从阿那亚的一片海岸，到一杯茶里的东方风物，霸王茶姬正在寻找的，是一种与当代生活持续连接的东方表达。它的实践，拓宽了茶饮行业的 " 想象 " 空间，也启示着美妆、时尚、生活方式领域的品牌们：

品牌与人的联结方式，正在从单向的叙事传递，转变为邀请人们共同参与的 " 想象 " 共创——让文化在具体的日常感受中，自然生长。

近年来，越来越多人开始重新寻找与自然相处的方式。

这种变化并不意味着远离城市，而是在日常生活中，为自己寻找更多可以停留、呼吸时刻。消费也因此从功能满足，延伸至对生活方式、情绪价值与精神体验的探索。

于是，阿那亚成为中国商业版图中一个特殊的存在。作为罕见的 " 非标商业 "，阿那亚将自然地貌、人文精神与现代都市审美交织在一起，逐渐生长为当代年轻人寻找精神栖居的一种生活方式样本。

© 图片来自阿那亚

每年夏季，阿那亚都会迎来不同的人群。有人来是为了看日出，有人是为了戏剧节，还有更多的人——他们说不上来为什么，只是觉得 " 在这里待着，舒服 "。

" 舒服 "，正成为当下的一种稀缺体验。

当城市空间被效率切割得七零八落，信息过载让感官日益疲惫，越来越多的人开始把注意力从宏大的叙事里收回来，在自己的生活半径里寻找可以停留、呼吸的时刻。这种 " 向内求 " 的转变，本质上是对真实生活感知的找回。

霸王茶姬注意到了这一变化，品牌选择将首个 chagee imagine 茶空间落在阿那亚南岸。

不同于霸王茶姬当前的所有门店类型，"chagee imagine" 是一种 " 极致非标 " 乃至创作化的空间存在，以更松弛、更开放的姿态介入社区。

© 图片来自霸王茶姬

「chagee imagine」没有沿用霸王茶姬一贯的大写标识，而是采用了全英文小写。如果说大写标识是一种标准化的品牌形象宣告，小写则更像是跳脱出了既定的商业规则，尤其是 "imagine" 的后缀，如同年轻人随手拿起画笔，记录当下场景、情绪、感悟碰撞出的生活灵感。这种更轻盈、年轻化、具有生活感的视觉表达，让茶文化变成了人人可参与的创作。

阿那亚的慢闪空间，更设计了专属 logo，以阿那亚日出、粉色海洋等在地意象为灵感，通过艺术化创作手法，将地域记忆融入品牌表达。

空间本身，也成为一种融入环境的 " 装置 "。

远远望去，"chagee imagine" 像一枚被海浪带上岸的贝壳，在海风、沙砾与草坪之间安静存在。粉白色的外壳描绘出圆润轮廓，暖黄色的小灯点亮海岸线的蓝调时刻。它没有试图在海岸线上建立一个醒目的商业符号，而是尝试成为这片土地的一部分。

这种 " 融入 "，也是霸王茶姬对于人与自然关系的一种空间表达。

空间整体外观如同一枚被潮汐反复冲刷、遗留于岸边的贝壳，保留海沙与碎贝壳混合后的粗粝肌理。当人们走近，指尖触碰到微凉而粗糙的表面时，感受到的是与脚下沙砾同源的质地。

当人靠近这座建筑时，首先感受到的并不是商业空间的进入，而是一种与环境相遇的体验。

进入内部，茶又以另一种方式回到空间。

霸王茶姬将茶所承载的东方草木哲思转化为空间肌理。室内采用茶渣再生板作为主要面材——以回收茶叶为骨料，与生物树脂压制而成，表面保留细碎茶叶颗粒纹理，呈现深褐色质感，并伴有植物纤维的淡淡气息。

