华语乐坛版本更新。

他们——

在干嘛？

全新版本的《北京欢迎你》，是兄弟就来听——

Sir很难描述给人的观感。

MV？小品？还是抽背课文？

不得不翻出老版本《北京欢迎你》。

2008年华语乐坛最具影响力的78位艺人，组成全明星阵容，分别在北京的53处地标，拍摄了一支总时长7分17秒的MV。

整个2008年夏天。

从电视广告到公交车厢，从校园广播到街头巷尾，几乎每一个有中国人的角落，都被这首歌洋溢的淳朴氛围覆盖着。

歌名中的"北京"，成为一座不设防的城市。

接纳每个国家的人，全中国的流行文化，和那个欣欣向荣、朝气蓬勃的时期一样，每一个笑容都让人那么深信不疑。

17年后，华语乐坛洗牌了。

一同被冲刷的，又何止是音乐。

华语乐坛浮沉17年

一个字：快。

这是大部分网友对2025版《北京欢迎你》最直观的感受，Sir也不例外。

第一次听的时候，还以为自己误触了1.5倍速。

因为整首歌的编曲和节奏，都快得跟北京地铁早高峰似的，又急又赶。

两个字：陌生。

和近几年的春晚一样。

2025版《北京欢迎你》的明星阵容，大部分想必也只有00后才认识了。

除了原版的孙楠杨坤依然在列，其他人大多都是新生代流量——

时代少年团（马嘉祺、丁程鑫、宋亚轩、刘耀文、张真、严浩翔、贺峻霖）。

说唱歌手王琳凯、早安、兰天奇。

以及声音听不出辨识度的欧阳娜娜、檀健次、白鹿、龚俊等小花小生。

令Sir震惊的是。

全场唱得相对好一点的，居然是演员姚晨。

每个人的声音都修得细细的、脆脆的，结果就是口齿不清，也不好听。

反倒是有种气血不足、无精打采的虚弱感。

包括整首歌的编曲、节奏，以及突然加入的几段Rap，都很奇怪。

好像每一句都在暗示：

北京欢不欢迎你，你自己没点数么~

△ 这是在Rap你敢信？

不仅一键修音，还一键美颜。

MV中 ，冷白皮滤镜开到最大，磨皮磨到皱纹没了，瑕疵没了，鼻子也没了。

杨坤的眉毛像是印上去的，看着一脸苍白，毫无神采。

MV没有实景实拍也就算了，连录音棚都没有。

歌手们就站在一片白墙面前，对着镜头唱。（Sir严重怀疑是手机镜头，毕竟现在一个手机一个支架随地都能直播唱歌，AI自动修音）

有的人像刚刚睡醒，没有一起录音，大合唱也是后期混音、加工完成的。

而北京，连背景板都算不上。

这支MV的画幅被分成两半，一半是歌手在白墙前演唱。

另一半是延时摄影镜头下，色彩饱和过度、行色匆匆的北京。

看上去，城市更繁华了，科技更进步了。

可这首歌，却透着一股人与环境的疏离感。

在这样粗糙、敷衍的制作下，明星演出不再是"唱歌"，而只是在完成一项工业流程中的形象露出。

这就是流量时代的作品逻辑：

不需要什么唱功，也不需要投入感情。

只要他们背后的粉丝基础足够庞大，那就是商业价值。

不过，2025版也并非一无是处。

至少，它提醒了我们当年"吃"得有多好。

回看2008年。

在原版的《北京欢迎你》中，参与演唱的78位艺人，全是来自泛大中华地区的一线明星。

那时，还没有"顶流"这种说法。

78人中唯一的"流量"，居然是韩庚。

2008年，他还在韩团Super Junior-M中担任队长，唱跳水平秒杀现在的一众男团。

论他当时的人气，不管在韩国还是中国，放到今天都是顶流的存在。

哪怕是选秀出道的超女快男，也都是歌迷们一条条短信（选票）投出来的实力派：

李宇春、张靓颖、周笔畅、苏醒。

无一不是当年炙手可热的新星。

当然了。

相比起人气，2008版《北京欢迎你》更在意的，是格局。

开场领唱的，不是刘欢、那英、韩红、周华健、成龙等殿堂级大咖。

而是9岁的素人小女孩陈天佳。

她在2004年曾被张艺谋选中，在雅典奥运北京八分钟中独唱《茉莉花》。

最后还做了一个飞吻，用英文向全世界说：Welcome to Beijing！

