" 环大陆 " 双男主剧的生意经，到底灵不灵？

当国内长剧疲软、短剧内卷之际，一批双男主剧正在悄然 " 出海 "。

2 月 12 日，改编自长佩文学苏二两小说的网剧《污秽》正式发布组讯，预计 2026 年 10 月开机。一周前，同样是改编自长佩文字的都市治愈剧《奇洛利维斯回信》正式发布组讯，明确将于 5 月开机；再往前述，知名耽美作家童子的经典 IP《入戏》，也进入了紧锣密鼓的筹备阶段，网传全球选角，目前已进入最终试镜阶段；而曾一手打造《上瘾》《逆爱》等现象级作品的制片人柴鸡蛋，亦低调开启新作招募，延续其一贯的双男主叙事。

密集的动作背后，勾连着一条清晰的赛道：在国内 " 禁耽令 " 持续收紧、审核标准不断细化的当下，双男主题材不但未销声匿迹，反而以 " 环大陆 " 为核心路径，从早期的零星试探，进入蓄势待发的新阶段，有望迎来新一轮 " 井喷 "。

所谓 " 环大陆 " 模式，即避开国内监管，将剧集制作、发行、播出的核心阵地转移至海外，主打东南亚、日韩及欧美华人市场，并通过社交平台、盗版资源的二轮发酵，" 出口转内销 "，在国内形成话题热度，最终实现商业变现的特殊途径。

这种模式承接于资本逐利、市场倒逼、粉丝需求等多方面因素。

但疑问也随之而来：为何偏在此时，" 环大陆 " 男主剧迎来扎堆涌现？这种看似高效的变现模式，是短期套现的红利窗口，还是能开辟多元发展的新路径？

何以 " 扎堆 "？

" 环大陆 " 双男主剧的扎堆爆发，从来不是偶然，而是由商业验证、市场困境与粉丝基础共振产生。国内长剧头部固化、短剧内卷加深，这条 " 曲线救国 " 的赛道，相比国内古装剧、S+ 大剧，双男主启用新人成本低、周期短、更符合 " 以小博大 " 的试错逻辑，因而变成了中小制作方和资本眼中的 " 救命稻草 "。

事实上，任何赛道的崛起，都离不开爆款的示范效应。而 " 环大陆 " 模式的集中崛起或与去年《逆爱》爆火后所取得的商业成功息息相关。这部在海外播出的双男主剧，虽未在国内播出，但却引起巨大反响，不仅让田栩宁、梓渝两位主演一夜爆火，更是打通了从剧集到艺人、从内容到商业的完整变现闭环。

田栩宁、梓渝的爆火，再次证明 " 双男主 " 仍具顶级流量转化能力。剧集在海外上线后，两人饰演的 " 小可爱与霸总 " 组合火花四溅，相关片段通过短视频、剪辑搬运等方式流入国内，迅速引爆话题，梓渝更是凭借该剧吸粉无数——截至 2025 年 12 月微博涨粉 642.1 万，跻身 2025 年内娱明星涨粉榜第三名。

更关键的是，两人的商业价值实现了 " 指数级暴涨 "，形成了可复制的变现路径。《逆爱》爆火后，田栩宁、梓渝的线下见面会门票一经开售便秒空，溢价翻数倍仍一票难求；周边产品从写真集、钥匙扣到定制应援物，每一款都能掀起粉丝的氪金热潮；商演、站台邀约不断，甚至撬动了美妆、潮流服饰等多个领域的品牌合作。这种 " 低成本投入、高收益回报 " 的模式，让资本清晰地看到了双男主题材的潜力——即便无法在国内播出，只要能打造有记忆点的 CP 和角色，就能实现流量与收益的双丰收。

