前些日子，杨幂官宣新剧《江山大同》。

此剧堪称顶级制作班底，无论导演还是编剧、美术指导等均是大佬操刀，还有官方支持，投资规模也达到了罕见的 3 亿元，不容小觑。

而眼尖的观众马上便发现了，女主冯湮儿的原型是推动民族融合与 " 天下大同 " 的冯太后，和唐嫣早年的作品《锦绣未央》中的李未央是同一历史人物，再度引发 " 她们又撞角色了 " 的热搜。

但事实上仅 2025 年，内娱便产出 110 部影视作品，尽管题材各异，也免不了会撞型、撞角色。

今天我们就带大家对比一下，近些年那些演过同一个角色的女演员们有何不同之处。

以下内容均为个人观点，不喜勿喷。

1.《江山大同》杨幂 vs《锦绣未央》唐嫣

此次，杨幂与唐嫣之所以能因 " 撞角 " 而引发关注，除了她们早年因戏结缘、成为闺蜜，日后又因撞型争资源等争议外，早在 11 年前，两人便因分别出演剧版和影版的《何以笙箫默》女主角，引发对比。

该剧原著中的 " 赵默笙 " 是率真活泼又温柔坚定的存在，杨幂和唐嫣在诠释她的时候，选择了不同的侧重点：

前者在影版中，更侧重展现角色学生时代的俏皮可爱，尤其是罕见的短发造型令人耳目一新。

但另一方面，杨幂的气场过于果敢尖锐，与 " 赵默笙 " 的温柔如水存在偏差，演技方面也因生硬、油腻等批评遭到质疑，3.6 分的评分更是惨不忍睹。

相比之下，观众认为唐嫣出演的版本更贴合原著中甜美中带着倔劲的感觉，尤其是从少女的懵懂到成年后通透，过渡自然。

可同样地，当时的她因过度依赖美瞳、假发等妆造，给人一种不接地气的感觉，" 瞪眼式 " 演技也会令观众出戏。

而到了次年热播的《锦绣未央》中，唐嫣突破了以往的 " 傻白甜 " 形象，首次挑战腹黑的复出型角色，在眼神、情绪、微表情等处理中表现细腻，演技得到了提升。

尽管仍被外界质疑 " 局限于偶像剧的框架 "，但此剧也成为她演艺事业的一个里程碑式的角色。

谁也没有想到十年后，杨幂也将在《江山大同》中挑战 " 冯太后 " 一角，只是题材略有不同：偏重于正剧，且完全是女性主导的历史正剧。

不少观众认为，这部剧将成为其能否成功转型的 " 关键一战 " ——可历史剧容错率更低，杨幂能否跳出 " 偶像剧框架 "，撑起正剧气场，还需拭目以待。

2.《三生三世十里桃花》刘亦菲 vs 杨幂

此外，杨幂还曾因一部《三生三世十里桃花》，与靠 " 神仙姐姐 " 出圈的刘亦菲，同角 PK。

两部作品也是于 2017 年脚前脚后和观众见面，而前者则赢得异常漂亮。

尽管同样饰演仙气飘飘的狐族上神白浅，刘亦菲自带的 " 神仙姐姐 " 光环完美契合了角色的出世感。

但是杨幂标志性的狐狸眼和灵动气质却异常加分，被广泛认为贴合原著中的上神形象，加上 49 集的超长篇幅，也让角色的塑造更能体现完整性。

演技方面，她分别用 " 跳诛仙台 "" 认子 " 等高情绪的爆发戏份，为白浅增加了感染力，也轻松地将她的飒爽、傲娇等复杂情绪一一呈现。

除了 " 套路式演技 "" 发际线明显 " 等小问题，杨幂的版本可圈可点。

而刘亦菲演的白浅，确实在颜值与镜头方面有着天然的优势。

但由于篇幅限制导致了角色的情感略显单薄，演技方面也存在质疑：不少爆发戏份不是被批 " 呆萌 "，就是被说 " 用力过猛 "。

3.《花千骨》赵丽颖 vs 陈都灵

同样的情况也发生在两部《花千骨》的对比中：

陈都灵的影版上映首日不足 300 万的票房异常惨淡，而赵丽颖的剧版则以 7.3 分稳居 " 仙侠剧 " 排行榜头部位置，成为难以超越的经典之作。

此剧也被视为赵丽颖走上 " 顶流 " 之路的里程碑式作品：

剧中她的圆脸、灵动和甜美，与角色前期的天真烂漫不谋而合，也并未因此影响后期的黑化，表演生动自然，能让观众产生情感共鸣。

而 9 年后才和观众见面的影版中，" 清冷挂 " 的少女陈都灵尽管在服道化上更精致、特效效果也提升了，却因自身形象缺乏童稚感而被群嘲：" 像师姐，不像小孤女！"