建筑外部是粗粝自然的贝壳，内部是温暖坚韧的茶渣。这种 " 一糙一润 " 的并存，不仅是品牌对茶与自然关系的在地探索，更跳出既定的茶符号，顺着脚下的沙、身边的浪，寻找茶与这片土地的天然联结，开启茶文化融入生活的每一种 " 想象 "。

在东方，自然始终与人的生活相连。山川、草木、风物，构成了人与世界相处的方式。茶，便是这种相处最朴素的形态——它从土地中生长，经由人手抵达杯盏，最终成为可以被饮用、也可以被感知的时间。

对于霸王茶姬而言，这种关于自然的理解，成为品牌探索茶与生活关系的重要底层逻辑。

在阿那亚慢闪店中，这种理解，被转化为空间、器物与味觉的具体体验。自然不再停留于视觉想象，而通过材料的触感、器物的温度以及茶汤的风味，进入消费者真实可感的日常。

空间内部陈列了几十支手作杯，来自 chagee imagine 合作的艺术家们基于茶、生活、海边等灵感的自由创作。每一只的釉色、器型、纹理都承载着手艺创作的独特痕迹，没有重复款式。

这些形态各异的杯子，藏着人在不同阶段的故事。一只名为 "MaoMa" 的杯子，由手作人马师傅和 Mao 共同创作，她们在大理的阳光下捏泥、画画，把漫画里的随性变成小狗碗、小猫勺，那是当下生活中的愉悦。发发和扬扬共同打造的 "901CERAMIC"，则把年少着迷的野性 " 硬刺儿 " 揉成了 " 毛茸茸 " 的图案，把电子游戏、老电影、动画片的亮色压进釉面，记录他们从莽撞到懂得如何与世界相处的痕迹。

当这些带着创作者生命片段的器物，在这个松弛的空间里遇见另一个人，故事便有了新的落点。

在高度标准化的消费环境中，这些不完全相同的器物，重新强调了日常生活中 " 人 " 的温度，成为连接手作人、品牌与消费者的媒介。当人们在饮茶间隙，将目光落在这些细微的手工痕迹上，一杯茶所承载的意义，也从味觉延伸至器物之美、地方文化与生活方式的想象。

这种对于具体生活的关注，也延续到了产品之中。

如果说空间捕捉的是阿那亚的地貌，那么饮品捕捉的，则是这里不断变化的时间，以及人们在当下的心境。

© 动画来自霸王茶姬

此次 chagee imagine 阿那亚慢闪店推出十余款特调产品，其中有三款阿那亚限定特调。研发团队从阿那亚的日出、海风、黄昏等转瞬即逝的场景中寻找灵感，将一处地方的气候、色彩与情绪，转化为可以被饮用的味觉记忆。

■ "日出剧场" 捕捉的是阿那亚日出前十分钟海面泛着粉光的瞬间。黑醋栗石崖茶的醇厚，与芭乐、荔枝的鲜甜交织，呈现日光初绽时的轻盈氛围。

■ "捡珍珠" 收藏的是夏日海风经过沙滩后的想象。藻蓝蛋白赋予饮品海洋般的视觉感受，椰乳、菠萝与椰子朗姆的加入，则延续了海边假日的松弛感。

■ "月亮刚刚升起" 记录的是黄昏与夜晚交替的瞬间。白兰观音气泡茶搭配车厘子、蜜桃等风味，形成由明至暗的渐变层次，将落日余晖转化为一杯可以慢慢品尝的时间。

三款产品都注重颜色、层次与视觉的呈现，并附带小卡，分享研发者对阿那亚风物的真实观察。其中部分饮品还可搭配酒精版本，冰块定制限定 logo，通过不同饮用方式适配阿那亚白天与夜晚、多元而松弛的生活场景。

