1 号出海 · 第 363 篇

放眼整个好莱坞，单论大银幕的票房吸金力，小黄人可以说是动画 IP 界的「无冕之王」。然而 55 亿美元的票房神话，却始终敲不开好莱坞奖项的大门—— 6 部电影，2 次提名，0 次获奖。即将于 7 月 3 日上映的新作《小黄人与大怪兽》，这次把片场搬进好莱坞黄金时代，致敬影史经典。这一次，小黄人能赢得好莱坞的「正名」吗？

从商业角度看，小黄人的成功是毋庸置疑的。自 2010 年在《神偷奶爸》中首次亮相以来，这些金黄色、满嘴胡言乱语的小怪物已经在六部电影（四部《神偷奶爸》和两部《小黄人大眼萌》衍生片）中，在全球赚取了超过 55 亿美元的票房，使它们成为有史以来票房最高的动画系列。而将于 7 月 1 日在美国上映的第七部电影《小黄人与大怪物》（Minions & Monsters）有望延续这一领先地位。

不过，小黄人系列票房的丰收并未转化为业界的认可或评论界的尊重。照明娱乐创造的这些角色很少进入奖项讨论范围，人们也几乎只将它们视为一次性娱乐产品。尽管它们的文化足迹在全球不断扩张，但小黄人作为 21 世纪电影中最具独特性和持久性的创造之一，却鲜少得到承认。

图源：照明娱乐 / 环球影业

《小黄人与大怪兽》试图以其独特的方式挑战这种看法，该片是导演皮埃尔 · 柯芬首次独立执导，于 6 月 21 日在安纳西国际动画电影节首映，早期反响强烈，一些影评人称其为该系列最成熟的作品。影片本身更进一步试图证明小黄人不仅是赚钱的周边制造机，更应在好莱坞正典中占有一席之地。

这部新作将故事搬进 1920 年代好莱坞，让小黄人的肢体喜剧与卓别林、基顿等默片大师遥相呼应，开场一段疯狂闹剧更直接致敬了《摩登时代》《安全至下》等经典。影片以环球影城之旅串联好莱坞史，从默片遗迹一路驶向制片厂时代，途中还有《星球大战》的创作者乔治 · 卢卡斯的惊喜客串。

图源：Hollywood Reporter

从 2010 年《神偷奶爸》上映至今，小黄人这群亮黄色的小群体早已突破了银幕边界，成为近二十年来最具辨识度的流行文化符号之一。一面是票房榜上的一骑绝尘，一面是颁奖席上的常年缺席，两种截然相反的境遇，构成了小黄人系列最引人思索的侧面。

事实上，小黄人的文化影响力远比奖项数据所呈现的更为深远。正如卢卡斯在片中的客串所暗示的：如果《星球大战》是 X 世代的文化坐标，那么小黄人已然成为阿尔法世代相似的集体记忆。2022 年《小黄人大眼萌：神偷奶爸前传》上映时，成群结队的青少年身着正装涌入影院，催生了 # GentleMinions 的病毒式传播。环球影业顺势在 TikTok 上助推这一趋势，该片最终以 1.252 亿美元的独立日档期票房刷新纪录。

《小黄人大眼萌：神偷奶爸前传》剧照，图源豆瓣

小黄人的代际号召力不可否认，但该系列迄今为止获得的业界认可微乎其微。《小黄人与大怪兽》用拿「金香蕉奖」这一反复出现的笑料来回应奥斯卡的「冷落」。纵观近年的获奖作品，无论是《机器人总动员》的末世哲思，还是《头脑特工队》的情绪迷宫，好莱坞更青睐那些展现风格野心或形式实验的动画电影。而照明娱乐的路线始终稳定：让孩子们发笑，让成年人觉得有趣，行动迅速，然后循环往复。《小黄人与大怪兽》中那些对经典电影的引用，更多是为了制造笑点而非追求艺术声望。

图源：照明娱乐官网

《小黄人与大怪兽》到底能否弥合这个系列在票房、文化影响力和业内地位之间的落差，现在还说不好。不过照明娱乐和柯芬大概也不在乎，他们会继续拍下去，一个笑料不够就再来一个，就用最笨也最诚实的办法证明自己。

译者｜何鑫

编辑｜分味

文章来源｜Hollywood Reporter

原文作者｜SCOTT ROXBOROUGH

原文发布日｜2026.6.26/ 周五