近日，电视剧《主角》在央视一套热播，该剧紧扣秦腔艺术的传承与坚守，讲述了秦腔名角忆秦娥跌宕起伏、矢志不渝的逐梦人生。不少观众留意到，剧中诸多配角均由秦腔演员、戏曲从业者本色出演。他们的专业功底，将剧团生活的烟火气演绎得淋漓尽致。

《主角》小说作者陈彦曾评说这部剧：" 每一个主角，都是由诸多的配角推向主角宝座的。同时，每一个配角经过自己艰苦卓绝的磨炼，也会成为时代的主角。"

传灯续焰，皆是角色。电视剧《主角》热播之际，渭南日报记者专访了 4 位参演本剧的渭南籍戏曲从业者，他们均来自陕西省戏曲研究院，让我们一起来聆听他们的参演心得与切身感悟。

陈魁 剧中饰演 " 胡子爹 "

" 最近大家都在热议《主角》这部电视剧，这对传统秦腔文化是一次非常好的宣传，让更多人感受到了大秦之腔的魅力。"5 月 18 日，陈魁接受记者采访时激动地表示，作为戏曲演员能够参与这部剧的演出很荣幸，这也是他第一次尝试影视拍摄，是一次十分难得的体验。

陈魁介绍，他在剧中饰演戏中戏《洪湖赤卫队》中的 " 胡子爹 "。剧中仅有带领小演员上舞台这一个镜头，虽然只是整部剧的 " 小葱花 "，但他依旧认真对待，将人物演好、演活。

" 特别有缘分的是，我们团里也排练《洪湖赤卫队》，我在舞台上饰演的就是‘胡子爹’这个角色。" 陈魁笑着说道。虽然拍摄时只有几个镜头，但也拍摄了好几天，由此他深切体会到，这部历经 8 年筹备、拍摄的剧集，全体主创人员为之付出了大量心血。

▲参演《主角》电视剧的秦腔演员，左一为陈魁。

" 我上戏校是 1980 年，剧中故事发生的年代比我上学早，正值样板戏盛行的年代。看到忆秦娥一生演戏的艰难，我感触很深，她的经历也是众多戏曲演员的真实写照。" 陈魁由衷感慨。当时他考省艺校时，父亲骑自行车将他一路从富平送到三原，这一幕和剧中胡三元骑自行车带着侄女小忆秦娥去参加考试的情节特别像。

谈及剧中人物，陈魁说，剧中小忆秦娥是山里的一个放羊娃，凭借学戏改变命运，这个经历让他感同身受。他坦言，自己当初学戏也是奔着有口饭吃，不承想戏曲改变了自己的人生。回想学艺时光，他和同学们日日苦练拿顶、下腰等基本功，冬练三九、夏练三伏，纵然辛苦难忍，仍咬牙坚持，这也是戏曲演员共同成长的经历。

陈魁相信，随着《主角》电视剧的热播，大家必然对陕西文化、秦腔艺术有一个重新的认识。

马凯歌 化妆造型师

" 我主要负责剧中戏曲部分忆秦娥、米兰、花彩香、苟存忠等主要演员的戏曲化妆造型。" 马凯歌介绍，开拍前试妆出来后，现场的化妆老师、演员都感叹，没想到戏妆这么好看、这么美。尤其是刘浩存饰演的忆秦娥试装《鬼怨》的造型亮相后，所有人都很震惊，因为他们从未近距离感受过戏曲妆造的魅力。

马凯歌坦言，自己从事戏曲妆造 17 年，平日在院团几乎天天给演员化妆，但这么一部大剧的戏曲妆造落到她身上，感觉压力仍不小。

▲马凯歌为刘浩存在《打焦赞》中所化的戏妆。

她介绍，这部剧的妆容严格贴合时代背景，比如县剧团演出《向阳红》时的妆容，就是 20 世纪 70 年代的老妆。像她这样的年轻化妆师没有经历过那个年代，为此她查阅了大量的影像、图文资料，还参考了院团前辈艺术家当年的演出剧照，线上线下反复研究。慢慢地，那个年代的妆容特点浮现出来：浓墨重彩、厚感较强、浓艳大气。马凯歌解释，妆容远看必须醒目，因为当时舞台灯光条件有限，只有靠强色彩、强线条，台下观众才能看得清楚。

