如果要挑一部适合在夏天夜晚观看的电影，你会挑哪一部？

《菊次郎的夏天》、《阳光灿烂的日子》或《请以你的名字呼唤我》？

我的首选永远都是侯麦的《夏天的故事》，侯麦 " 人间四季 " 系列电影中最具青春气息的一部。

今天就来聊聊它。

夏天的故事

Conte d' é t é

导演 : 埃里克 · 侯麦

编剧 : 埃里克 · 侯麦

主演 : 梅尔维尔 · 珀波 / 阿曼达 · 朗格勒 / 格瓦娜埃尔 · 西蒙

奥蕾莉亚 · 诺林 / Aim é Lef è vre / 更多 ...

类型 : 剧情 / 爱情

上映日期 : 1996-06-05

片长 : 113 分钟

《夏天的故事》是侯麦 " 人间四季 " 系列中的第三部，于 1996 年上映。

豆瓣评分 8.3，近 3 成观众打出满分。

影评人称这部电影为 " 侯麦最清新的作品 "，美学风格影响深远。

王家卫《重庆森林》的疏离感、洪尚秀《独自在夜晚的海边》的对话结构中，都能

窥见它的痕迹。

片中有着关于夏天与青春的一切美好——阳光、大海、沙滩、帆船、波光粼粼的海浪、啤酒、吉他、泳衣、青春男女的曼妙身姿……

然而整个剧组只有 4 个人：侯麦、摄影师、录音师和一名助理，秉持极简主义，真正的大师只需 4 个人就能拍出一部好电影。

拍这部电影时，侯麦已经 76 岁了，却处处透露着年轻人都难以企及的敏感细腻。

男主角是法国男演员梅尔维尔 · 珀波 ( Melvil Poupaud ) ，代表作有《双面劳伦斯》《时光驻留》《晨光正好》《85 年盛夏》……

女主角阿曼达 · 朗格勒 ( Amanda Langlet ) 是侯麦《沙滩上的宝莲》 ( 1983 ) 中的少女宝莲，经典的法国俏皮少女形象。

《沙滩上的宝莲》也可作为《夏天的故事》的前传观看。

埃里克 · 侯麦（É ric Rohmer）是法国新浪潮运动中最独特的存在。

与同时代的戈达尔、特吕弗的激进叛逆不同，他始终以沉静的目光凝视日常生活的幽微，用近乎朴拙的镜头语言探讨爱情与哲学。

" 人间四季 " 系列（1990-1998）是侯麦晚年集大成之作，凝聚了他对人性、情感与时间流转的深刻洞察。

如果用一句话概括侯麦的电影，正如他自己所说："Jene dis pas，je montre"（我不说，我呈现）。

《夏天的故事》秉承了侯麦一贯的极简风格，没有轰轰烈烈的爱情宣言，没有戏剧化的情感冲突。

只有一个优柔寡断的男孩和三个性格迥异的女孩，在布列塔尼海边小镇共谱的一曲青春絮语。

贾斯伯读的是数学，却深爱着民谣音乐，偶尔也创作歌曲自娱。

他在当地餐馆结识了女招待玛戈——一个拥有高学历却选择在海边工作的聪慧女子。

两人沿着海岸线散步，谈论着爱情、音乐与人生哲学，迅速建立起一种超越普通友谊的默契。

玛戈也暗暗喜欢上贾斯伯，但贾斯伯只把她当成无话不谈的知己。

他对爱情的期望，还是摆在那个一直没出现的 " 女友琳娜 " 身上。

一次小镇舞会改变了故事的走向。

贾斯伯遇见了野性美女苏兰，她热情奔放的舞姿和直接坦率的态度瞬间点燃了贾斯伯的心。

面对突如其来的激情，贾斯伯忘记了还在等待的琳娜，也忽略了玛戈眼中一闪而过的失落。

他邀请苏兰共赴心中向往已久的梦幻岛屿——那原本是为琳娜准备的旅程。

