都在要求你提交一份 AI 创作阐述：北纬 30° 短片周要求你说明 AI 工具名称及版本、内容生成全流程、核心 Prompt 与关键参数配置示例、创作工作流截图；香港国际 AI 电影节要求你附上 AI 工具清单、工作流说明、关键提示词；即梦 AI× 昂西也需要你说明 AI 创作过程。

首届香港国际 AI 电影节征片要求

这份阐述背后的逻辑是：评审要判断的不只是 " 这部片好不好看 "，更需要明确你的创作逻辑、你能够使用 AI 达到哪种程度。如果你的流程是黑盒，评委根本没有办法评判你的技术深度，也没办法给你单项奖。

实际操作建议：从第一帧开始记录你的创作节点，边做边存，不要等到临门一脚再补材料。截图、Prompt 文档、工具版本，这些东西在创作完成后就很难还原了。

第二，AI 使用比例必须达标。

多场比赛明确要求 " 制作全流程中AI 技术使用比例 70% 以上"，这条要求包括了影像生成、声音设计与音乐生成、脚本创作辅助、视觉特效与后期处理等各个维度。换句话说，你不能只是用 AI 生成画面，然后全部人工后期，拿去说这是 AI 作品。

更重要的是，这 70% 是一个综合权重的概念，评审是会从你的创作阐述里交叉验证的。别把这个数字理解为走形式，它直接影响你是否入围。

第三，版权声明千万别图省事。

所有比赛都要求参赛者拥有完整版权，且参赛即视为授权主办方将作品用于活动相关宣传。如果你的作品里用了版权音乐、版权素材、或者未经授权的 IP 形象，投稿就是在给自己埋雷。

AI 工具本身生成的内容在国内目前处于著作权归属的灰色地带，但这不等于你可以随便拿别人的东西去创作，源素材的来路要干净。

4

结语

从征片潮看行业动向

最后说一个结构性的判断，这 10 场比赛同期出现，不是偶然的。它们的背后，是平台和资方对 AIGC 影视内容从 " 观望 " 转向 " 常态化布局 " 的一个集体信号。

对于 AI 创作者来说，这个窗口期正在打开，但也不会永远敞着。等到每个平台都有了稳定的 AIGC 内容合作伙伴，这些入场机会就会从 " 向公众开放招募 " 变成 " 定向邀约 "。

所以，这个夏天的这批征片比赛，对于认真做内容的 AI 创作者而言，也许是一段相对珍贵的时间窗口。

这是一场真正打开了大门的 "AI 高考季 "，选一场最匹配你现状的比赛，认真做一部作品、写一份创作阐述、把规格弄对，然后投出去。

加油。