运动场上的「人生照片」，真正的活人感时刻。

「心率顶到 182 就为了收获一张人生照片。」这恐怕是当下不少健身人参加运动赛事的动力来源之一。

从热度持续的马拉松到近年火热的越野跑，再到话题飙升的健身跑 HYROX，越来越多人的人生照片诞生于运动赛场上——

或是在赛道上奋力奔跑的身姿，或是在终点处精疲力竭与自豪神情交织的瞬间，抑或是高强度运动中失去表情管理的瞬间，运动场上诞生的照片可能是当下最富感染力的「活人感」影像。

图源小红书 @好茶和么克，已授权

赛道之外，更多围绕「运动场出片」的操作也在暗流涌动。有人会在报名前先上社媒搜索一番该赛事的出片质量，也有人不满足于官摄选择提前预约私人跟拍服务，为的就是全方位记录自己的比赛过程，不虚此行。

或许你已发现，如今赛场上无处不在的拍摄镜头，早已把运动赛事打造成了一场全民运动秀。而我们更加好奇，当出片率开始成为赛事体验的重要部分，究竟意味着什么？

运动赛场，大型出片现场

不知何时起，「人生照片」这个词火了。那些在生活或旅行中诞生的自然、不硬凹、散发生命力且拍不出第二次的瞬间，往往构成了一张人生照片的必备要素。

而这些以往全凭运气才能抓住的元素，在眼下火热的运动赛场上比比皆是。

今年以 350 完赛上马的 @妮可跑德曼告诉精练 GymSquare，比赛虽然已经过去了三天，但翻看相册后劲还是很大，「每次打开朋友给我拍的视频都很想哭，很感动。」

第五次参加上马的她坦言，这一次跑得其实并不轻松，但有沿途亲友团的加油和镜头记录给了她无限的动力，「虽然照片笑的很开心，但是这次跑得真的好苦啊！不过看到镜头还是强撑了一下。」

图源小红书 @妮可跑德曼，已授权

同样盛产人生照片的还有新晋热门赛事越野跑，和健身跑 HYROX 的赛道。但和马拉松「单枪匹马奋战」不同，选手们手里的杖、雪橇车、药球是比赛中的协作工具，也成了绝佳的拍照道具。

道具加持之下，人们无需考虑拍照姿态，在高强度运动下充血的肌肉线条与汗水，自然勾勒出兼具力量感和生命力的画面。

但运动场自带的随机性也意味着，赛场出片的质量堪比开盲盒——

在马拉松 42 公里的漫长赛道上，跑到痛苦面具、翻白眼，以及「跑不动走两步的时候正好被拍个正着，而且还在抠屁股」的吐槽比比皆是。

图源小红书 @王安安安安安安安安安安，已授权

今年 HYROX 上海站的官摄照片，更是在社媒上掀起现象级「比丑大赛」。

有人在摄影师的过度打光下黑皮变白皮，肌肉线条全无；有人在最后冲刺项目中被摄影师从死亡角度拍下「大展宏图」。

图源小红书 @欧狸多多钱，已授权

花 164 元兴冲冲买下比赛图片包的 @Minguk 别捡地上东西吃 也是其中一员。正如他在社媒戏谑吐槽：「每一张都精准捕捉到了运动员灵魂出窍的瞬间，扭曲的姿势和狰狞的表情仿佛在演绎一场现代主义行为艺术。」

愈加成为大型出片现场的运动赛场，正在上演人与镜头的极限拉扯。

努力的人值得被记录

人们如此在意赛场的出片效果，究其原因是运动正成为新的社交货币。在社媒上，跑马被无数人视作「人生的重启钥匙」，参加一场体能赛有「高级的苦力」之称，越野跑则包含「见天地见自己」的人生哲学。

云丘山百英里摄影师。图源小红书 @双子座的希夏大叔，已授权

而在海量照片流里寻觅自己的身影，与其说是出于装点朋友圈的需求，更像是用自己的努力换取了一份勋章。

换句话说，一张照片所记录的远不止成绩，而是贯穿全程的运动体验和一段难忘记忆。趋势之下，越来越多人更愿意将人生重要时刻放在运动赛场上作为仪式感记录，照片变成了自我突破和成长的最佳见证——即使是一张面目挣扎的「丑照」。