她的演技也因 " 五官乱飞 "" 大表情失控 " 等备受群嘲，尤其是爆发力戏份时异常浮夸，影响了自身口碑，得不偿失。

4.《青云志》赵丽颖、杨紫 vs《诛仙 I》孟美岐、李沁

而 2016 年播出的电视剧《青云志》中的赵丽颖、杨紫，和三年后热映的《诛仙 I》中的李沁、孟美岐也形成了鲜明的对比。

赵丽颖和孟美岐分别饰演的碧瑶，在原著中是鬼王与九尾妖狐的女儿，率真天真、敢爱敢恨。

《青云志》中，前者又凭借其标志性的圆脸和灵动自然的演技，将角色的 " 娇俏伶俐 " 诠释得淋漓尽致：

从初遇张小凡的俏皮，到情愫暗生的娇羞，再到挡剑牺牲的决绝，赵丽颖用精准的微表情和肢体语言传递角色的成长弧光。

被外界视为非常贴脸的角色诠释，当然也存在齐刘海造型弱化了 " 妖女 " 气质，彼时 29 岁的年龄演绎 16 岁少女也显得没那么水嫩。

而孟美岐作为歌手出身，此片还是她的首部电影作品，演技首先就受到了考验，难以传递碧瑶的复杂内心，爆发戏份更是略显生硬。

她的气质也被指 " 毁原著 "，没能突出角色的清纯仙气，也缺少磨脚少女的妖冶神秘，输得彻底。

而原著中的陆雪琪则是白衣翩跹的清丽少女形象，性格中还带着智慧坚韧和重情重义。

杨紫在诠释这个角色时，更侧重人物的成长线，从早期的清冷孤傲到外冷内热的性格转变，她通过眼神、微表情传递角色的隐忍和深情。

尽管当时由于颜值的变化，她遭受了不小的负面波折，可演技却牢牢守住审美偏见，也因此剧一脚踢开流量的大门，迈向 " 顶流 " 之路。

李沁在影版中的问题和以上几位差不多，由于篇幅时长等原因，这一版的 " 陆雪琪 " 被外界辣评：" 沦为高冷的工具人！"

但值得一提的是李沁自带仙气、空灵的高冷气质，夜下练剑的白衣造型被赞 " 宛若仙子 "，" 百转千回 " 的浅笑也留下了高光时刻。

5.《异人之下》王影璐、姜珮瑶 vs 李宛妲、娜然

2023 年和 2024 年先后和观众见面的剧版和影版《异人之下》，也常被观众拉出来比较演员的表现。

先播出的剧版中，饰演女主冯宝宝的王影璐，获得了一个满堂彩。

她在原著中是看起来邋里邋遢、" 三无思维 "，实则却是武力值顶尖的反差感美人。

王影璐本身的长相就带着一种呆萌感，加上外形清瘦、眼神呆萌，和冯宝宝的不谙世事高度契合。

她初次出场时，演技还带着青涩，但随着剧情的推进，从形似达到了神似的效果，情绪层层递进、武术功底有目共睹。

而混血美人李宛妲则更偏向于精致浓艳，与角色的空灵呆萌存在差异，加上不少戏份中的眼神空洞，也让她备受质疑。

但由于专业级八级拳的硬实力，让李宛妲在打戏中拥有了绝对优势，不少打戏高度还原了原著，呈现了近乎 " 漫画级 " 的视觉效果。

此外，《异人之下》的女二号夏禾是天生媚骨却媚而不荡的存在，所以在角色还原度上要求极高。

剧版中的姜珮瑶以一袭粉色长发现身，加上大气美艳的气质，给人更多的是纯而非媚。

虽然作品播出后评价不错，可缺乏狠劲和高傲感，被认为难以体现 " 刮骨刀 " 的威慑力。

而因演了《封神》中妲己一角出圈的娜然，则因异域五官而显得更有冲击力，符合妩媚、妖艳等气质。

但过于刻意的表现又被批 " 做作 "" 搔首弄姿 "，过于强调身材、颜值，而偏离了角色 " 自然流露的媚术 "，甚至被批 " 风尘气过重 "。

对比下来，姜珮瑶更胜一筹。

6.《射雕英雄传》庄达菲 vs 包上恩

此外，曾被翁美玲、朱茵等女演员诠释过的 " 黄蓉 "，近些年也是不少年轻小花挑战的大 IP，比如 "00 小花 " 包上恩和庄达菲。

2024 年热播的电视剧《金庸武侠世界》中，前者刻画的黄蓉以清纯甜美著称，幼态十足的脸上满满的胶原蛋白，再加上一双充满笑意的杏核眼，给人一种活力四射的感觉。

甚至有人认为，包上恩的俏皮灵动很接近翁美玲的气质。

但另一方面，她的表情僵硬、台词 " 像背课文 "，尤其是歪嘴邪魅一笑，令人非常出戏，昏黄滤镜也严重影响了观感，扑街收场。

但相比之下，电影《射雕英雄传：侠之大者》中，庄达菲的饰演的黄蓉首先在扮相上就输了：

双马尾 + 粗布劲装的造型，被网友怒批 " 像抗日神剧 "" 灰头土脸 "，缺乏 " 桃花岛公主 " 的灵动美感。

演员坚毅的眼神虽被看到了，却缺乏了角色原有的古灵精怪，难以让观众入戏、产生更深层次的共鸣。

也因此，尽管与 " 顶流 " 肖战搭档，庄达菲获得的红利却并不多，反而因角色争议和低迷的票房面临舆论压力，苦不堪言 ……

上文提到，由于行业市场问题，热门 IP 常被不同平台看中，导致选角重叠——演员正面 PK 的现象层出不穷，但同样也压力极大。

引爆热搜、提升作品的关注度后，也极易引发粉丝互撕、演技对比，形成一把双刃剑。

可无论如何，对于观众而言，看的还是谁的演技更突出、谁的作品更扎实，毕竟除了粉丝买单，路人盘才是作品能否出圈的基础。

你觉得以上的对比中，谁的表现更出彩呢？