王守志简介：

王守志

号鲁人 漏砚斋主

一九四一年生 山东枣庄人

早年师从萧龙士先生学习绘画

一九八四年调入合肥书画院

中国美术家协会会员

中国书法家协会会员

国家一级美术师

曾任：

安徽省美术家协会艺术顾问

安徽省书法家协会艺术顾问

安徽省萧龙士艺术研究会副会长

安徽省篆刻研究会副会长

合肥市美术家协会主席

浓艳醉消魂

花动一山春

翠带玉容图

《王守志花卉画集》序

王祥（中国科技大学）

就绘画题材论，画分山水、人物、花鸟。就大写意风格论，有所谓四全，诗、书、画、印。绘画越至现代，画家越要具备综合素质。二十世纪，齐黄潘吴为中国画创造之巨匠，齐白石、潘天寿山水、花鸟、人物俱工，吴昌硕、黄宾虹亦能画鸟虫、人物，四人诗书画印皆全。就中四人在金石书法上的创造，为同时代画家中之翘楚，决定了其艺术成就区别于前人的强烈的时代特色。吴、齐二家已流传印派，无需置喙；黄潘二家，潘画构成一如布印，黄作内外美皆如鼎彝，尚待领悟。斯人已去，典型树立，所谓传统，宛在目前。真地想继承吗 ?

春风乱红山

白玉花开天酒香

守志先生上世纪六十年代起师承萧龙士先生学画，其时，齐派画风对中国大写意画坛影响巨大。守志先生一面画写意花鸟、山水、人物，一面研习书法和篆刻。篆法、刀法筑基于齐白石、吴昌硕二家，广泛涉猎秦汉印，出入浙皖诸派，撷英采华 , 雕镌不辍，至今存印蜕千枚。青年时期报刊杂志约稿颇多，篆刻很早进入创作状态。真性为本，本立道生。以写意画入印，冶画印于一炉，印印有别，不相因袭，独标一格。九十年代，其印作已在国内颇有影响。即便年事增高，目力不济，尚偶有佳作，即此一道已为当代画家中罕见。援印入画，开合对比，故能擒纵自如，如推敲印稿，大局在胸。画印互摄，风格浸成。画沂蒙太行，大幅巨障，苍茫浑伦，绝无荒率疲沓；尺幅花草，亦似架构布陈，坼甲舒蕊，亦不茶弱细屑，因何？推陈出新已具，金石笔墨在焉。

老树池塘处处春

花卉

守志先生苦学传统，却不想因袭流派，他很早就意识到写生的重要。唐宋以下，中国绘画一直重写生，" 写生 " 原指不依赖粉本，直接描绘自然物象的创作方法，甚至花鸟画家被称为写生家。明代周天球强调 " 写生之法大与绘画异，妙在用笔之遒劲，用墨之浓淡，得化工之巧，具生意之全，不计纤拙形似也。" 石涛创一画论，更把写生看做是画家综合创作能力的一环：" 信手一挥，山川人物，鸟兽草木，池榭楼台，取形用势，写生揣意，运情摹景，显露隐含，人不见其画之成，画不违其心之用，盖自太朴散而一画之法立矣，一画之法立而万物著矣。我故曰：吾道一以贯之。"

山丹丹

黑墨团里天地宽

守志先生说：深入生活，面对自然，写生是我一生创作的源泉，生活的态度。大自然是母亲，我们所有的一切都是大自然赐予的，绘画也不例外。绘画艺术无论中国的、外国的、传统的、现代的，都是从大自然中生发并通过画家展现出来的。画家一生创作的过程，从无法到有法，再从有法到无法，循环往复，真与假、美与丑，最终是在大自然中得到检验的。天地有大美而不言，山川草木，春夏秋冬，阴晴雨晦，却无时无刻不在示之以法，看我们有没有真态度、真能力，真的 " 敢以天地为吾师 "。

红花绿叶上疏篱

花卉

守志先生一个画夹，一支笔（毛笔、炭笔、记号笔），几乎每年都出门写生。东至海岛，西到天山，南至版纳，北到大漠，无论是方圆数里，还是游踪天下，都抓紧点滴时间画了大量的写生作品。山中写生，别人收工，他还在画。生病出不了门，他画自家阳台花草，画画室书架，画电视台戏曲频道，一出戏，一出戏地画 ……，他的写生作品数量惊人，他的画法在不停地变化。我坚信，他是当代为数不多的实现了石涛所言 " 一画论 " 的画家，" 一画之法立而万物著矣 ", 但是，他讨厌成规陋法，他真诚地说：面对大自然，我就忘掉了所有法度。

丹桂香影图

谷静霜叶稀

守志先生魂系太行山，是因为太行山绵延千里的气势 , 雄浑博大的气格，壁立千仞的气概，云流烟走的气氛符合他的审美观。他十八次上太行山，尝试用不同的手法来表现自己的审美感受，画出眼里心里的太行山的大美境界。他的花卉画主体意境附着于他的山水画，迎春花在流泉飞瀑的映衬下春光无限，水仙在巨石磊砢间重重叠叠地绽放，荷花笔墨斑驳成片的表现，柿子直接取材于深秋的太行山，红晶晶地挂满黝黑苍老的铜柯铁干 , 守志先生题诗道：" 山中一夜秋风起 . 老树挂金叶全无 "。他之所以不太画鸟，就好像他在山水里不太画人一样，醒目的鸟与他的画意境不太贴切。以诗来做比喻，他喜欢壮美的格局，如唐朝诗人王涯的《春游曲》" 万树江边杏，新开一夜风。满园深浅色，照在绿波中。" 大场景，大开合，大对比，空间关系，色彩组织，有用武之地。他写到：" 何人不爱牡丹花，占尽花坛好风华，数百年来巨匠笔 , 未成如愿破朝霞。" 不愿效法前人一枝一叶画牡丹，而愿以己法画出成片的灿若朝霞的意境。

且看黄花晚节香

老树绽金

守志先生的创作一以贯之，注重纯粹的形式美感和视觉张力 , 即便是小画，一定有大美因素内含，这是我看守志先生花卉画的深刻印象。他的作品，抒情达意，变化随心，带有很强的探索性质 , 内涵丰富。他的苦恼、探求、喜悦和奇思妙想在画里都有着鲜活的反映。

花卉

花卉

他说 :" 数十年来对绘画，由传统至生活至水墨至彩墨的探索 , 来日自有公论。" 这种从容中的自信，令我辈由衷地钦佩。

色如白云美若仙

枝上颜色俱青春