▲马凯歌（右）为剧中孙浩饰演的苟存忠所做的妆造。

而整部戏中最难的造型，当属孙浩饰演的苟存忠。孙浩在剧中反串戏曲旦角，要通过妆容塑造出女性神态气质，挑战极大。马凯歌反复为孙浩试妆，一点点调整面部妆容线条，巧用戏曲贴片修饰脸部轮廓，最终呈现出的女旦扮相得到了大家一致认可。

" 戏曲行当向来讲究三分唱功、七分扮相，妆容就是戏曲演员的门面。" 看着自己亲手打造的戏曲造型亮相荧幕，马凯歌内心满是激动。她非常感谢院团前辈，特别是任小蕾老师在拍摄过程中对她的帮助。同时，她希望借助这部剧，让更多观众通过荧幕欣赏到地道精美的戏曲造型，进而了解秦腔、喜爱秦腔，助力传统秦腔文化的传承和弘扬。

杨力 配音演员

" 我在剧中有一段一分钟的配音，配的是秦腔传统剧目《铡美案》的唱腔，观众在剧中听到的都是原汁原味的秦腔。" 杨力笑着说。他在剧团一直主攻花脸行当，前些年热播的电视剧《装台》里，所有舞台戏份中花脸角色的表演和唱腔，都是由他完成的。

杨力介绍，这段配音出现在第十三集剧情中。画面里小忆秦娥和一个女孩坐在门槛上，听着老爷爷在篝火旁放声唱着豪迈的秦腔。杨力表示，这段花脸唱腔贴合人物心境，是人物遇到难事时心里的一种发泄。

▲杨力的花脸剧照。

" 这部剧拍摄得十分真实，很多网友评价剧中这段老人唱的《铡美案》十分动人、特别震撼，尽显秦腔扎根民间的强大生命力。" 杨力说。

" 剧集播出至今，处处都能看到我们戏曲人的影子，讲述的都是我们过往真实的经历，很容易让人产生共鸣。" 杨力说，尤其是剧中学员班宿舍的场景让他印象深刻，完全是自己年少学艺时生活情景的复制。杨力自幼受痴爱秦腔的父母影响，走上了戏曲这条路。他从基层剧团一路打拼，最终进入省戏曲研究院这一秦腔艺术殿堂。他一路走来历经艰辛，也倍感庆幸，观剧之后更是感慨万千。

杨力说，最近走到哪里都能听到大家谈论《主角》，倍感亲切，他的妻子也每天追剧。他相信随着剧集持续热播，必定能掀起秦腔热潮，让大秦之腔传播得更远。

苏樊一 剧中饰演沈芸

" 我在剧中饰演秦腔剧团青年演员沈芸，是忆秦娥的同事，这个角色勤奋好学，有事业心，为了考入省秦，付出了很多努力。" 苏樊一介绍。

苏樊一坦言，影视表演和戏曲表演区别很大，戏曲演员讲究 " 手眼身法步 "，尤其是圆场，表演灵动舒展。她平日里经常饰演未出阁的少女花旦，台上灵动活泼，舞台表现力十足。而影视表演更贴近生活，表演需要收敛一些，力求自然真实。

" 两者表演方法不同，我担心演戏把握不好分寸，会带出戏曲程式化的习惯，便特意训练自己。" 苏樊一说，她在剧场时常观摩专业演员的表演，看他们怎么去演，怎么去刻画人物，努力让自己的表演更加自然、更接地气。

▲苏樊一在《主角》中的剧照。

" 父母得知我参演这部剧后，天天准时追剧，他们本身也从事这一行，在剧情里看到了自己过往的经历。我相信借着《主角》热播，喜爱秦腔的观众会越来越多。前几天还有一位大学生戏迷给我打电话，说他看了《主角》感触颇深，直呼‘夯爆了’。" 苏樊一说道。

如今学艺的条件越来越好，练功房内空调等设施一应俱全，但学戏演戏依旧要勤练吃苦，身心都要经受磨炼。台上一个简单动作，台下往往要反复练习数百遍甚至上千遍，过程十分枯燥。苏樊一 14 岁学戏，这次经历让她更深地理解了这部剧里忆秦娥等秦腔艺人坚守初心、深耕戏曲的不易和意义。

此次参演电视剧的经历，也让苏樊一收获颇多。她说：" 不管是剧组拍戏还是舞台唱戏，大家都秉持着精益求精的态度，全力以赴把每件事做到极致，用心打磨优质作品，这份执着与初心，正是影视创作和戏曲表演相通的地方。"

（本文照片均由受访者提供）

来源 / 渭南日报