记者近日获悉，纽约大都会艺术博物馆将永久收藏艺术家严善錞《宝石山拟古》系列 16 张铜版画。由此，严善錞成为首位被纽约大都会艺术博物馆收藏作品的深圳艺术家。这 16 幅铜版画从 1 月 26 日至 8 月 4 日在大都会艺术博物馆的 " 溪山无尽：中国传统山水画 " 展览中展出。

纽约大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art ) 是美国最大的艺术博物馆，也是与大英博物馆及卢浮宫并列的世界三大博物馆，每年都以其巨量的珍贵藏品吸引着来自全球各地的大量观众。大都会博物馆拥有的亚洲艺术收藏是西方国家中最多最全面的，集聚了亚洲各个文明具有代表性的优秀作品。而中国部分在海外数一数二，与大英博物馆不相上下。

▲ 正在纽约大都会艺术博物馆展出的严善錞作品

严善錞是一位广受敬重的画家，也是一位深入论述中国传统和当代艺术的学者。被大都会博物馆收藏作品的消息传来，严善錞正在深圳的工作室内进行日常创作。他告诉记者，" 宝石山系列 " 是基于自己在 1960 年代童年时期及 1980 年代学艺时期对西湖的回忆创作的。这一系列作品结合了中国绘画史，每幅画都以一位著名古典画家命名，如董其昌和龚贤等，画中展现了这些大师们各自的独特风格。

▲严善錞

严善錞的版画充满了诗意，虽然是铜版画，却调动起观众在水墨画方面的视觉经验。他的画面厚重且具有金属感，非常接近他对西湖气质的理解：清峻、遥深、温润、古雅。

▲ 宝石山 • 拟龚贤 B24.5 x 45.5cm 铜版 2017

据悉，从 2017 年 8 月在纽约大都会博物馆启动的 " 溪山无尽——中国山水画传统 " 展，因其古代山水画精品汇集，又具有独特的策展思路而吸引了大量的观众，在艺术圈产生了很大的影响。本次策展人选择《宝石山拟古》等近现代的山水精品，与古代珍品并列呈现于 " 溪山无尽 " 展，以展现中国山水画传统的延续。

严善錞这些作品尺幅不大，色彩简淡，与当下试图在视觉上用力吸引观众的作品相比，它们有沉静疏离的气质，恰恰给人留下了深刻印象，有助于观众思考文人画传统向现代转化的可能性。严善錞介绍，大都会艺术博物馆这次收藏所看重的，应该是自己将铜版画这种西方画种和技法用来表达传统中国画的意境，并且有自己的鲜明风格和特点。

▲ 正在纽约大都会艺术博物馆展出的严善錞作品

严善錞 1957 年出生于杭州，作为恢复高考后的第一批大学生，严善錞就读于浙江美术学院（现中国美术学院）。1982 年毕业后他到湖北省美术院工作，1993 年进入深圳画院，曾经担任深圳画院副院长。

在众多艺术界人士的眼里，严善錞是一位充满热情却又甘于寂寞的画家。他性情谦逊，从不哗然取众，还有意跟艺术潮流保持着距离，之所以能取得如此令人瞩目的佳绩要归因于他的厚积薄发

▲ 宝石山 • 拟董其昌 A 24.5 x 45.5cm 铜版 2017

英国艺术博士唐冠科认为：" 严善錞走的是一条不寻常之路 "。 严善錞曾经在长达十余年的时间里，放下绘画全身心投入到学术研究上。他师从著名美术史论家范景中读博，写出了《文人与画—正史与小说中的画家》、《文人画的趣味、图式与价值》（与黄专合著）等重要著作，这些为他日后的艺术创作奠定了深厚的学养。

▲宝石山 • 拟马远 A 24.5 x 45.5cm 铜版 2017

▲ 宝石山 • 拟龚贤 A24.5 x 45.5cm 铜版 2017

在深圳二十多年默默耕耘，严善錞并不急着成功。他聚焦小众又没有市场的铜版画，一个人埋头探索。日复一日地去描绘西湖——这个听起来传统保守的题材。他强调，当代的画家要回到自己身体的感觉，并尽可能将传统趣味与当代的个人感受相结合起来。

在与他亦师亦友的知名旅美画家王公懿看来，严善錞 " 一丝不苟地沉浸在创作过程中，从不急于结果子 " 的状态很值得年轻人学习，那就是 " 不要急，好东西要慢慢熟。"

深圳晚报记者 杨慧