这种从素人到顶流的造星效率，让人看到了突围的希望，更向市场释放了一个明确信号：在主流剧集市场竞争趋于饱和的背景下，双男主赛道依然拥有可观的流量蓝海。而 " 环大陆 " 模式的崛起，恰恰还与影视行业更深层的市场困境息息相关。当下，内娱剧集市场已然陷入了 " 两极分化 " 的尴尬格局：长剧赛道被头部平台和大制作所垄断，流量明星、顶级 IP、高额投资成为标配，中小制作方要想突围难如登天。而短剧赛道则走向了 " 极致内卷 "，经过几年的野蛮生长，短剧早已向精品化蔓延，既要规避同质化题材、观众审美疲劳，又要卷题材、卷内容、卷人设，还要避险滑入 " 投入增加、收益下滑 " 的困境。

在此背景下，" 环大陆 " 男主剧变成为了中小制作方心目中的 " 新捷径 "，倒逼内容 " 出海 "。而且相较长剧，双男主剧的制作成本更低，无需流量明星加持，可大胆起用新人演员；题材自带话题度，更易引爆市场；且由于瞄准的是海外市场，播出渠道成熟。如此种种，都为双男主剧实现 " 以小搏大 " 埋下了可能。

此外，这类 IP 自身拥有的庞大原生粉丝，也是一个不容忽视的重要因素。耽美文学经过多年发展，早已累积了大量忠实读者。这些粉丝不仅是内容的消费者，更是话题的传播者，即便剧集无法再国内播出，他们也会通过海外、盗版渠道观看，并在微博、小红书、抖音等社交媒体自行生成二创内容，或传播剧情、或剪辑片段、或安利 CP，进而形成话题热度。

近期密集筹备的《奇洛利维斯回信》《入戏》等剧集，本身就拥有大量的原著粉，即便尚未正式开拍，在网上便已形成了不低的初始热度，渗透到了筹备、选角、宣传等各个环节。比如，针对《奇洛利维斯回信》的选角，粉丝们就普遍反映不接受东南亚演员，优选国内新人演员。

值得注意的是，这种 " 反向渗透 " 的话题热度，往往还能让剧集在国内形成 " 隐性热度 "，进而吸引品牌方的关注，为商业变现做出铺垫。不少品牌方正是看到了双男主粉丝们的号召力，即便艺人缺乏大众认知度，也愿意抛出合作橄榄枝——毕竟，对于美妆、潮牌等年轻化商品而言，粉丝的氪金能力和忠诚度，远比大众知名度更具价值。

变现密码

" 环大陆 " 双男主剧的核心竞争力，在于其成熟、高效的商业模式。与传统剧集 " 依赖平台版权费 " 的变现模式不同，" 环大陆 " 剧集构建出了 " 版权销售 + 艺人经纪 + 粉丝经济的变现路径。

值得一提的是，作为这类作品下的两大分支，" 环大陆 " 剧与广播剧之间还存在不少相同之处。比如，它们都具备了 " 低成本、高变现 " 的优势，也都形成了 " 平台分成、周边衍生 " 的完整体系。只不过，" 环大陆 " 剧在此基础上，进一步强调了艺人与 CP 属性，实现了模式上的优化升级。

先说版权销售模式。目前，" 环大陆 " 双男主剧主要由海外平台采购，主要面向东南亚、日韩、欧美的华人市场。其版权销售主要面向海外流媒体平台，如 Viki、GagaOOLala、Viu 等，以及海外电视台。其中，流媒体平台的采购占据主导，这些平台为了丰富内容储备、吸引华人用户，需要本土化内容拉新，愿意为优质双男主剧支付版权费。《逆爱》的海外版权销售覆盖了东南亚 10 多个国家和地区，仅版权费就足以让制作方收回大部分成本。

相较于传统剧集的版权销售，" 环大陆 " 剧的版权变现往往更具灵活性，除一次性出售播出版权外，部分制作方还会与平台签订 " 保底 + 分成 " 协议，根据剧集播放量额外获得收益。其模式与广播剧 " 平台分成 " 的逻辑高度相似。