除了创意特调，空间也提供更纯粹的茶体验。门店引入东方美人、青心乌龙、紫芽茶苞等特色茶种，让消费者通过更丰富的茶叶体验，体验不同地域赋予茶的生命差异。

从器物陈列的手作之美，到在地研发的味觉记忆，chagee imagine 中的 " 想象 "，最终回到人与生活本身。在这里，一杯茶连接土地、时间与人的感受，也让关于自然的理解进入每一个具体的日常瞬间。

可以说，「chagee imagine」的诞生，标志着一种 " 创作式空间 " 在茶饮行业的落地。它更像一个基于 "CHAGEE" 品牌背后所代表的东方自然主义的框架下，通过 "imagine" 的创作方式，孵化出的具有独立审美表达的个体。

未来，不止于阿那亚，chagee imagine 将结合不同城市的在地文化，为门店延展设计专属内容，并将这种 " 创作式 " 的逻辑，贯穿从空间设计、视觉门店细节到在地饮品、艺术共创的全链路体验，和当下年轻人的情感表达做即时共振。

阿那亚的 " 贝壳 " 只是一个开始。当茶从海边回到人们的日常，它需要换一种形态继续生长。

今天，随着消费者对于生活方式的期待不断变化，茶也开始拥有更多进入日常的可能：它可以是一种视觉表达，也可以成为空间氛围的一部分；可以是一杯被饮用的产品，也可以成为陪伴生活的情绪记忆。

霸王茶姬正在尝试将 " 茶 " 的边界打开。

它先借蔡皋的笔，把 " 桃花源 " 装进纸袋。7 月 3 日，霸王茶姬推出与中国绘本画家蔡皋合作的茶特调 · 气泡茶系列。

蔡皋的作品长期关注自然、生命与东方意境。2026 年，80 岁的她获得国际安徒生奖插画家奖，成为该奖项首位中国获奖者。霸王茶姬从她的《桃花源的故事》、《人间任天真》、《一蔸雨水一蔸禾》中汲取灵感，将田园、山水与童趣转化为三款气泡茶产品—— " 桃花源 · 香槟芭乐桃 "" 一蔸雨水 · 青梅茉莉 "" 任天真 · 小森林柚子 "。

但这次合作的真正用意，不在产品本身，而在一种 " 把想象带走 " 的体验。

" 桃花源 · 香槟芭乐桃 " 的纸袋以《桃花源的故事》为灵感，四面拼接在一起，便是一幅完整的插画。纸袋内侧也有玄机——完整打开平铺后，是 " 武陵人复行数十步，豁然开朗见到桃花源 " 的画面。杯贴同样如此，揭开外层，隐藏的桃花源场景才显现出来。一次撕开、一次展开，消费者就完成了一次从现实到想象的穿行。

" 一蔸雨水 · 青梅茉莉 "" 任天真 · 小森林柚子 " 两款产品则搭配了手绘小册和贴纸包，那些散落的植物、云朵、小雨滴，可以被随意拼贴或涂色。蔡皋的画和文字，不再是被挂在墙上观看的艺术，而是变成了一件可以被折叠、被携带、被重新组合的日常物件。

这种 " 可参与 " 的设计，其实是在说一件事：桃花源不是远方。它就藏在一个纸袋的折痕里，一杯茶的贴纸下，一次展开的动作中。

如果说蔡皋的联名是把东方变成 " 看得见、摸得着 " 的日常，那么霸王茶姬与闻献的合作，则是在探索 " 闻得到 " 的东方。7 月 10 日，霸王茶姬与闻献推出联名「CHAGEE · 浮香海」系列，是双方继年初 " 茶香生境 " 主题合作后的再次探索。

这是一支以茶席为灵感创作的香氛。前调由佛手与青柠的清冽展开；中调融合天竺葵的绿意花香与氤氲焚香；后调则由香根草与雪松徐徐铺陈，形成一种从茶席延伸至空间的东方气息。配套推出的无火香薰、织物喷雾、香氛蜡烛等产品，则让茶香进入沙发织物、卧室空间与日常起居之中。

