作者｜胡言

作为一种融合动漫视觉与短剧叙事的新型内容形态，漫剧凭借 AI 技术赋能下的低成本、高产出优势，以及适配碎片化消费场景的特性，在短短一年多时间里实现爆发式增长。根据 DataEye 研究院预测，2026 年漫剧市场规模可达 243.6 亿元，涨幅达 45%。今年春节，在院线春节档大幅倒推的情况下，越来越多的观众将内容消费的关注点转移到了微短剧和漫剧之上。长短视频平台更是不约而同地将漫剧纳入春节档期的关键布局之中，并展开了一场围绕渠道、IP 与用户心智的多维度卡位战。

在这片硝烟弥漫的新战场上，有一个身影格外引人注意，这便是腾讯视频旗下的独立漫剧 APP「火龙漫剧」。自成立以来，「火龙漫剧」便动作频频。此前中文在线发布公告宣布与腾讯就动画微短剧的授权事宜达成合作。双方将通过在腾讯视频发布大量动画微短剧成片，预计合作金额为人民币 2320 万元。

一个最新的举措是「火龙漫剧」开放了「个人创作者」通道。此前，「火龙漫剧」仅面向机构创作者开放，而如今，Seedance 2.0、可灵 3.0 等模型的升级已让漫剧制作告别「PPT 动画」的初级阶段，实现了画面连贯性与叙事完整性的大幅提升。

在 1 号看来，聚拢「个人创作者」的「火龙漫剧」，无疑精准踩中了技术迭代与市场需求的节点。而如何将「个人创作者」的争夺，转化为从「量大管饱」到「百花齐放」的内容供给格局，将会是「火龙漫剧」能否引领漫剧市场走向新发展阶段的关键。

近身肉搏

在漫剧赛道，红果试图将自己的打法从微短剧复制到漫剧领域。早在去年 11 月，红果上线了独立漫剧 APP「红果漫剧」。上线仅一个月，红果漫剧月活跃用户已达 854 万。对此，长视频阵营里尽管爱优腾都动作频频，但率先以独立 APP 形式亮相的则是腾讯视频的「火龙漫剧」。

其实，「火龙漫剧」从诞生起，就是一个优劣势非常鲜明的新物种。

先来看优势。腾讯视频入局漫剧赛道的底气，源于其在内容产业链上游的绝对掌控力与下游的运营经验沉淀，三大核心优势相互支撑，为火龙漫剧的发展提供了充足动力。

一是海量 IP 储备。漫剧的爆发式增长，离不开优质 IP 的支撑。腾讯通过阅文集团等平台，早已构建起一个庞大的数字内容帝国，积累了覆盖玄幻、科幻、都市、历史等多题材的海量网文 IP。包括《斗罗大陆》《斗破苍穹》《完美世界》《狐妖小红娘》在内的顶级 IP 早已经过市场验证，并拥有亿级粉丝沉淀，这为「火龙漫剧」提供了取之不尽的内容源头和改编富矿。因此，在从 IP 到漫剧的改编链路转化效率上，「火龙漫剧」有足够的底气。只有形成自己的内容差异化策略，才能让漫剧整体市场避免陷入到同质化之中。

二是内容精品化能力。当前漫剧的发展态势，与早期微短剧的路径如出一辙：爆款之下的大多数作品都陷入了同质化、粗制化的泥潭。而腾讯视频在微短剧领域早已确立了精品化领军者的地位，诸如《招惹》《执笔》等精品微短剧实现了注重剧情逻辑、人物塑造与视觉呈现的双重提升，其成熟的制作理念与运营打法，能够完美迁移至漫剧领域，帮助「火龙漫剧」实现品质突围。不论是此前的乙游背景的穿越题材作品《大小姐，您给恶魔执事调成啥了》开播后迅速成为端内爆款，还是春节档上线的科幻题材《宇宙尽头的书店》，都印证了腾讯视频内容精品化的迁移能力。

三是长线开发能力。漫剧赛道的长期竞争，绝非单一内容的比拼，而是生态体系与商业化能力的较量。在这方面，腾讯视频在动漫赛道的丰富经验将有望为漫剧提供丰富的生态化打法。数据显示，截至 2025 年底，腾讯视频动漫频道已积累超 5000 万付费会员，其中主要是国漫的消费群体，以 18-28 岁 Z 世代为主。并且，腾讯视频动漫已经形成了「大制作周期 + 跨媒体开发」的核心规划。拥有庞大的用户沉淀与成熟的长线开发能力，腾讯视频完全能够将「火龙漫剧」内容体系纳入到更庞大的动漫 IP 宇宙之中，实现 IP 的长线价值挖掘。