所以，到了2008年北京奥运会，由她来向全世界领唱《北京欢迎你》（Welcome to Beijing）。

既是一种巧妙的衔接叙事。

也是一个圆满的Call back。

紧接着，再引出歌坛的大哥大姐们——

刘欢、那英、孙悦、韩红、周华健、孙楠……顶配中的顶配。

而且千禧年前后，两岸三地的流行歌手也层出不穷。

一个比一个火，一个比一个全能，堪称神仙打架的年代。

当时，孙燕姿还不是00后口中的"冷门歌手"，也没有被人工智能入侵。

王力宏还没有经历形象危机。

还是娃哈哈纯净水般的音乐才子。

蔡依林才27岁，刚刚拿下人生中第一个金曲奖歌后。

站在北京的蓝天下，浑身散发着自信的光芒。

阿杜还没有因抑郁隐退，带着同门师弟林俊杰，在湖广会馆大戏台上声情并茂地合唱。

他们的小师妹金莎，也在歌坛初露头角。

被张国荣提携过的陈奕迅、莫文蔚。

都已经拿了无数歌坛大奖，甚至开了世界巡回演唱会。

还没变成厨子的谢霆锋，和容祖儿、郑希怡一起代表英皇，在故宫亮相。

17年过去，谢霆锋容祖儿仍是英皇顶梁柱。

当年的羽·泉还是两个人。

飞儿詹雯婷也还是飞儿乐团的主唱；

比五月天还红的亚洲天团5566，也没解散。（唱完《北京欢迎你》之后就解散了）

时代的眼泪庞龙、刀郎，彼时仍是彩铃歌王。

刘畊宏、林依轮都没从演艺圈转业离职。

胡彦斌也还不是离婚综艺的情感专家。

他们当时只有一个共同的身份——歌手。

哪怕有几位不是歌手，但也都是业务能力超强的一线艺人。

比如，当时最风头无两的国际巨星——成龙。

以及，被评为"四大小生"之二的黄晓明和陈坤。

那时他们都还年轻，在各个大热影视剧里演男一号，也给自己的作品献唱过不少OST。

包括模特出身的张梓琳、林志玲。

一个是2007年的世界小姐冠军，一个是台湾第一国民女神。

两人都美得不可方物——可以忽略唱功的程度。

更神奇的是，这版MV竟然还有一个韩国人——

"刁蛮公主"张娜拉。

当时她还没陷入"圈钱论"争议，也没有被"某某令"波及。

是在中国内地混得最好的韩国明星，也是中韩建交形象大使。

那时的徐若瑄，还没有在内娱"查无此人"，一人独享世贸天阶的6秒镜头。

房祖名、满文军也都还没领教"铁窗泪"……

我们很少能在一首歌中，这样清楚的看见一个斗转星移。

整整17年。

有人隐退、有人翻车、有人转行、有人已成时代的眼泪。

唯独那英，仍凭唱歌活跃在大众视野。

当年她唱的那句"我家大门常打开，开放怀抱等你"有多动人，后来在《歌手2024》一人迎战国际歌手就有多凄凉。

那英依然在台上，的确令人感动。

但同时，也反衬出了华语乐坛的断档与沉寂。

当年我们听的是那些歌，如今听的也还是那些歌。

当然，Sir不否认，后来还是有一些令人瞩目的后起之秀、天籁之音。

可，随着文娱产业迭代、经济下行，舆论越收越紧，音乐被"正确"和流量绑架。

所以，不仅是歌回不去了。

2008年演唱《北京欢迎你》的群星，他们所代表的意气风发、神采飞扬的内娱精神面貌。

也再看不到了。

请回答2008

2008《北京欢迎你》在B站上的高清修复版，播放量成百上千万。

当我们再度听到熟悉的旋律，看到熟悉的面孔。

我们在回忆些什么。

又在怀念些什么。

仅仅是怀念风华正茂的华语乐坛吗？

△ B站@KG-Area21、@时光音乐阁

当然不止。

对于中国人来说，这首歌象征的力量和意义，都十分重大、深远、非凡。

让我们再次回望2008，那一年发生了什么？

本该是开启新气象的一年——

马英九当选，意味着紧绷了14年的两岸关系，终于迎来缓和的希望。

大家都期盼着，去突破某种陈旧的、迂腐的、过时的状态。

用一种更开阔、更舒朗、更文明的方式，去表达一种可以携手共进的态度。

然而，就在我们翘首以待某些好的变化来临时。

天灾人祸接二连三地降临了。

年初，南方暴发了历史罕见的雪灾。

大半个月时间里，灾难波及了21个省，超1亿人受难，经济损失超1500亿。

