5.5 分，这就是本周最火的剧吗？

哪怕这么低的分数面前，你看到剧名也很难不点进去看一眼吧——

韩剧、19 禁、全裸。

确实是网飞该干的事，因为尺度小的，我们内娱也不缺。

但这事网飞干得够漂亮吗？

一句话评价——

快进着看就够了。

剧集灵感，来自经典法国小说《危险的关系》，曾多次被翻拍。

2003 年《丑闻》，主要卡司裴勇俊、李美淑与全度妍。

2012 年，中韩合拍《危险关系》，男主张东健，两位女主是章子怡和张柏芝。

而这次的网飞，在阵容方面一如既往的强大，主角团囊括了池昌旭、孙艺珍与林珍娜。

甚至主角还在剧集播出后迎来脱粉潮——这尺度，还不算下海？

今天，是得品鉴一番。

虽然刚一上线，就已经有观众划重点，方便你拉进度条。

摆明了知道大家就是冲着宣发里的情色戏来的。

不过在 Sir 看来，《挑情丑闻》的情色戏，拍得并不精准。

光从画面尺度上看，剧集对得起它 19 禁的分级——

山野间、闺房中、烟馆内、轿子里 ……

像在完成全场景 CG 收集。

下人相爱、旧识嫉妒、小妾私通、寡妇失贞。

该情动的，该暴露的，一个都没放过。

还有各种的春宫图，毫不避讳地将镜头对准裸露的关键部位。

运镜，配乐和一众演员的深情，也在很认真的表演 " 色气 "。

但整体观感始终一言难尽。

韩国的情色电影也是有一定传统的。

怎么表现得足够唯美，从画面上就让人有看下去的欲望，韩国导演都仔细钻研过。

2008 年的《美人图》，讲述画家申润福的故事。

在片中，女主与自己的男友，初次品尝床第之欢的乐趣。

镜头穿过层层薄纱，对准交欢的男女，看午后的阳光洒落在他们身上。

男友的手爱抚过她的肌肤，她则躺在绸缎上，情不自禁地喘息。

然后，便是女主用毛笔一笔一画地在男友背上，画下花草图案。

像是一种占有，却也是身为画家的女主的一种情趣。

《美人图》是一部情色片，但在具体片段的处理上，却并不只是关注尺度上的暴露。

相反，它拍的十分唯美，这段甚至有种阳光下的圣洁感。

而《挑情丑闻》呢？

就说全剧最被人关注的一段——

第七集，池昌旭饰演的男主赵元，与他勾引的寡妇熙妍（林珍娜 饰）终于坦诚相见。

接下来的这段床戏，镜头好几次拉远。

给人影影绰绰地看着他俩摇动。

还换着角度从上至下，从面部表情，到肢体动作都放进镜头里。

是怎么能做到，尺度大的同时，还一点不欲的？！

空洞又无美感。

甚至男主池昌旭发福的身材也被热搜审判了。

《挑情丑闻》情色戏码的第二层局限——

它没有办法承担感情的递进，而更像一种孤立的存在。

优秀的反例有很多。

比如《失乐园》，同样是不伦关系。

开场，在浴池里铺开彼此的欲望。

接着，在背德的纠结中，二人选择纠缠在一起，肉欲直白而粗暴。

当二人决定背叛家庭，组建自己的小家时。

彼此之间的欢爱，是无限温柔的。

最后，出轨事迹败露，二人决定殉情以 " 献祭 " 时。

他们所身着的，是黑色的丧服。

这是贯穿整部电影的情色逻辑，也是在性爱背后，那一点彼此交付的真情。

可《挑情丑闻》呢？

虽然它直白的情色场面很多，且多以男主赵元的视角展开。

但更多地，只是为了证明——

他脱了哦，他真的脱了哦。

当性爱只作为一种吸引眼球的奇观，而不是推进剧情的助燃剂的时候。

单纯的情色，就不再让人兴奋。

只剩下了疲惫的重复。

小说《危险的关系》出版于 1782 年，甫一出版便成为了顶流。

从 18 世纪到现在，它始终被翻拍的原因就在于，无论具体设定为何，年代怎么变化。

始终不变的，是人的欲望——

道德、禁忌、世俗的伦理、权威的统治，都会在人欲面前土崩瓦解。

因此，如果《挑情丑闻》只是情色场面拍得不够精彩的话。

那至少，还可以通过剧情的编排来挽回。

可惜的是，在剧版里，故事本身并没有被重视。

主线脉络其实很清晰——

贵公子赵元与堂姐赵夫人（孙艺珍 饰）自幼青梅竹马，相爱无间。

多年以后，赵夫人成了模范贵女，甚至甘愿为无子的丈夫主动纳妾。

然而，她骄傲的本性，又让她无法咽下这口气。

于是她向赵元许诺，只要他能让小妾在过门前怀孕，便同意他与自己一亲芳泽。

身为花花公子，赵元不愿勾引小妾，而是将赌局转向了一位贞洁烈妇——守寡三年的熙妍。

这样的 " 未亡人 " 题材，本来就自带张力。

然而在剧里，张力无迹可寻。

男主赵元，本应是个举止优雅，轻佻又不失仪态，性感又高贵的公子哥。

影版的裴勇俊，虽然完成度没有很高，但至少在外形上立住了翩翩君子的模样。

而剧版的池昌旭呢？

Sir 的第一观感就是，他实在太 " 乖 " 了。

黏上胡子的他，想表现出成熟的 " 勾引 "。

但效果不佳。

就看这段他趁夜侵入寡妇闺房时的表现。

目光下移，却既没看着手上的刀，也没瞧见熙妍的神情。

从头到尾，他都演得更像是在自说自话。

漫不经心的花花公子，不是顾影自怜的水仙花。