苏兰欣然接受，玛戈心中却五味杂陈。

就在贾斯伯与苏兰计划行程之际，姗姗来迟的琳娜意外现身。

梦中情人的出现让贾斯伯欣喜若狂，他立刻忘记了与苏兰的约定，又转而投向琳娜的怀抱。

然而琳娜的性格如同布列塔尼的天气般多变——此刻阳光灿烂，下一刻便暴雨倾盆。

贾斯伯很快发现自己陷入了难以脱身的困境。

他对琳娜的期待被她的阴晴不定反复挫败；苏兰的热情因他的反复而逐渐冷却；而始终在旁默默陪伴的玛戈，早已对他萌生爱意却从未言明。

最戏剧性的冲突发生在影片结尾：贾斯伯与苏兰和琳娜的约会阴差阳错地被安排在同一天的同一时间。

面对无法调和的局面，他一筹莫展：" 我不会同时叫两个女孩去的。" 贾斯伯向玛戈辩解道。

玛戈平静回应：" 叫两个女孩去？是三个，你忘了我。"

就在贾斯伯深陷情感泥沼无法自拔时，一通朋友的电话成了他的救命稻草——他期待已久的录音设备终于到货了。为了音乐梦想，贾斯伯匆匆收拾行囊，踏上了离开的渡船。

三个女孩留在了岸上，也留在了他短暂的夏日记忆中。

这个夏天的故事没有结局，正如大多数无疾而终的青春……

《夏天的故事》常与《爱在黎明破晓前》并列为 " 对话推动 " 的爱情经典，影响了如《所言所行》、《一日情人》等法式爱情电影。

有趣的是，直至 2014 年（侯麦逝世 4 年后）才在美国正式上映，因为此前发行商认为 " 对话过多不符合北美市场 "。

的确，全片几乎没有激烈冲突，而是靠加斯帕与玛戈在海滩、礁石、草地的漫步长谈推进剧情。

从音乐讨论到爱情原则剖析，语言既是伪装也是试探，将情欲博弈隐匿于闲谈之中，如玛戈点破：" 男女友谊？若连女友都没有，何来女性朋友？"

影片中，三位女性角色闪耀着各自的光芒：玛戈的理性智慧、苏兰的直率热情、琳娜的坚持自我。

象征了爱情的不同维度——理智、欲望与理想化投射。

相比之下，贾斯伯的优柔寡断成为她们的反衬。

侯麦没有批判这种 " 软弱 "，而是以宽容的目光看待年轻人必经的成长阵痛。

《夏天的故事》或许是 76 岁的侯麦对青春的一次追忆。

当加斯帕乘船离去，侯麦想表达的主题不言自明：爱情的选择题本无解，青春的笨拙恰是它的珍贵。

那些未抵达的岛屿、未兑现的承诺既是青春的遗憾，也是最恰到好处的留白。

侯麦曾在采访中表示：" 自己喜欢为一小群欣赏我的人，而不是为一大群人拍电影。"

在侯麦的电影中，知识分子气质的漂亮男女在优雅文艺的环境中漫步聊天，随处可见的书籍和灵光一现的哲学话题将它与其他爱情电影区分开。

也有人调侃：就算看不懂侯麦，也能从他的电影中学学服饰穿搭和室内软装。

至少在电影的 1 个多小时里，人们可以暂时停靠在侯麦的文艺客厅，得到片刻愉悦的松弛。

《春天的故事》剧照

侯麦证明了电影无需奇观也可以很深刻。

" 人间四季 " 系列如同四则现代寓言，提醒我们：爱情不是答案，而是追问，生活不在远方，在每一次犹豫、等待与微小的坚持中。

夏天与青春，异曲同工，同样炙热、躁动，亦同样短暂易逝。

《夏天的故事》没有煽情的配乐，没有戏剧化的冲突，只有海浪声、脚步声和年轻人之间那些似乎永远谈不完的话题。

而这就是我们每个人记忆中的夏天和青春：美好、迷茫，永远带着咸咸的海风气息。

* 本文作者：RAMA