同时，艺人经纪带来的 " 超额收益 " 同样不可小觑。双男主剧往往是 " 新人造星机 "，能够迅速将无名新人打造成流量艺人，给经纪公司带来远超剧集本身的收益。其变现路径主要有三：一是品牌代言，涵盖美妆、潮流服饰、数码、食品等多个领域；二是直播带货，艺人通过直播售卖品牌产品、周边好物，依靠粉丝的氪金能力实现快速变现；三是线下活动，包括见面会、签售会、商演等，如田栩宁、梓渝就曾靠杂志、线下见面会等分账十分可观。

在 " 环大陆 " 模式的变现体系中，CP 经济是主要引擎，也是区别于其他题材剧集的关键所在。双男主的核心吸引力，在于两个男主之间的情感羁绊，而粉丝的核心需求，在于 " 磕 CP" 这种情感共鸣，CP 捆绑变现的转化效率，远超单人变现。

据悉，双男主打包代言（尤其是双人首代）的转换率极高，品牌方乐于支付高额费用获取粉丝的强力支持。最典型的案例，便是因双男主剧《吾岸》走红的云熠 CP（云旗、郝熠然）。云熠 CP 被卡姿兰邀请担任双人代言人，代言费用直逼 400 万。在双人直播中，因云旗为郝熠然整理衣领、共用画板创作等互动精准戳中 CP 粉喜好，直播销售额直接突破 2000 万，远超品牌方预期。最新得到的消息是，其单人代言报价已达 500 万，双人代言则已达 800 万。

如果说版权销售、艺人经纪、CP 经济更侧重于 " 直接变现 "，依托剧集热度迅速将流量转化为收入，那么衍生产品与 IP 运营，则属于 " 长尾变现 "，能够有效延长剧集和艺人的商业生命周期，挖掘 IP 长尾价值。" 环大陆 " 剧集的衍生产品品种多样，主要可概括为四大类：一是写真集，包括剧集写真、CP 写真、艺人个人写真；二是实体周边，如手办、钥匙扣、海报、明信片等；三是联名商品，制作方与品牌方合作推出的联名服饰、美妆、食品等；四是数字产品，如剧集原声专辑、角色语音包、数字写真等。

这一变现路径通过丰富衍生产品种类，强化了 IP 的跨领域运营。部分制作方在剧集爆火后，还会将 IP 授权给游戏、漫画、广播剧等领域，进一步挖掘其价值。《逆爱》爆火后，柴鸡蛋便将其 IP 授权改编为广播剧，进一步扩散热度。

风险赌局

" 环大陆 " 模式的崛起，不仅改变了双男主题材的生存路径，也深刻影响着内娱的艺人生态。它为新人演员提供了 " 一夜成名 " 的捷径，却也埋下了 " 戏路定型、风险丛生 " 的隐患。

在流量固化、资源集中的内娱，新人演员想要突围，往往需要经过漫长的积累，而 " 环大陆 " 双男主剧却通过打破传统上升渠道，让底层新人得以 " 逆袭 "。只要颜值过关、能塑造出有吸引力的角色，那么即便无背景、无代表作，也有望突围。

梓渝的逆袭，就是典型示例。参演《逆爱》前，还是娱乐圈的 " 小透明 "，但《逆爱》的爆火，让他跻身顶流，代言接到手软。《垂涎》的主演黄星、江衡也不例外，两人凭借剧集热度，于去年分别接到了卡姿兰、摇滚动物园等品牌的合作，商业价值大幅提升。

对于这些新人演员而言，" 环大陆 " 双男主剧不仅是 " 成名跳板 "，更是 " 生存希望 "。在资源有限的情况下，参演这类剧集，有助于帮他们摆脱现状、实现演艺梦想。毕竟，比起一辈子只能饰演配角、跑龙套，" 赌一次 " 爆火的机会，显然更具吸引力。

但快速造星背后，是难以挣脱的 " 标签困境 "。" 环大陆 " 双男主剧的艺人，大多因为 "CP 人设 " 出圈，粉丝对他们的认知，也往往局限于 " 双男主演员 ""CP 搭档 "，这就导致他们极易被定型，戏路受限。