不过，字节系依然是最大的竞争对手。此次春节档红果首次设立「漫剧剧场」，以千部新作的规模优势快速释放市场红利，证明其已在漫剧赛道占据了显著的先发优势，建立了强大的流量壁垒和用户消费习惯。作为一个新生体，「火龙漫剧」与红果在漫剧领域的市场份额还存在显著的差距。

押注「个人创作者」

虽然最先对个人创作者开放平台权限的是「火龙漫剧」，但 1 号相信，同业竞争者将会迅速推出类似举措。毕竟，在 AI 带来的技术平权时代，辅以合理的激励机制，无疑是激发个人创作者潜能、丰富平台内容生态的一个能够立竿见影取得成效的措施。

但我们必须直面一个核心问题：进入 AI 时代之后，用户真的需要如此海量的 AI 漫剧供给吗？

答案其实是开放式的。但有一点可以肯定的是：随着图文、视频内容的 AI 占比越来越高，「AI PTSD」将会成为我们共同经历的症候。就像最近的那篇爆文《未来 1500 天，影视行业的钱会被这 1% 的人赚走？》里所谈到的那样，「审美买手」这个角色将会愈来愈重要。因为 AI 内容的泛滥并不一定会让内容生态池里的所有内容实现品质的升级，反之，粗制滥造式的量大管饱才是大概率事件。图文内容如是，短视频内容如是，微短剧如是，漫剧更如是。

因此在 1 号看来，「火龙漫剧」的未来，不应是「量大管饱」，而是尝试以建构「AI 艺术共同体」的思路，带动漫剧内容走向精品化。

一方面，开放 IP 授权，将优质内容创作者变为 IP 宇宙的「共建者」。‍

这是最能发挥腾讯生态优势、并赋予社区独特价值的路径。传统的 IP 开发是中心化、重投入的模式。而「火龙漫剧」可以尝试将部分顶级 IP 的特定人物、支线故事或平行世界观，开放给社区内经过认证和筛选的优秀创作者进行二次创作。

这一模式将产生双重效应：对平台而言，海量创作者的智慧将成为 IP 的「创意智库」和「市场探针」，能够以极低的成本和极高的敏捷度，测试新角色、新画风或新故事线的市场接受度，为后续的年番、电影等重型开发提供前瞻性洞察；而对创作者而言，获得官方授权并基于成熟 IP 进行创作，极大地降低了冷启动的难度和风险，同时其创作成果有机会被纳入官方 IP 宇宙的叙事脉络，获得前所未有的成就感与归属感。这便使创作者真正成为 IP 的「共建者」，从而吸引并留住那些最具才华和野心的「超级个体」。一个理想的「漫剧（敏捷测试、放大声量）→精品动漫（深度沉淀）→全产业链衍生」的 IP 价值链，正是在这样的社区共创中得以实现。

另一方面，搭建生态赋能体系，让「超级个体」能够真正崛起。

开放个人创作者通道只是第一步。要形成健康的创作者型社区，关键在于后续的系统性赋能。这需要平台提供一套覆盖创作全链条的「基础设施」：包括建立透明、有激励的流量分配和商业化分成机制，让优质创作能获得即时、可观的正反馈。目前，「火龙漫剧」已针对机构创作者制定了配套激励机制，包括基础分成收入和平台激励收入。1 号相信，针对个人创作者的激励机制也已提上日程。

同时，真正能否让平台形成社区感的关键，是能否搭建一个围绕创作者的成长体系，并搭建创作者成长体系，通过培训、榜单、线上线下活动，帮助创作者从「爱好者」成长为「职业艺术家」。实际上，挖掘「职业艺术家」的同时，也是让社区内具备「超级个体」素质的创作者能够实现更好的连接，甚至为孵化 3-5 人创意工作室提供系统性支持，从而形成一个知识共享、技能互补的 AI 内容创新引擎。

因此，1 号认为，「火龙漫剧」的终极目标应是成为一个由创作者驱动、以高品质内容为标志的强势内容品牌。它的核心竞争力不在于拥有哪些独家顶级 IP，而在于聚集并培育了怎样的一群创作者；它的内容独特性不在于某部爆款，而在于整个社区持续输出的、具有统一高标准的审美和叙事风格。

1 号结语

其实，之所以关注「火龙漫剧」开放个人创作者通道，更深层的意义在于拨开焦虑的迷糊，我们需要在 AI 时代重新定锚人的价值——在 AI 技术普惠的时代，个体的创意尊严与专业价值依然至高无上。

哲学家福柯曾有一个非常著名的论断：「人将被抹去，如同大海边沙地上的一张脸」。进入 AI 时代后，许多人认为福柯可谓一语成谶。但 1 号相信，「超级个体」不仅有清晰的容颜和轮廓，他们还能共同点亮内容的星空。

《主编浅度》视频号