那时正值春运，铁路瘫痪、交通停摆，40万人滞留广州火车站整整11天。

很多人的生活，也被这场大雪深深困在了原地。

4月，铁路遭遇重大交通事故，列车脱轨、相撞，死伤无数。

5月12日，汶川发生8.0级特大地震，4625.6万人受灾，69227人死亡，家园被毁，山河破碎。

沉浸在巨大悲恸、焦虑和无力感中的13亿中国人，需要精神的振奋。

本就被寄予厚望的北京奥运会，便成了那一年承担13亿百姓期待和情绪的载体。

它已经不再是一场单纯的国际体育赛事。

更是一个"风雨过后见彩虹"的承诺——这个国家一定能迈过这道大坎，圆梦百年。

而《北京欢迎你》。

就在这些此起彼伏的灾难中，诞生了。

这首歌不讲什么宏大叙事，如今听来也没有多么"主旋律"，歌词里甚至连一个北京地名都没提，也没有黄河、长城等大好河山。

它像是一位好客的主人，热情地招呼着来自四面八方的人们。

它不复杂。

接地气的民族歌谣风格，和朴实真挚的词曲，却有着区别于其他爱国歌曲中，难得一见的东西——

平视。

只要看过这个MV，你一定会注意到，至少有7成以上镜头，歌手们都做了一个张开怀抱的动作。

没有高高在上的宣教，只有敞开心扉的拥抱。

那一刻，我们不再只是迎接奥运。

更意味着迎接一种新生、重建家园和"明天会更好"的希望。

演唱《北京欢迎你》的78位一线明星，全部零片酬出镜，后来还有不少人发起义演，去灾区当志愿者。

他们用音乐唤醒了更多人的民族认同感和归属感，海内外所有华人团结一心、众志成城。

是的，那时我们真的可以相信那句口号——

"同一个世界，同一个梦想"。

△ 《以生命的名义》义演现场

这样的凝聚力，让Sir回忆起更早的1991年。

那年夏天，华东地区洪水肆虐，18省上亿人受灾，200多万人无家可归。

得知内地同胞受难，梅艳芳第一时间号召义演募捐。

△ 梅艳芳在"91忘我大汇演"上唱《夕阳之歌》

让我们再回到2001年，北京申奥成功那一夜。

央视演播厅全体狂欢，天安门广场人潮欢涌，西安古城墙鼓乐齐鸣……

所有人都为同一个好消息感到骄傲、自豪，热泪盈眶。

甚至可以暂时放下仇恨和烦恼，享受一份共同的喜悦。

△ 《玫瑰的故事》两兄妹因申奥成功，立马停止吵架，加入狂欢

所以。

我们怀念的是某首歌，某场演出，或某一年吗？

不。

我们真正怀念的，是那个相信希望，相信同舟共济的力量，相信"五十六个民族是一家"，并为此感动得热泪盈眶的——

自己啊。

站在历史的这头望北京

2025版《北京欢迎你》演唱者已经大洗牌。

但其实，也不是人的原因。。

一个直接的问题：

假如再来一次奥运，原班人马重录《北京欢迎你》，我们还会像过去一样，因为一首歌、一群明星现场大合唱而感动吗？

且不说原班人马塌房的塌房、退圈的退圈。

就算他们还和过去一模一样，我们的情感和这个时代的语境，也早已物是人非。

先说一个更典型的例子：

2024版vs1985版《明天会更好》。

△ 上：1985版，下：2024版

论群星阵容、制作、演唱和编曲等等，2024版《明天会更好》绝对是比2025《北京欢迎你》要更经费充足了。

但它还是一上线就被喷了。

因为1985版，是永远不可撼动的存在。

那一年，中国台湾的音乐产业很不景气，歌手们都心灰意冷。

罗大佑受到美国群星演唱的公益单曲《We Are The World》的启发，在华语乐坛发起了《明天会更好》的创作。

张艾嘉召集到了，来自两岸及东南亚等地的60位华人歌手（如李宗盛、蔡琴、苏芮、潘越云等）。

他们跨越不同地域、不同唱片公司，打破签约限制，甚至还把飞碟、滚石、宝丽金等竞争对手公司，拉进来一起制作、完成了这首歌。

每一个演唱者都投入了自己最好的状态——

情感充沛、个个巨肺，眼神中闪烁着信念的光芒。

那是华语乐坛第一次群星演唱，连调音师都没用上。

而2024版，主要靠的就是修音。

