■雯子现场作画《荷趣》

一幅幅画作铺开，白轩画室里传出了此起彼伏的交谈声。

" 荷花的位置可以再变化一下，更有相呼应的感觉。"

" 总体来说色彩不错，但这形态为什么是低垂的？"

" 也许是表示结了莲蓬，所以才低垂。"

" 但这样就少了积极向上的精气神的感觉。"

" 随性就好，尊重自由发挥，只是不可细究。"

……

一幅水墨清荷里有着许多的学问，色彩、笔墨、构图都是一幅画最重要的元素，这也是雯子跟随著名书画家许固令多年悟出的国画技艺。

画中的花与叶，与生活有关

" 色彩的运用可以大胆一点，大胆调色、落笔。" 雯子的画正如她所说，色彩搭配极为大胆却又恰到好处，受到许固令的影响，她对色彩的理解和感受更加强烈，水墨写意画与西方油彩相结合，她认为，花卉的色彩是鲜活的，直面色彩的真实、活力，才能在绘画中有一种潜能的发挥。一切美的花卉都在她的笔下开得张扬，画中有她简单生活的写照，也藏着她的心情和感受，那是一种对于美的追求。

但相比娇柔的花，雯子更喜着重描绘素雅的叶，例如她笔下以重彩画清淡的荷叶，或舒展、或翻转、或曲卷、或圆润，有枯叶沧桑萧瑟亦有嫩叶娇翠婉转，有圆叶厚润高擎亦有垂叶沉沉入水。" 一花一世界，一草一天国 " 是一种生命的安顿，给人一种视觉冲击。她希望能够永葆初心，于繁闹中寻一份闲适与恬淡，于画中记一份清雅与诗意，于生活中守一份平和与美好。

■雯子 《荷塘清趣》 68Ｘ136cm

辗转半生，再归绘画之路

时间追溯到 2008 年，雯子正式成为许固令艺术工作室的助理，那时的她已从工艺美术学校毕业，从事服装设计行业多年，虽然有一定的绘画和写毛笔字的基础，但从未学习过国画。画家许固令从不曾特意教导她，雯子靠着细致入微观察和日复一日练习，在耳濡目染中开启了自己的绘画之路，她的工作很杂，有时候忙完已是晚上，她会在深夜来到工作室独自练习，" 其实画画要不了多少时间，更多花费在构思上。" 她说，夜晚是安静的，她也能静下心来作画。

" 当我想把一幅画画好的时候可能反而画得不满意，遇到这种情况就需要停下来，静下心、换个心情再画。" 雯子觉得心静很重要，画画的时候什么也不想，因为要想的要悟的要看的要请教的都在许固令的作画过程中、在许多画家的 " 比绘 " 中。主人热情好客，于是工作室内常常人来人往，画作鉴赏和点评是必不可少的环节，类似对雯子这幅荷花形态和意境的讨论属于常态，众人各抒己见、气氛热烈，作画之人亦有所受益。见识了百家之长，也不止是绘画技巧，画品如人品，雯子认为从中学习到许多做人的道理更为重要。

■雯子的日常练习作品

重拾画笔，重温少年之时

画是与一个人的人生经历相联系的，从雯子的众多画作中可以看出，荷花是她的偏爱，画中的荷花有时花哨，有时娇媚，皆悦于目。在娓娓道来的声音中随着她的思绪飘回很多年前很远的地方——她在湖北荆州洪湖附近的老家，门前是一大片荷花池，花开时远远望去像是红遍了半边天，儿时的她总会在家门口戏水、赏荷、摘莲蓬，一别经年不曾回到老家，那个从小就喜欢画画的女孩，终于在长大后，画出了那段陪她长大的记忆。

现在的雯子依旧喜欢养花，看见美的事物喜欢拍摄记录下来，再呈现于画中，她一直很喜欢分享自己的生活，不过在进入工作室的前几年很少分享自己的画，也许那一段日子正是在 " 扎根 " 夯实基础，从 2016 年后开始陆陆续续分享画作，到现在，工作室的墙上挂着她的画、绘画台下的抽屉里全是她的画，正如她所说，绘画经验四字足矣：多画多练。她也期待着自己能够画好一点、画得更好一点 ……

■雯子笔下多彩的荷花

" 画得很丰富，即使是牡丹，也不俗。"

" 叶子画得很好，造型很不错，上面几笔添的比较危险，最终呈现很自然，够胆量。"

" 雯子的画很不稳定啊，这幅倒是很符合大众审美。"

" 好画出自无意当中，花还有些局限，但叶子的这几笔属于水墨传统与西方画法的交融，虽不够老辣，还算可以。"

……

绘画与鉴赏，这就是白轩内的日常，新一轮的探讨又开始了，而雯子也会在这些夸奖与批评当中吸取养分，不断进步。

■上述鉴赏画作 《富贵凝香冠群芳》68X136cm

【名家点评】

著名书画家许固令：

成年人和小孩子学画不一样，更依靠悟性来决定适合画什么样的画，每个人都有自己的独特性。所以我虽然作为雯子中国画的启蒙老师，但从没怎么教过她，全靠她自己悟，能悟到的就真正成为她自己的东西。当然在这其中实践也很重要，她在素描、水彩方面有一定的基础，对作品的构成、构图、造型、设计也有自己的理解，正是她一有空就努力作画，通过十多年潜移默化和勤奋自学已经成为了比较年轻的画家，未来希望她更加努力，慢慢走出自己的路来。

采写：新快报记者 林翠珍