从 chagee imagine 中的空间材料，到阿那亚限定产品中的风味记忆，再到艺术合作与香氛延展，霸王茶姬对于茶的探索，也正在从单一饮品延伸至更完整的生活方式表达——

它不讲述宏大的叙事，只是接住那些细碎的个体情绪，让年轻人在无需远行的日常里，也能于自己生活的半径中，感受到那份自然而然的治愈。

对于一个正在走向全球市场的中国茶饮品牌而言，文化表达正在进入新的阶段。过去，品牌需要回答 " 我来自哪里 "；今天，品牌需要进一步回答 " 我如何与你产生关系 "。

真正有生命力的文化表达，既需要回应自身根脉，也需要进入当代生活。

霸王茶姬早期的品牌建设，首先建立的是消费者对于中国茶文化的认知。具有中国文化特色的京剧脸谱 logo、以 " 伯牙绝弦 " 等传统文化意象开发的产品、门店中关于茶马古道的叙事插画，以及对于中国茶知识的普及，共同构成了品牌的文化底座——让消费者理解一杯茶的来源，也理解茶背后的文化脉络。

近年来，霸王茶姬对于自然、空间与生活方式的探索，则是在这套文化底座之上的进一步延展。

这种变化，也体现在品牌视觉表达的转向中。

从早期以传统文化符号建立认知，到 2025 年以来逐渐增加自然风景、手写字体、手绘图案以及朴素材质等表达，霸王茶姬正在捕捉更接近当代生活的东方美学：它不只存在于历史符号中，也存在于人与自然相处时的细微感受里。

如果说过去，品牌更多回答的是 " 东方茶文化从哪里来 "，那么今天它尝试回答的，则是 " 一杯东方茶如何进入当代人的日常 "。这一变化并非对过去的替代，而是品牌在积累了足够的文化认知之后，一种自然的生长。

从 chagee imagine 空间，到阿那亚限定产品，再到艺术与香氛合作，霸王茶姬尝试将东方文化中的自然观、时间感与生活哲学，转化为消费者可以感知的日常体验。文化根脉与当代表达，在这一过程中形成连接。

截至 2026 年一季度，霸王茶姬全球门店数量已超过 7500 家，并布局新加坡、马来西亚、泰国、美国、韩国等海外市场。

对于一个正在走向全球的中国品牌而言，东方文化的表达，不只是输出传统符号，更重要的是要找到跨越地域与语言的共同感受。

自然，恰恰是其中一种普世语言。

无论身处何种文化环境，人们都能够感受到风、光、土地、时间与生活节奏带来的情绪变化。也正因此，关于自然与生活的理解，可以通过空间、味觉、气味与器物进入消费者的具体体验。

未来，chagee imagine 的 " 想象 " 不止在中国，还可能结合全球不同城市的在地文化，探索更多空间表达的可能。它将在不同地域、不同社区中，与当地环境、艺术家和生活方式产生新的连接。

这种开放式生长的品牌塑造方式，将进一步提升霸王茶姬的文化资产与心智占位——不再只是一个中国茶饮品牌，更将有可能成为深度介入当代青年文化生活、持续输出美学新解生活方式的策源地。

它的实践，也为美妆、时尚及生活方式领域，正在讲述文化叙事的品牌们，提供了一种 " 轻量化美育 " 的思维启示：

文化的传递，并非只发生在博物馆、美术馆，更发生在日常的场景中。拥有庞大触点的商业品牌，恰恰是当代人建立文化感知最广泛的载体，应当成为大众发现美、触碰文化哲思的一扇 " 窗 " 与一条 " 径 "。

在这里，用户不需要读懂背后的文化渊源，只需要觉得这个空间待着舒服、这个味道对味、这个设计戳中情绪，就已经完成了和品牌的深度连接。

而这些真实的共鸣，比任何刻意的文化表达，都更能让年轻人感受到内心的丰盈。