8 月 18 日，爱奇艺发布了 2026 年第二季度财报：总收入 62.9 亿元，环比增长 1%；Non-GAAP 运营亏损收窄至 3030 万元，经营活动现金流净流入 3.4 亿元，自由现金流同步转正。财报电话会上，爱奇艺创始人、CEO 龚宇介绍了平台正在推进的两大战略—— " 转型非中心化的社交媒体 " 与 " 全面投入 AI"。" 两大战略互为驱动，形成正循环，将共同推动创作者数量、内容数量、用户数量以及收入增长的飞轮效应。" 龚宇表示。

就在两天后，爱奇艺创作者大会在北京国际会议中心举行，现场两千余名 AIGC 创作者和行业合作伙伴到场，发布了从 AI 工具到创作者生态的一系列新变化。财报与紧随其后的创作者大会，两相结合，爱奇艺的战略转型图景已然十分清晰了。

战略转型已 " 扬帆启航 "

观察爱奇艺第二季度财报，最直观的信号是：平台的经营底盘稳固，为战略转型留出了充裕空间。

从核心财务指标看，尽管总收入同比仍有小幅下滑，但环比 1% 的增长已经传递出企稳态势。Non-GAAP 运营亏损显著收窄至 3030 万元，可见精细化运营与成本控制的效果正在持续释放。更重要的是，经营活动现金流净流入3.4 亿元，自由现金流达到 3.2 亿元，两项核心现金流指标同步转正，平台自身造血能力充足，可支撑对 AI 技术、创作者生态的中长期投入。

收入结构上，爱奇艺本季传统业务保持韧性，新兴板块增速突出。占总收入六成的会员服务收入达 40.1 亿元，构成平台最核心的收入基本盘；在线广告收入 12.5 亿元，其中品牌广告定向剧集收入实现双位数增长，效果广告也恢复同比增长；表现最突出的是内容发行收入，单季录得 6.8 亿元，同比增长高达 56%，反映出爱奇艺内容资产的多元变现能力持续提升。

在头部优质内容这一基本盘上，爱奇艺仍然持续领跑。二季度，爱奇艺长剧集、电影、少儿内容的云合市占率继续保持行业第一，悬疑喜剧《低智商犯罪》内容热度值破万，第 31 届上海电视节白玉兰奖上，爱奇艺 6 部制播作品和优秀主创共斩获 14 项大奖，头部精品内容的生产能力得到验证。

中剧、短剧与海外业务的突破效果也十分显著。中剧赛道上，爱奇艺云合市占率从 3 月的 25% 攀升至 6 月的 50%，首次升至行业首位，其中《灵魂摆渡・十年》单日市占率峰值超过 60%；海外业务成为当季最亮眼的增长极，二季度海外会员收入同比增长 40%，巴西、墨西哥等新兴市场增速分别超过 215% 和 150%，阿拉伯语区同比增长 85%；其中英、泰、韩多语种 AI 仿真人短剧上线当季即收回成本，验证了 "AI 降本 + 本土适配 " 模式的商业可行性。此外，海外短剧会员收入同比增长超 300%，已经成长为长剧之外的第二大海外会员收入品类。

核心优质作品与新赛道内容齐头并进，说明爱奇艺的转型不是" 拆东墙补西墙 "，而是在守住优势的同时开拓了新路。

从行业视角看，长视频的竞争早已脱离单纯的内容采购比拼，内容供给模式、全链路运营能力的权重正在持续上升。AI 是生产力工具，解决的是 " 怎么做 " 的问题；非中心化是生产关系调整，解决的是 " 谁来做 " 的问题，二者一体两面，互为驱动，爱奇艺的战略调整，与行业大趋势是正向而行的。

所以，比起单季盈亏数字，转型的推进速度或许更值得关注。现金流转正、新业务在起量，战略转型正面效果的确定性在明显增强。

在 AI 时代激活正向循环

如果说财报是战略转型成果的阶段性总结，8 月 20 日的创作者大会则是平台战略面向行业的一次系统性展示。会上，龚宇系统阐释了平台 AI 战略的三大重点：All in AI，专注实拍与 AIGC 专业影视长片；全力建设健康的创作者生态；探索 AI 催生的新形态作品。他同时明确，" 爱奇艺创作者生态的核心理念是尊重创作者 "，公开邀请全行业创作者拥抱 AI，来平台共同创作。

可见即便是AI 时代，爱奇艺推动优质内容产出的核心对象仍然是创作者，是人。

在大会的创作者分享环节中，《奇谭 : 纸刃渡荒墟》AI 导演刘海洋表示，团队 " 在创作中探索了从风格确定、表演预演到成片生成、后期制作的 AI 长片全流程。AI 突破了成本和周期限制，但创意、叙事和情感仍由人把控，打动观众的始终是真情实感。"

光年课堂创始人李媛媛也认为，" 我们一定要从人的角度赋予 AI 独特的视角、思考和温度，让内容拥有不可复制的灵魂。"

因此爱奇艺要做的，则是在AI 工具、创作者服务、商业变现全部环节里，为创作者搭建出一个完整且有效率的服务生态。具体包括纳逗 Pro、爱奇艺号、AI 影视创作营、AIGC 创投大会、鲍德熹・爱奇艺电影剧场、爱奇艺 AIGC 创意中心、创作者客服系统等七大服务体系。