更值得注意的是，由于 " 环大陆 " 双男主剧的扎堆涌现，越来越多的新人演员涌入这条赛道，导致竞争愈发激烈，标签化也愈发严重。当观众对题材审美疲劳，这些被定型的艺人，很可能会被市场快速淘汰。毕竟，他们的核心竞争力是 "CP 人设 "，一旦人设崩塌或热度下降，失去粉丝的厚爱，便会迅速 " 消失 "。

另外，根基不稳也是一大问题。这类艺人的商业价值完全建立在粉丝的氪金能力上，而非大众认知度上，其商业价值不稳。粉丝经济的核心特点是 " 情绪化、不持久 "，一旦剧集热度下降、CP 解绑或艺人出现负面新闻，粉丝就会快速流失，而艺人的商业价值也会随之大幅缩水。

当然，除上述风险外，最大的隐患莫过于政策监管层面，在国内 " 禁耽令 " 持续收紧的背景下，后续发展充满不确定性。

2025 年 9 月，被业内称为 " 最严禁耽令 " 明确规定：凡是 9 月后新参演 " 耽美 " 剧，且角色明确表现同性恋情的演员（含主副 CP），一经查实不得再出演国内影视综节目。

这些信号的释放，也让试水 " 环大陆 " 模式的从业者不得不重新审视路径的可持续性。对于参演这类作品的演员而言，双男主剧集究竟是职业生涯的 " 跳板 " 还是潜在的 " 风险 "，正在成为一个越发复杂的选择题。

可以预见的是，不同处境的艺人可能会做出差异化的职业选择。已具备一定市场积累的演员，大概率会趋向谨慎。而对于仍在底层寻求突破机会的新人而言，这条赛道或许仍具有相当吸引力。毕竟，在资源高度集中的内娱生态中，能够 " 被看见 " 的机会本就稀缺。

背后危机

" 环大陆 " 模式看似一片繁荣，实则暗藏危机。无论是政策端持续收紧，还是市场端的暗藏隐患，都在警示着这条赛道 " 高收益、高风险 "。

政策方面从未松懈对此类题材的管控，从 2021 年的 " 禁耽令 " 到 2025 年的 " 最严禁耽令 "，管控力度不断加码，审核标准不断细化，从 " 禁止国内播出 " 扩大到 " 禁止海外平台国际版播出 "。而且就此看来，未来的监管趋势很可能会进一步收紧对 " 出海内容 " 的合规审查，或对 " 影射性 " 内容加强识别。

除政策风险，市场端的隐患也不容忽视。爆款从来都是可遇不可求，随着越来越多的制作方涌入，剧集数量激增，题材同质化严重，市场势必会显现出 " 审美疲劳 "，导致有些作品可能播得悄无声息。

而且此类题材过度依赖粉丝经济，不同市场存在审美差异，也成为剧集的困境之一，单一风格难以通吃。更棘手的问题是版权保护难度大，网络盗播会影响正版收益，难以获得正版渠道稳定的收入，进一步加剧制作方的损失。

说到底，" 环大陆 " 模式不过是政策夹缝中 " 权宜之计 "，而非长久之道。它的出现，或许与行业 " 求新求变 " 有关，不可否认它创造了一套高效的粉丝经济变现模式，为新人提供了逆袭机会，甚至还推动了国产剧集的海外传播。

但更要清醒地认识到，尽管市场真实存在，但监管不会放松。因此，未来该题材的发展方向，可能会转向 " 合规化 " 表达，在政策红线内，打造有温度、有深度、有正能量的双男主内容，如去性别化的 " 兄弟情 "" 战友情 " 叙事等，用人物和情感打动观众。

结语

对影视行业来说，真正的出路从来不是 " 规避监管、投机取巧 "，而是 " 深耕内容、打磨品质 "。双男主题材本身没有问题，有问题的是过度依赖耽美元素和急功近利的心态。所以与其在 " 环大陆 " 赛道上 " 试探 "，不如在内容上 " 突破 "，立住故事与人物，打磨出有温度、有深度、有能量的作品，不仅 " 出海 " 更要 " 出圈 "。