今年报名参加云丘山 by UTMB 的 @麦昆就告诉精练 GymSquare，自己连续两年的生日都是在越野跑的赛道上度过，「经历了爬升的痛苦，和陡坡的几次连滚带爬，最后终于跑过终点时，忽然我开始没那么害怕 30 岁了。」

他调侃道，「当同龄人都在预定婚礼跟拍时，我在全网寻觅下一场体能赛的跟拍摄影师」，在他看来，与其把高光时刻交给社会时钟下的人生大事，不如把每一次踏上运动场都变成值得记录的大事件。

图源 @HYROX 健身跑

社媒上，和他有一样想法的人还有很多。为了赛场出片，提前翻阅官方页面以及往期选手的 po 图，评估赛道照片的质量甚至成为越来越多人的参赛指标之一；不少摄影师嗅到这门视觉生意的气息，开始在自己的职业前面加上了一个定语：运动摄影师。

和以几十元左右 / 张的价格购买官摄图片不同，私人跟拍的报价往往视审美、成片质量而定，千元左右拍一场的价格已是常态。

但在赛场抓拍一张「人生照片」仍然不是一件容易的事。社媒上，不少专业运动摄影师坦言，拍精英运动员更容易出片，因为他们的身体往往自带惹眼的肌肉线条和运动美感，而拍摄大众则更有挑战性，「就像一场大海捞针的游戏，随着赛道上的人越来越多，慢门、广角等手法不断切换试错，可能才出几张质量不错的照片。」

图源小红书 @席席。已授权

而作为选手，网友总结的「赛道出片小 tip」包括但不限于「想要摄影师拍到一定要靠两边跑」「多准备几种拍照动作频繁切换以提高出片率」，以及「在不影响别人的前提下和周围跑者保持适当距离，更容易收获单人照片」等。

就算毫无准备，也有一条作为保底的出片口诀：「走路没关系，看到摄影师不走就行了。」

可以说，赛道上的「人生照片」是选手和摄影师共同创作的结果。摄影师需要把握时机，选手需要准备好状态，缺一不可。

出片？还是出成绩？

眼下，步入任意一场运动赛场，你往往会看到这样的场景：明星运动员身边会围绕数个摄影师拍摄，普通参赛者同样拥有数个机位记录全程，而他们共同构成了赛事氛围的一部分。

著名摄影师布列松有一个「决定性瞬间」理论，特制那些凭直觉按下快门、又充满创造力的重要时刻被精准捕捉。深谙这一点的运动摄影师和追求出片效果的选手们，自然不甘千篇一律。

如何在热汗的人群中呈现最佳状态？如何在如潮水的人流中被一眼辨别？为了捕捉那个形式与内容完美统一的瞬间，越来越多镜头开始涌入赛场，新的问题也正在诞生。

今年上半年，田协发布了一条《关于马拉松赛事照片服务工作提示》的内容，进一步规范了赛场摄影服务。

今年 HYROX 北京站更是出现了「选手在赛道里停留、反复冲线摆拍」现象，在社媒上引起广泛讨论。

当赛道拍照成为普遍现象，关于「出成绩还是出片」这一话题的争论重新被推向人们视野。有人认为，执着于出片早已背离体育纯粹竞技的本质；也有人表示，拍照也是享受比赛的一部分，放慢脚步未尝不可。

运动场上的镜头，本应忠实记录参与者的运动经历，似乎正在发生微妙的意义调转——「记录是因为运动」还是「运动是为了记录」，对于越来越多的大众参与者来说区别并不那么明显。

但不可否认的一点是，一张来自赛场的照片总能带来特别的触动。就像一位网友分享，「看到照片就能回想到自己一路的内心感受：过去一整年的训练，跑过冬天寒冷的清晨，也跑过暑气没有褪去的炎热夏夜。」

这或许是关于「人生照片」的最好诠释：它可能不是光影、构图最完美的，但记录的却是无可替代的一段经历。而对于无数真正热爱运动的人来说，想要拥有一张这样的「人生照片」，秘诀唯有四个字：努力训练。