在 AI 创作工具层面，据爱奇艺高级副总裁刘文峰介绍，纳逗 Pro 深度融合了剧本创作、分镜设计、摄影剪辑与画面连贯性等影视专业能力，搭建 " 理解、规划、执行、校验、迭代 " 的全流程影视生产体系。

大模型已经不只是让创作者尝试 AI，而是真正进入专业影视生产流程。基于此，纳逗 Pro 正从专业创作工具向创作者生态延伸。围绕这一方向，纳逗 Pro 搭建了一套生态平台：一是人才库与商单市场，解决" 创作之前 " 找人、组局的问题；二是资产交易市场、Skill 商店等，解决" 创作之后 " 资产沉淀与复用的问题。

从行业视角看，当下创作者缺的不再是生产力工具，更是项目机会、合作伙伴和持续变现的通道。纳逗 Pro 的人才库、商单市场和资产交易市场，本质上是在尝试建立一套 AI 影视行业的 " 基础设施 " ——谁来接活、谁来干活、资产归谁、怎么复用，这些问题在传统影视行业中依赖行业熟人网络和非标准化的私下对接，平台如果能建立标准化机制，在新一轮内容供给格局中有望占据先机。

而创作者更关心的 " 有没有回报 "，则需要一个完整的服务体系支撑。

因此大会的第二个核心落点，是创作者运营与变现规则的大幅度更新。爱奇艺号将全面放开全品类个人创作上传通道，上线数据中心并实现签约、审核、上线全流程线上化，同时配套数据运营工具与流量加热工具，同时打通 AI 协同能力，纳逗 Pro 作品将可一键分发至爱奇艺号；合作模式以分层体系实现覆盖：底层是覆盖最广的普通分账与保底分账，向上依次设置小额参投、主动投资、全额投资，适配不同发展阶段和内容标准的创作团队。

新的规则设计显然是有的放矢的。一方面，全面放开个人入驻、简化入驻流程，本质是在承接 AI 带来的创作者供给爆发。平台数据显示，7 月份创作者上传内容总量对比 3 月份，短剧增长 17 倍，漫剧增长 8 倍，动漫增长 5 倍，中剧增长 1 倍纪录片和短视频均增长 80%，少儿内容增长 40%。供给侧的爆发态势已经显现，平台需要配套更灵活的运营体系继续承接 AI 带来的内容增量；而另一方面，分层合作模式则尽可能实现对内容品质的把控。低门槛分账做大内容基本盘，用深度投资绑定头部优质项目，兼顾了生态规模与内容质量的平衡。

同时，大会还同步推出了互动视频、互动小应用等全新内容形态规划，借助 AI 技术大幅降低制作门槛，并配套专属频道与首批流量扶持。可见，AI 的价值不止是为传统内容降本提效，更会催生出全新的内容品类，成为平台发展的新增量。

在创作者大会上，爱奇艺首席内容官王晓晖正式发布 " 野火计划 " 厂牌。该计划聚合创投大会选出的作品，聚焦高潜力 AIGC 长篇项目，持续培育影视创作新生力量。

总体来看，爱奇艺提供的整套工具、流量与变现服务体系，核心落脚点始终是创作者。技术与平台机制是载体，目的是服务好作品背后的人，让创意被看见、让创作获得合理回报，以此激活内容生态的正向循环。

结合财报与大会信息，爱奇艺的转型逻辑十分清晰：AI 作为生产工具，提升内容生产效率、拓宽供给边界；非中心化生态作为组织方式，激活创作者群体、丰富内容来源。两者相互配合，最终目标是突破长视频行业的增长瓶颈，稳固内容与商业化的正向循环。

龚宇在财报电话会上表示，AI 已在爱奇艺多个核心内容品类推进应用，预计明年将有更多相关内容规模化上线。

最具有标志性意义的赛道是 AI 长片领域。在 7 月推出了 AIGC 网络故事片《奇谭：纸刃渡荒墟》。该片获得《网络剧片发行许可证》并上线播出，是 AIGC 长片影视作品走完创作、审核到分发完整商业流程的一次实践。爱奇艺在此前还公布了《灵魂摆渡》IP 的 AI 长片计划，由郭靖宇担任艺术总监、小吉祥天编剧等原作核心班底打造。可见 AI 长片将不再是技术话题，而会成为 IP 开发、优质内容供给的重要增量。

近期，"AI 博主停更潮 " 登上了社媒热搜，同时据 DataEye 统计，2026 年前五月国内 AI 剧漫剧市场规模达 220 亿元，全年有望突破 400 亿元——这种看似矛盾的现象背后，流水线的低门槛内容不再能够随便赢得市场，是AI 内容行业格局从粗放转向品质化、专业化的缩影。

因此往大处看，AI 影视赛道的竞争重心，正在从单一的 AI 工具运用，转向创作者、技术、分发与商业化能力的综合较量。而长视频平台多年积累的用户规模、会员订阅与站内分发体系，为 AI 内容提供了一套相对完整的商业闭环，很可能迎来新的发展机遇。

守住头部精品内容的基本盘，同时以 AI 和生态开放打开新的增量空间，爱奇艺策略的可行性已在财报中有所印证。接下来随着 AI 长片、互动内容等新形态作品的产能拉升，以及创作者生态的持续扩容，爱奇艺战略转型的实际效果将接受更充分的市场检验。