又比如寡妇熙妍，这个角色本来是娇弱小白花的设定。

未过门时丈夫就已经去世，自己却为了所谓 " 贞烈 " 而苦苦守节。

面对攻势不知所措又心思动摇最终沦陷。

影版由全度妍出演，形容举止都恰如其分。

但在剧版中，林珍娜诠释的熙妍，却将这种不知所措，基本炼化成了一种状态——

战战兢兢地发抖，在面对生人时，始终瑟缩着。

以一种极端的退缩状态，换来他人对她的照拂。

最后是赵夫人。

在 Sir 看来，赵夫人应当是剧情的暴风眼。

一方面，是她的妒火和策划，勾起了这场赌局。

另一方面，她在整场计划中恩威并施，不断操盘，却最终失去所爱。

风流和癫狂，都维系在她一个人身上。

然而对比影版和剧版。

差距最大的，也就在这个角色身上。

比如同一场戏，赵夫人发现未过门的小妾与少爷私通。

孙艺珍版，是借着绘画题字时，言语敲打。

得知真相时，立刻双眼下垂，挑起微笑，计上心头。

随即开始温言劝慰。

而影版中，李美淑饰演的赵夫人则全然不动声色。

一面敲打，又一面安慰她，这是再正常不过的事情。

当妾室大胆提问的时候。

赵夫人先是挑眉以示冒犯，随后又立刻转换话题，将二人关系拉近。

恩威并施的主母威仪，一瞬就展现出来了。

归根结底，这是两版在选角上的差距。

影版依照人设，恰当地将角色，覆盖于演员之上。

于是无论是偶像派还是老戏骨，都能有效地发挥出优势。

而剧版呢？

它不愿在选角上更多地贴合人物。

你能感知到的推进动力，来源于人设文本的天然塑造。

在演员彼此间的反应中，却很是稀薄。

于是在无聊的情色戏码之后。

连故事出厂自带的危险魅力，也彼此消散了。

2003 年的《丑闻》，豆瓣 6.6。

2012 年的《危险关系》，只得 5.9。

而到了如今的《挑情丑闻》，直降 5.5 分。

翻拍范本的分本就不高，还随着版本更新，越降越低。

为什么？

说白了，要拍好这个故事本身并不容易。

原著采用的是书信体，依靠两位主角之间的书信对话完成叙事。

而无论是影版，还是剧版，为了降低难度，无一例外都选择拍成了可靠的旁观者视角。

更重要的一点在于它的表达内核。

《挑情丑闻》直接翻拍自《丑闻》。

它们所要表达的内核，乍一看也是一致的——

那就是人欲，在封建社会下，向时代的压制发起无望的冲锋。

但在具体呈现上，《挑情丑闻》却又比《丑闻》，显得更加保守。

就从男主赵元和女主赵夫人的关系上说起。

《丑闻》里并未过多描述二者先前的关系。

而是直接从赵夫人委托赵元进行勾引开始讲起。

片中的两人，各自也都绝非善类。

赵夫人除了引诱赵元，还和寡妇的小叔子交欢。

而赵元呢，除了完成赌局任务勾引寡妇。

还捎带手的把原本拒绝的安排完成了——

没错，他也睡了本应拒绝的小妾。

整一个《丑闻》，远远不止男主和寡妇私奔，女主操盘失当这点小事。

而是结构性的，一场针对封建礼教的大型反抗，只是在那个时代下被冠以丑闻的名号。

而《挑情丑闻》呢？

除了整部剧八集，男主就睡了寡妇和旧情人两人之外。

它还把赵元与赵夫人之间的关系，设定成了堂姐弟。

又大量填充二人分离的细节——

原本，二人意欲私奔，但大婚前夜，赵夫人醒悟了自己身为女子，该当为家族荣光努力。

于是最终还是老实联姻。

不仅如此。

剧方还一个劲儿地往赵夫人身上叠甲。

说她才智过人，妙笔生花，赵元能取得国君信任，成为花花公子，背后有她当初的功劳，只是因为身为女子所以隐于幕后。

是放在当下最不出错但也最无趣的大女主戏码。

至于对封建礼教的批判，有，但也很常规。

基本围绕着寡妇家对她的态度展开。

贞节牌坊，大于女子的性命本身。

哪怕私奔被戳破，只要能竖起牌坊，那就既往不咎。

但这种批判，放在一个本该讨论更深的剧本里。

也并没显得多么出众，反倒更像是撒娇式的隔靴搔痒。

当然，整部《挑情丑闻》也有让人眼前一亮的地方。

像是各种动植物意象的引用。

第一集登场的，被关在笼里的两只金丝猴，便是他们这些贵族的隐喻——

高贵，典雅，只能在固定的笼子里生活。

但隐喻，在今天的网飞剧里，我们实在见得也太多了。

又何尝差这一个呢？

说到底。

《挑情丑闻》的大尺度，更多只是一种表面上的姿态。

的确给了观众以肉体的交叠。

却望不见底下本质的官能冲击。

设定上给出了黑化的噱头。

细看之下却是比前人更保守的关系性。

它脱胎于《危险的关系》。

却把两个词分开拍了。

既拍了危险，又拍了关系，偏偏二者捏合不到一起。

光靠情色，又能把人们的目光，带到哪里去呢？

毕竟，权力，嫉妒，爱与毁灭。

这些命题的构建与消失。

远不是几场床戏，就能表现，或者解决得了的。

《危险的关系》遗留下来的躁动仍在。

可那不是《挑情丑闻》所能探讨的了。

最终，它便如同一桩真正的丑闻。

在讨论声中，被咀嚼，被关注，然后付之一炬。