新快报讯 6 月 14 日，" 让‘大家’告诉大家 " 系列活动之 " 老歌与新声 " 罗洪声乐分享会在广州举行。广东省音乐家协会副主席、广州市音乐家协会主席罗洪现场讲述了其从事音乐教育 36 年来的经验与心得，同时邀请多名声乐弟子现场示范，为参与活动的线上与线下观众带来了一场精彩的声乐公开课。

上世纪 80 年代，罗洪从中国音乐学院毕业后来到广州，如今已从教 36 年，歌手周笔畅、俞灏明都曾是他的学生。经过了大量的艺术教学实践，罗洪对于歌唱有自己的要求，他总结说：" 首先是音准，即节奏要准确；其次是音色，应该富于变化；第三是声音要有强弱对比；第四，表演者咬字时需要做到字正腔圆，最后，演员在舞台上也要将情感声情并茂地呈现出来。"

在罗洪眼中，歌唱是一门艺术，也是一门技术。他说，" 没有很好的技术去支撑，光会唱歌是不行的，反过来说，假如你有一把很好的嗓音，但你不会唱歌，这也是一个遗憾的事情。" 罗洪认为，表演者掌握了歌唱技术，不仅能有效提升当下的演唱效果，还有利于找到适合自己的歌唱方式，进而将自己的艺术生命延长。

学习美声出身的罗洪，在教学过程中形成了一套独特的方法，经常会要求学生做到用气、用情、字正腔圆。对此，他解释称：" 用上了气以后，声音会传得远，演唱的时候就不会吃力，也不容易疲劳，这是歌唱的关键；用情，则是所谓声情并茂，能带给观众更强的艺术感染力；第三个是字正腔圆，咬字准确了，声音自然就会圆润动听。"

在教学时，罗洪还善于因材施教。活动现场，他邀请了多名学生为观众逐一示范，他则亲自弹奏钢琴伴奏，并对学生表现进行一一点评，生动再现了教学场景，让现场观众大饱耳福，并获取了很多声乐知识。

采写：新快报记者 徐绍娜