演唱阵容超7成是当红流量（时代少年团、TFboys、刘浩存、王鹤棣、肖战、王一博、于适等）。

舒缓的编曲，加上流量们有气无力的唱功，听起来更像是"明天爱咋咋地吧"。

他们甚至都不在一个key上，前一句死气沉沉，后一句高亢激昂，导致后期修音修得再细再干净，也还是有种不伦不类的感觉。

表情也很平静、优雅，好像只是在"表演"唱歌。

看起来相对有朝气一点的，竟然是年过四十的陈妍希和林心如。

语境当然不同了。

85年大家遇到的是共同的问题，于是共同去唱、去解决。

而如今呢？

音乐市场不景气，那干脆就放弃好啦。

去演戏，去上综艺，去做自媒体，去直播带货，去拍短剧......总有一个能赶上热乎的。

还是那两个字：相信。

无论是85版《明天会更好》，还是08版《北京欢迎你》，无论是明星还是老百姓，心中都有一个共同的信念——

相信努力就有回报，相信开放可以带来进步，相信集体力量与个人未来紧密相连。

相信生活在飞速发展的时代，是会越来越幸福的。

△ 电影《没完没了》

而如今，人们不再期盼，也不再幻想。

"清醒"才是人生信条，大家谈论某种"主义"，却又并不知道其中真正的奥义，大多数时候，也只是说说罢了。

我们，变得不相信了。

变化的端倪，在2012年的另一首奥运歌曲中就有所显露，不知道你有没有听过——

《北京祝福你》。

这是由成龙发起，集合近200位明星演唱，为伦敦奥运会所作的歌。

名义上是《北京欢迎你》的姊妹篇，阵容也比08年还要豪华（有刘德华、林子祥、叶倩文、宋祖英、李玟、双冰等）。

但无论质量还是口碑、传唱度，都差的不是一星半点。

一个字评价就是：假。

比如，MV画面有很多都是抠像合成的。

△ 大咖们早期珍贵抠像

歌词，也是虚无缥缈的：

"北京到世界多少里，伸手可及。"

"城墙上聊同一个话题。"

明星们带领大家跳广场舞的画面，有种AI生成的既视感。

当时微博等社交媒体已经兴起，智能手机大面积代替了电视。

信息开始去中心化，人们的选择更多，注意力也更分散了。

互联网上看似热闹非凡，现实中只有个体的"狂欢"。

我们好像拥有更多了，但规则和观念却越来越收缩。

甚至对一切，包括自己热血的过去——

产生了怀疑。

正如朴树的那首《New boy》。

虽然这几年被无数人翻唱，又火了起来，但他2019年在《乐夏》上坦白道：

这歌挺草率的

对于我来说一直是个污点

Sir非常理解他为什么这么说。

污点，并不是朴树在否认自己的过去。

而是——《New boy》在当年只是一首广告歌，他填词时服从了一定的商业规则。

二是，他很快就看清楚了，现实并非和畅想中那样变得更好。

听2004年的《生如夏花》你就知道——

耀眼是瞬间的，划过天边的火焰是刹那的，现实世界是充满了遗憾的。

朴树真正在意的"污点"。

其实是那个早已不相信"打扮漂亮，18岁是天堂，我们的生活甜得像糖"的年轻的自己。

却给未来的年轻人们写下了21世纪的最大谎言。

因为那种对未来美好的描摹，后来都变成了悲哀的隐喻。

△ 《New boy》在网易云的最高赞评论

因此他在十几年后，又重新给这首歌填了词、编了曲，改成了《Forever Young》。

这是对《New boy》，也是对他过去为之热血的一切，一次诚实的解构：

所有曾疯狂过的都挂了

所有牛逼过的都颓了

所有不知天高地厚的

全都变沉默了

你拥有的一切都过期了

你热爱的一切都旧了

可惜的是，这首歌的传唱度远远不及《New boy》。

是的。

没有人想正视现实的真相。

相较之下，大家更乐意去假装——"是的我看见到处是阳光，快乐在城市上空飘扬"。

就像2025版的《北京欢迎你》。

用修音技术弥补唱功的不足，用滤镜美颜统一审美的偏差，用热搜制造流行的假象。

而每一个试图掩饰的动作，都在向世界宣布——

2008，我们回不去了。

本文图片来自网络

编辑助理：明焉过春天